Slasky - Il Trionfo dell’Ombra
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Il Trionfo dell’Ombra, limitierte Auflage, handsigniert von Slasky, Giclée auf Hahnemühle 350 g, 60 × 45 cm, Italien, 2020+.
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Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Il Trionfo dell’Ombra — Slasky
In quest’opera, Slasky costruisce un cortocircuito visivo tra la teatralità del Barocco italiano e il silenzio assoluto dell’astrazione americana del Novecento.
Dal fondo emerge l’opera de Il Trionfo delle Arti di Carlo Innocenzo Carlone, trasformato in una presenza spettrale: le figure, un tempo immerse nella luce e nel movimento ascensionale, vengono oscurate e congelate in una dimensione sospesa, quasi archeologica.
A interrompere questa memoria pittorica interviene una banda orizzontale rossa, esplicito richiamo alla tensione spirituale di Mark Rothko. Non una cancellazione, ma una frattura emotiva: il colore sostituisce la narrazione, il campo cromatico prende il posto della prospettiva illusionistica.
Se Carlone conduceva lo sguardo verso il cielo, Slasky lo costringe a rientrare dentro sé stesso. Il sacro barocco si trasforma così in una liturgia contemporanea, muta e introspettiva.
L’opera annulla la distanza storica tra Rococò ed Espressionismo Astratto, fondendo carne, nuvola e pigmento in un’unica superficie di tensione e memoria.
Gicleè su Hahnemuhle 350gr + certificato di autenticità
« L'arte non è rappresentare cose nuove, ma rappresentarle con novità »
Slasky è un affermato artista italiano le cui opere sono state esposte in mostre personali e collettive a livello internazionale
L'artista ha la capacità di fondendo opere d'arte classiche con tecniche di arte digitale contemporanea. Con il suo stile classico neo urbano, unisce tradizione e modernità, portando i protagonisti delle opere d'arte originali in ambienti sociali e artistici contemporanei.
Institutional highlight: Long Live Rembrandt, Rijksmuseum, Amsterdam, 2026. Work selected by the museum
jury from thousands of international submissions for exhibition within the museum's permanent collection
spaces. 15 July — 15 September 2019.
2026
* CI-AO
30 April - 28 May 2026
Via Del Vantaggio 28, Rome
Piazza del Popolo
* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9 March 2026
⸻
2025
* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Tokyo · 12 – 16 September 2025
* Art Parallax
London · 15 – 16 February 2025
⸻
2024
* Waterloo — Solo Exhibition
Limassol · 10 – 20 December 2024
* ARTLAB 2024
Munich · 13 – 22 June 2024
* Must Be — Solo Exhibition
Anemi, Limassol · 3 – 10 February 2024
* Contemporary Venice 2024 — 13th Edition — Solo Exhibition
Venice · 12 – 15 January 2024
⸻
2023
* Time Is An Illusion / Le temps est une illusion
Kramfors · 2 – 23 October 2023
⸻
2022
* (UN)FAIR — (UN)DISCOVERED ART
Superstudio Maxi, Milan · 8 – 10 April 2022
⸻
2021
* MIA Fair 2021
Superstudio Maxi, Milan · 7 – 10 October 2021
* Lausanne Art Fair
Lausanne · 30 September – 3 October 2021
* Lille Art Up!
Lille Grand Palais · 24 – 27 June 2021
* Works on Paper
Antibes · 18 March – 21 April 2021
⸻
2020
* StreetArt // UrbanArt
Tozzo Atelier · 8 – 30 October 2020
* Work on Paper
Stockholm · 18 March – 21 April 2020
⸻
2019
* Long Live Rembrandt ★ — Jury Selection
Rijksmuseum, Amsterdam · 15 July – 15 September 2019
* Wopart Art Fair
Lugano · 19 – 22 September 2019
* Andy Warhol Exhibition — Group Show
· 14 April – 23 September 2019
⸻
2018
* Neo Urban Classic — Solo Exhibition
MGallery by Sofitel, Kaluga · 16 March 2018
* Anti Donald Trump
Creative Debuts, London · 12 – 18 July 2018
⸻
2016
* Arte Firenze — Sandro Botticelli International Contemporary Art Prize
Florence · 18 – 20 November 2016
* Twitter Art Exhibition
Trygve Lie Gallery · 31 March – 21 April 2016
⸻
2015
* HUMAN RIGHTS? — La Casa della Pace
Fondazione Opera Campana dei Caduti, Rovereto · 31 May – 30 August 2015
Der Verkäufer stellt sich vor
Slasky wirbelt erneut die Barrieren der Zeit auf und präsentiert ein Werk, das wie ein raffinierter visueller und konzeptioneller Kurzschluss wirkt. Im Zentrum der Komposition tritt der magnetische und unauflösliche Blick eines klassischen weiblichen Porträts hervor, durchdrungen vom akribischen Realismus, der der großen nordwiener Tradition der Malerei des 17. Jahrhunderts eigen ist. Die ernste Würde der Adligen, eingerahmt von einer prachtvollen weißen Spitzenkragenborte, wird jedoch abgefangen, sezierte und teilweise von einem diagonalen Streifenmuster aus Schwarz und Weiß verdeckt.
Dieses grafische Eingreifen ist kein bloß ästhetisches Überlagern, sondern eine kraftvolle Poetik der Urbanität. Slasky führt ein Muster ein, das sofort an die visuellen Codes moderner Verkehrszeichen, der Optischen Kunst und der street-art-geprägten Grafiken erinnert. Die geometrische Barriere wirkt wie eine Barriere oder ein censorischer Filter, der das Gesicht fragmentiert: Eine Hälfte bleibt treu seiner musealen und historischen Dimension, während die andere Hälfte in die kalte Rationalität des abstrakten Codes zerfällt.
So reflektiert das Werk über die Wahrnehmung der Identität im digitalen Zeitalter. Das Gesicht der Vergangenheit, Hüter einer stillen und feierlichen historischen Erinnerung, wird neu aktiviert und gezwungen, im Rhythmus der synkopierten Takte und der frechen Geometrien der zeitgenössischen Kultur zu dialogieren. Um diese Dichotomie zu sublimieren, ist die Wahl des Rahmens entscheidend: eine prächtige schwarze barocke Relief-Rahmung, die das Werk einschließt und den schrillen Pop-Kontrast in ein sakrales Designobjekt für ein Museumserlebnis verwandelt.
Mit seiner unverwechselbaren technischen und redaktionellen Fähigkeit zerstört Slasky das Alte nicht, sondern kodifiziert es neu, und beweist, dass klassische Kunst nicht nur der Vergangenheit gehört, sondern ein lebendiges Material ist, das bereit ist, von den Symbolen unserer Gegenwart durchdrungen und neu interpretiert zu werden.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerIl Trionfo dell’Ombra — Slasky
In quest’opera, Slasky costruisce un cortocircuito visivo tra la teatralità del Barocco italiano e il silenzio assoluto dell’astrazione americana del Novecento.
Dal fondo emerge l’opera de Il Trionfo delle Arti di Carlo Innocenzo Carlone, trasformato in una presenza spettrale: le figure, un tempo immerse nella luce e nel movimento ascensionale, vengono oscurate e congelate in una dimensione sospesa, quasi archeologica.
A interrompere questa memoria pittorica interviene una banda orizzontale rossa, esplicito richiamo alla tensione spirituale di Mark Rothko. Non una cancellazione, ma una frattura emotiva: il colore sostituisce la narrazione, il campo cromatico prende il posto della prospettiva illusionistica.
Se Carlone conduceva lo sguardo verso il cielo, Slasky lo costringe a rientrare dentro sé stesso. Il sacro barocco si trasforma così in una liturgia contemporanea, muta e introspettiva.
L’opera annulla la distanza storica tra Rococò ed Espressionismo Astratto, fondendo carne, nuvola e pigmento in un’unica superficie di tensione e memoria.
Gicleè su Hahnemuhle 350gr + certificato di autenticità
« L'arte non è rappresentare cose nuove, ma rappresentarle con novità »
Slasky è un affermato artista italiano le cui opere sono state esposte in mostre personali e collettive a livello internazionale
L'artista ha la capacità di fondendo opere d'arte classiche con tecniche di arte digitale contemporanea. Con il suo stile classico neo urbano, unisce tradizione e modernità, portando i protagonisti delle opere d'arte originali in ambienti sociali e artistici contemporanei.
Institutional highlight: Long Live Rembrandt, Rijksmuseum, Amsterdam, 2026. Work selected by the museum
jury from thousands of international submissions for exhibition within the museum's permanent collection
spaces. 15 July — 15 September 2019.
2026
* CI-AO
30 April - 28 May 2026
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Tozzo Atelier · 8 – 30 October 2020
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2016
* Arte Firenze — Sandro Botticelli International Contemporary Art Prize
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2015
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Der Verkäufer stellt sich vor
Slasky wirbelt erneut die Barrieren der Zeit auf und präsentiert ein Werk, das wie ein raffinierter visueller und konzeptioneller Kurzschluss wirkt. Im Zentrum der Komposition tritt der magnetische und unauflösliche Blick eines klassischen weiblichen Porträts hervor, durchdrungen vom akribischen Realismus, der der großen nordwiener Tradition der Malerei des 17. Jahrhunderts eigen ist. Die ernste Würde der Adligen, eingerahmt von einer prachtvollen weißen Spitzenkragenborte, wird jedoch abgefangen, sezierte und teilweise von einem diagonalen Streifenmuster aus Schwarz und Weiß verdeckt.
Dieses grafische Eingreifen ist kein bloß ästhetisches Überlagern, sondern eine kraftvolle Poetik der Urbanität. Slasky führt ein Muster ein, das sofort an die visuellen Codes moderner Verkehrszeichen, der Optischen Kunst und der street-art-geprägten Grafiken erinnert. Die geometrische Barriere wirkt wie eine Barriere oder ein censorischer Filter, der das Gesicht fragmentiert: Eine Hälfte bleibt treu seiner musealen und historischen Dimension, während die andere Hälfte in die kalte Rationalität des abstrakten Codes zerfällt.
So reflektiert das Werk über die Wahrnehmung der Identität im digitalen Zeitalter. Das Gesicht der Vergangenheit, Hüter einer stillen und feierlichen historischen Erinnerung, wird neu aktiviert und gezwungen, im Rhythmus der synkopierten Takte und der frechen Geometrien der zeitgenössischen Kultur zu dialogieren. Um diese Dichotomie zu sublimieren, ist die Wahl des Rahmens entscheidend: eine prächtige schwarze barocke Relief-Rahmung, die das Werk einschließt und den schrillen Pop-Kontrast in ein sakrales Designobjekt für ein Museumserlebnis verwandelt.
Mit seiner unverwechselbaren technischen und redaktionellen Fähigkeit zerstört Slasky das Alte nicht, sondern kodifiziert es neu, und beweist, dass klassische Kunst nicht nur der Vergangenheit gehört, sondern ein lebendiges Material ist, das bereit ist, von den Symbolen unserer Gegenwart durchdrungen und neu interpretiert zu werden.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerDetails
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Auflage
Limitierte Auflage
Künstler
Slasky
Titel des Kunstwerks
Il Trionfo dell’Ombra
Technik
Giclée
Signatur
Handsigniert
Herkunftsland
Italien
Zustand
exzellenter Zustand
Höhe
60 cm
Breite
45 cm
Stil
Abstrakter Expressionismus
Angeboten mit Rahmen
Nein
Periode
2020 und ff.
Verkauft von
