Santicri - Sorry, I'm just a Housemaide

Santicri hat an zahlreichen international renommierten Kunstausstellungen teilgenommen. Zu den bedeutsamsten gehört 2022 die Ausstellung seiner Werke im prestigeträchtigen Palazzo Grillo in Genua, und 2023 war er beim International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, wodurch seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international weiter ausgebaut wurde.
Santicri wurde 2024 von Artmayeur unter die Best-Selling Artists gelistet, eine der renommiertesten Plattformen in der Welt der Kunst. Im selben Jahr wurde er auch zu den drei meistgesuchten Namen auf der Plattform Catawiki gezählt, ein weiteres Zeichen der wachsenden Wertschätzung für seine Arbeit. Diese Auszeichnungen unterstreichen das außergewöhnliche Talent und die zunehmende Sichtbarkeit von Santicri im zeitgenössischen Kunstpanorama.

Santicri
Technik Mischtechnik
Maße: 70x50x2 cm
Authentizitätszertifikat – handsigniert
Limitierte Auflage 3/8

Die Arbeit "Sorry, I'm Just a Housemaid" ist eine kühne und provokante Behauptung, die die Konventionen in der herkömmlichen Darstellung des Gemäldes in Frage stellt.
Der Künstler kommentiert durch den Einsatz eines angehefteten Lumpens und einer partiellen Auslöschung des Werks die stereotypische Rolle der Frauen in häuslichen Dynamiken und die Herabwürdigung der weiblichen Figur zu reinem Status der "Putzfrau".
Die Entscheidung, das Werk mit einer Entschuldigungserklärung zu betiteln, "Sorry, I'm Just a Housemaid", fügt eine Schicht Satire und Selbstironie hinzu, möglicherweise als kritische Botschaft gegenüber sozialen Erwartungen und den Wahrnehmungen von Unterordnung, die Frauen auferlegt werden.
Das Vorhandensein des Lumpens als Mittel der Auslöschung scheint eine Revolte gegen die Stagnation des ikonischen Bildes anzudeuten und es durch eine zeitgemäßere und feministische Linse neu zu betrachten.
Die partielle Auslöschung könnte als Suche nach Befreiung aus vorgegebenen Rollen oder als Selbstbefreiung gedeutet werden.
Kritik könnte arising concerning whether die Provokation des Werks missverstanden wird oder ob der Akt der partiellen Auslöschung eines historischen Kunstwerks als ikonoklastisch gilt. Dennoch eröffnet das Werk eindeutig eine Debatte über Gender, Stereotype und die Macht, erzählerische künstlerische Narrationen durch eine neue, zeitgenössische Perspektive neu zu definieren.

VERSANDVERSICHERT!.
Das Paket wird sorgfältig verpackt, die Leinwand wird bereits auf einem Holzrahmen montiert versendet, der Rahmen ist nicht inbegriffen.

Der Künstler hat sich im Jahr 2024 als einer der gefragtesten Namen auf Catawiki etabliert und positioniert sich direkt hinter Ikonen wie Kaws und Banksy. Seine Kunst zeichnet sich in einem exklusiven Kontext aus, der auch andere Exzellenzbereiche umfasst, wie Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier und Pokémon. Ein Talent, das nicht nur durch den kreativen Wert anerkannt wird, sondern auch als eine der verheißungsvollsten Investitionen des Jahres gilt.

Geboren 1992 in Macerata in den Marken, verfolgte der italienische Künstler einen Werdegang, der von einer Ausbildung zum Geometer und Architektur geprägt war und ihn dazu führte, mit einem Resin-Skulpturen-Handwerker zusammenzuarbeiten. Dort entstand der immer stärkere Drang, sich selbst zu finden und seine Kreativität auszuleben.
Seine Werke werden weltweit verkauft, wobei er mit Galerien in Italien und Europa zusammenarbeitet.
Seine Kunst wird weithin geschätzt und gehört unweigerlich zu den Sammlungen von Street Art-, Pop Art- und zeitgenössischen Kunstsammlern.
"Es ist nie einfach, die eigene Kunst zu klassifizieren. Ich versuche zu vermitteln, was meine Augen sehen, meine Sicht darauf, was mich umgibt, und ich bearbeite es mit einem Design, das gut zu den modernen Zeiten passt: eindrucksvoll und unvergesslich."