Deux paons - Période république - Stein - China

Zwei Pfauen unter Pfingstrosen und Blattwerk
China, Republikzeit (1912–1949)
Hämmerschnitt aus Steatit, skulptiert
Abmessungen: H. 20,5 × 13 × 6 cm
Provenienz: Kanaka The Collection, Portugal

Bemerkenswerte, polychrom bemalte Stein-Skulptur, die zwei Pfauen zeigt, die sich zwischen einer Fülle von aufgeblühten Pfingstrosen, Blütenknospen und üppigem Blattwerk bewegen und auf einem naturalistischen Sockel mit kunstvollem Durchbruch ruhen. Das Werk, dem Zeitraum der chinesischen Republik (1912–1949) zugeordnet, bezeugt die Beibehaltung dekorativer und symbolischer Traditionen der kaiserlichen Dynastien, während es zugleich den Geschmack für komplexe naturalistische Kompositionen und ornamental gestaltete Skulpturen für Literatenkabinette und anspruchsvolle Innenräume illustriert.

Die Komposition entwickelt sich vertikal nach einer besonders elaborierten Anordnung, die die festen Volumen des Steins mit vielen Öffnungen zwischen Zweigen, Blüten und Vögeln verbindet. Die Hauptgruppe zeigt zwei Pfauen in eleganten Silhouetten, auf unterschiedlichen Ebenen innerhalb eines üppigen Grüns angeordnet. Der Größte, in der mittleren Partie positioniert, zeichnet sich durch seinen lang gezogenen, elegant geschwungenen Hals, erhobenen Kopf und sorgfältig gearbeitete Gefieder aus. Seine gefalteten Flügel sind von feinen parallelen Einschnitten geschmückt, während die Federn des Körpers durch ein regelmäßiges Netz kleiner gravierter Schuppen dargestellt sind. Sein langer Schwanz, aus überlappenden, herabfallenden Federn bestehend, breitet sich seitlich der Komposition aus. Die Enden einiger Federn sind mit kleinen farbigen Tupfen versehen, die die Irismerkmale des Pfauengefieders andeuten.

Ein zweiter Pfau, von bescheideneren Abmessungen, erscheint im unteren Teil, leicht zurückgesetzt vom ersten. Sein runder Körper, die zart eingekerbten Flügel und seine ruhige Haltung schaffen ein feines Gleichgewicht zwischen den beiden Figuren. Die Verbindung der beiden Vögel verweist auf traditionelle Darstellungen von Paaren, die in der chinesischen Kunst häufig verwendet werden, um eheliche Harmonie, Treue und familiäres Glück auszudrücken.

Der obere Teil der Skulptur wird von zwei großen Pfingstrosenblüten dominiert, die in verschiedenen Blütephasen dargestellt sind. Ihre voluminösen Blütenkelche, bestehend aus tief geschnittenen und fein gestreiften Blütenblättern, umrahmen die sorgsam modellierten Florakerne. Mehrere noch geschlossene Knospen ragen aus einem Netzwerk spiralförmiger Triebe hervor, begleitet von breiten Blättern mit fein gravierten Blattadern. Der Künstler nutzte die natürlichen Farbtöne des Steins, von Honiggelb über orange-gelb bis hin zu Gelbgrünen und Bräunlich-Grauen, um die Pflanzenteile zu unterscheiden und der Komposition Tiefe zu verleihen.

Die Bearbeitung des Blattwerks zeugt von einer bemerkenswerten dekorativen Forschung. Die Blätter, in mehreren Ebenen angeordnet, zeigen ausgeschnittene Konturen und präzise Griffnnervaturen. Einige sind nahezu vollständig lose von der Hauptmasse getrennt, während andere sich über Zweige und Blüten legen, wodurch ein kompliziertes Spiel von Tiefen und Transparenzen entsteht. Kleine farbige Tupfen, sichtbar an mehreren Elementen der Federn und des Blattwerks, bereichern den polychromen Gesamteindruck weiter.

Die Skulptur ruht auf einem imposanten braunroten Sockel, der die Form eines Stammes oder einer Felshocke mit unregelmäßigen Konturen nachahmt. Seine Oberfläche, durchzogen von zahlreichen Cavities und Durchbrüchen, ist mit kleinen fünfblättrigen Blüten und zart modellierten Blättern in Gelbtönen geschmückt, die sich kontrastierend zum braun marmorierten Hintergrund abheben. Die verwinkelten Reliefe des Sockels verlängern visuell den organischen Charakter der oberen Komposition und schaffen eine Kontinuität zwischen Pflanzenwelt, Vögeln und ihrer Unterstützung.

Erhaltungszustand: Das Werk weist einige Brüche, Risse, Absplitterungen und Fehlstellen auf.