Paolo Camporota - Gli squali. - XL

Oorspronkelijk werk van Paolo Camporota, gemaakt in de vroege jaren 2000, is een van de zeldzame getuigenissen van zijn vroege figuratieve productie, nog stevig verankerd in de expressionistische taal, vóór de abstracte wending die vanaf 2008 een evolutie naar nieuwe uitdrukkingswijzen zal markeren. Gemaakt op canvas gespannen op een houten frame, wordt het werk aangeboden zonder buitenlijst en wordt geleverd met een echtheidscertificaat ondertekend door de kunstenaar: een verzamelstuk met grote visuele impact.
Paolo Camporota is een socioloog en hedendaags kunstenaar, wiens onderzoek zich richt op de relatie tussen individu, samenleving en perceptie van de realiteit. Zijn werken gebruiken krachtige en symbolische beelden om de sociale en psychologische mechanismen van angst, macht en bedrog te onderzoeken. Zijn productie, beperkt en gewild door verzamelaars, is geëvolueerd van figuratieve en expressieve schilderkunst naar een meer visionaire en abstracte schilderstijl, die zich tussen surrealisme en abstract expressionisme bevindt. In zijn werken creëren vormen en vibrerende kleuren een visueel universum dat openstaat voor interpretatie, waarin de kijker wordt uitgenodigd om ongedefinieerde onderwerpen te verkennen die geladen zijn met emotionele suggestie. Camporota heeft aan talrijke nationale en internationale tentoonstellingen deelgenomen en heeft de aandacht getrokken van critici; er zijn vele artikelen over zijn kunst gepubliceerd en zijn profiel is verschenen in prestigieuze tijdschriften en catalogi van moderne kunst.
In het werk 'Gli squali' van Paolo Camporota wordt de figuur van de haai gebruikt als metafoor voor angst en het mechanisme van schijn in de hedendaagse samenleving. Traditioneel geassocieerd met gevaar, vertegenwoordigt de haai datgene dat onmiddellijk gevreesd wordt omdat het zichtbaar en herkenbaar is.
De twee afgebeelde haaien met hun mond open lijken de openlijke predator te belichamen; echter, de ambiguïteit van de afbeelding roept deze interpretatie in twijfel. Is het duidelijk of ze aanvallen of schreeuwen? De open monden kunnen worden geïnterpreteerd als een teken van spanning of verdediging, eerder dan agressie, en geven de dieren een bijna menselijke uitdrukking.
De opera suggereert zo dat collectieve angst een zichtbaar gevaar projecteert met een versterkte betekenis, waardoor het het doelwit wordt van angst. Tegen deze dimensie staan andere 'haaien', onzichtbaar en stil: de echte jagers van de samenleving, die in de schaduw opereren en verborgen blijven.
In het midden van de compositie vertegenwoordigt de man die schreeuwt het contactpunt tussen deze twee niveaus. De gelijkenis tussen zijn uitdrukking en die van de haaien wijst niet op een transformatie van het individu tot roofdier, maar op een omgekeerd proces: de haaien nemen menselijke trekken aan, wat de idee van de monster als absolute figuur ondermijnt.
Tot slot ontmaskert de haaien het mechanisme van schijn: wat je ziet en vreest, komt niet altijd overeen met wat echt gevaarlijk is. Het echte gevaar ligt in onzichtbaarheid, terwijl het zichtbare ‘monster’ het spiegelbeeld wordt van onze angsten.

10 hedendaagse Italiaanse kunstenaars om in de gaten te houden

Gids voor kunstaankopen 2024: Catawiki

OPMERKING VOOR DE KOPER
Als u het kunstwerk als internationale maatschappij/bedrijf aanschaft, moet u bij het betalen alle gegevens van de maatschappij/het bedrijf verstrekken.
En als je een Italiaanse koper bent, ook privé, moet je bij het betalen je fiscale code opgeven, anders kan het werk niet worden verzonden.
Voor verzendingen naar Duitsland is in de verzendkosten inbegrepen dat de lege verpakking wordt geretourneerd, waarna deze door de verkoper wordt opgehaald via een koerier (na 2/3 dagen).
Aankoop buiten de EU: Er kunnen belastingen van jouw land van toepassing zijn, die volledig voor rekening van de koper komen. Het werk wordt verzonden (voor zendingen buiten de EU) na ongeveer 12 dagen, zodat de documentatie kan worden voorbereid.