Eugène Eechaut (1928-2019) - Magic forest - framed - 53 x 43 cm

Eugène Eechaut (1928-2019)

Aquarel op papier, gesigneerd en gedateerd.

Deze aquarel toont een bijna abstract magisch boslandschap, uitgevoerd in Eugène Eechaut’s heldere en herkenbare stijl, gekenmerkt door een gedurfd palet en expressief kleurgebruik. Geschilderd in 1967, richt de compositie zich op boomstammen die dicht bij hun wortels worden weergegeven, en vult het beeld met sterke verticale vormen en organische ritmes. Geïnspireerd door het werk van Vincent van Gogh, transformeert Eechaut het bos in een atmosferische, bijna betoverde ruimte, waarin natuurlijke vormen oplossen in kleur en beweging in plaats van in letterlijke weergave."

Gedrukt in aquarel op papier, toont het werk de zelfverzekerde beheersing van gelaagde verfwas en textuur door de kunstenaar. Het is gesigneerd en gestempeld door de kunstenaar en bevat een aantekening op de achterzijde die zijn deelname aan een tentoonstelling in 1968 in de Tamara Pfeiffer Gallery bevestigt, ondersteund door archiefmateriaal zoals een gefotografeerde uitnodiging voor de tentoonstelling met de naam van de kunstenaar. Het kunstwerk wordt gepresenteerd in een frame met afmetingen
53 × 43 cm en staat als een poëtisch voorbeeld van de rijpe benadering van Eechaut op het gebied van landschap, abstractie en stemming.

De afmetingen met een eenvoudige lijst bedragen 53 × 43 cm.


Over de artiest:

Eugène Eechaut (1928–2019) was een Belgische kunstenaar wiens carrière zich ontwikkelde op het snijvlak van verbeelding, technische discipline en artistieke dialoog. Hij begon erkenning te krijgen in 1958, toen hij zijn eerste onderscheidingen ontving van het Europees Centrum voor Kunst en Esthetiek. Vroeg in zijn carrière werd Eechaut lid van de kunstenaarscollectief JECTA, een invloedrijke Belgische groep die onder andere René Magritte omvatte. Zijn deelname aan deze kring wordt bevestigd door twee overgebleven krantenknipsels die gedeelde tentoonstellingen en professionele activiteiten binnen de groep documenteren.

Sinds de jaren zestig werd Eugène Eechaut een vaste deelnemer aan tentoonstellingen in de Tamara Pfeiffer Gallery in Brussel, een locatie die internationaal erkend wordt voor het presenteren van toonaangevende figuren uit de moderne en avant-garde kunst. Een bewaard uitnodigingskaart uit het tentoonstellingsseizoen 1968–1969 bevestigt dat Eechaut in dezelfde galerie exposeerde naast grote kunstenaars zoals Max Ernst, Jean Cocteau, Paul Klee, Dorothea Tanning, Léon Navez, Dunoyer de Segonzac en Félix Labisse. Deze archiefstukken tonen duidelijk aan dat Eechaut tentoonstellingsruimte deelde met enkele van de meest invloedrijke kunstenaars van de twintigste eeuw.

Gedurende zijn artistieke leven ontwikkelde Eechaut verschillende kenmerkende en herkenbare artistieke stijlen, in plaats van zich te beperken tot één visuele taal. Zijn werk wordt gekenmerkt door evoluerende kleurpaletten en een sterk gevoel voor structuur, waarbij elegantie wordt gecombineerd met expressieve vrijheid. Hij verfijnde en beheerste geleidelijk inktechnieken, waardoor hij een hoog niveau van precisie en controle bereikte dat een bepalend element werd van zijn artistieke identiteit.

Ondanks consistente tentoonstellingsactiviteiten en professionele erkenning bleef Eugène Eechaut opvallend discreet en beschermend ten opzichte van zijn werk, en bood hij zelden stukken te koop aan—zelfs binnen zijn eigen familie. Deze persoonlijke aanpak heeft bijgedragen aan de zeldzaamheid van zijn werken op de markt van vandaag. Ondersteund door archiefdocumenten, uitnodigingen voor tentoonstellingen en persverslagen, komt de erfenis van Eugène Eechaut naar voren als die van een gedisciplineerde en originele kunstenaar, stevig verankerd in de Europese kunstscene en in direct dialoog met enkele van haar meest gevierde figuren.

Wordt goed verpakt, beschermd en verzekerd.