Nicolas Poussin (1594–1665), Kring van - Venere dormiente

Kring van NICOLAS POUSSIN
(Les Andelys, 1594 – Rome, 1665)
Venere dormiente
Olie op doek, 60 x 83 cm
Lijstafmetingen, cm. 77 x 98 x 5 ca.


OPMERKING: Publicatie van een catalogus met werken uit de Interidiart-collectie. Garantiecertificaat en rechtmatige herkomst. Werk met houten lijst (defecten):

Wij presenteren u dit prachtige werk uit de tweede helft van de zeventiende eeuw, vervaardigd door een bekwame kunstenaar, dat een fascinerend mythologisch onderwerp afbeeldt: een slapende Venus omringd door cupido's. Van duidelijke Romeinse afkomst, wordt de intense helderheid die de compositie omhult, samen met een vakkundig gebruik van licht en schaduw, verder versterkt door een rijke kleurschakering en een serene, tegelijk sensuele sfeer.
In ons doek ontwikkelt het verhaal zich – gesitueerd op een open veld – rondom de figuur van Venus die slaapt, vastgelegd met intens realisme en calibratie van teatraliteit. De jonge godin ligt naakt op een wit laken met geel-oker en gouden tinten, volledig overgegeven aan de slaap, terwijl naast haar een putto zich buigt in een poging haar te bedekken.
Ondanks de sterke pathos geladenheid vertoont het doek een bewonderenswaardige balans in de compositie: Venus wordt bijna volledig naakt afgebeeld, slechts bedekt door een doek dat haar schaamstreek verhult; op de achtergrond, rechts, is een berglandschap te zien, terwijl bovenaan een zwaar donkergroen draperie prijkt, ondersteund door twee putti die de scène omlijsten – aan één kant – en in balans wordt gehouden door de aanwezigheid van een boom aan de linkerkant. De sfeer, onmiskenbaar sensueel, nodigt uit om de voorstelling te lezen als een allegorie van de geneugten van de carnale liefde. De expliciete sensualiteit van het schilderij, veroorzaakt door de bijna volledige naaktheid van de godin, bevat immers een duidelijke erotisch geladen toespeling, benadrukt door het contrast tussen de weelderige, gouden vormen van Venus en de bruinachtige tinten van de ondergrond. Het betreft terugkerende thema’s in ‘kamerstukken’, bedoeld voor de privé-omgevingen van adellijke residenties, vaak gekenmerkt door onderwerpen van dergelijke aard, bedoeld voor het genot van de opdrachtgever.
Het werk, dat elementen vertoont die verwijzen naar de Venetiaanse school met Franse invloeden, laat vermoeden dat het in de Romeinse omgeving is vervaardigd, rond de tweede helft van de eeuw, door een kunstenaar die zeker de werken van Nicolas Poussin heeft bestudeerd (actief in Italië tussen 1624 en 1640). Hoewel het niet eenvoudig is om een precieze toeschrijving te geven, gezien de levendigheid en de heterogeniteit van de culturele omgeving van die tijd, maakt de uitstekende kwaliteit van het schilderij het plausibel om het toe te wijzen aan de kring of de workshop van de grote Italiaans-Franse meester.
Een verdere overweging komt voort uit de vergelijking met een ander schilderij, gecatalogiseerd door de Beni Culturali, dat hetzelfde onderwerp in ovale vorm afbeeldt, toegeschreven aan de Venetiaanse sfeer van de achttiende eeuw en bewaard in het Museo Nazionale "Giovanni Antonio Sanna" in Sassari. Deze verwijzing suggereert – zij het met voorzichtigheid – de mogelijkheid om een Venetiaanse kunstenaar zoals Giulio Carpione (Venetië, 1613 – Verona, 1678) te overwegen, wiens stijl, zoals Pallucchini (1981, p. 207) stelt, de bijzondere capaciteit uitdrukt om "de mythes van Poussin in dialect van Veneto te vertalen".
Wat betreft de staat van conservering, vertoont het doek over het algemeen redelijke omstandigheden, rekening houdend met de periode van het schilderij. Het schilderoppervlak is vergeeld door de patina en vertoont ophopingen van vuil. Onder Wood-licht zijn enkele verspreide restauraties zichtbaar, met lichte schilderachtige svelaturen. Bij zonlicht is een craquelé zichtbaar dat consistent is met de leeftijd van het werk, samen met micro-verliezen van kleur en verdere svelaturen. Over het algemeen zijn er geen bijzondere conserveringskritiekpunten, hoewel het werk mogelijk interventies behoeft die het studie- en toeschrijvingsproces kunnen verdiepen. Het lijstwerk kan tijdens een rintelo zijn vervangen.
Het schilderij – met goede schilderkunstige hand – blijkt zeer interessant te zijn, zowel vanwege de iconografische opzet als de kleurtoepassing, elementen die getuigen van de interpretatieve kwaliteit van de kunstenaar. De afmetingen van het doek zijn 60 × 83 cm. Het schilderij wordt verfraaid door een mooie houten lijst (afmetingen ca. 77 x 98 x 5 cm, met enkele gebreken). "De lijst die op de bovenstaande foto's is weergegeven, is door de verkoper of door een derde partij aan het kunstwerk toegevoegd. De lijst wordt zonder extra kosten meegeleverd, zodat het klaar is om te exposeren zodra het arriveert. De lijst wordt als een gebaar van vriendelijkheid inbegrepen en wordt niet beschouwd als een integraal onderdeel van het kunstwerk. Daarom wordt eventuele schade aan de lijst die geen invloed heeft op het kunstwerk zelf niet geaccepteerd als geldige reden voor het openen van een klacht of het annuleren van de bestelling."

Herkomst: privécollectie

Publicatie
Inedito;
De mythes en het landschap in Sicilië, met zijn duizend culturen. ONBEKENDE QUADRERIA, algemene catalogus van de schilderijen uit de collectie van de cyclus 'De mythes en het landschap', editie, Lab_04, Marsala, 2025.

Het kunstwerk wordt verzonden – omdat het fragiel is – met een houten kist en polystyreen. In het geval van verkoop buiten het Italiaanse grondgebied, moet de koper wachten op de afhandeling van de exportformaliteiten.