Mar Ríos (XX) - Zumo de limón






Meer dan 30 jaar ervaring als kunsthandelaar, taxateur en restaurateur.
| € 35 | ||
|---|---|---|
| € 30 | ||
| € 25 | ||
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 124911 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Zumo de limón, een olieverfschilderij stilleven van Mar Ríos (XX) uit Spanje, gemaakt in 2023, 40 cm breed en 30 cm hoog, weegt 2 kg, originele editie, met de hand gesigneerd, in uitstekende staat, verkocht door eigenaar of handelaar, zonder lijst.
Beschrijving van de verkoper
Deze werken zijn een verfijnde weergave van het genre stilleven, waarin technische precisie en esthetische gevoeligheid samenkomen om een beeld te scheppen dat geladen is met evenwicht, elegantie en contemplatie. Het werk toont een ogenschijnlijk eenvoudige scène: een waterglas, een gesneden citroen en de schil in spiraalvorm, geplaatst op een houten oppervlak. Maar onder die schijnbare eenvoud schuilt een compositieve complexiteit en een lichtgebruik dat een diepe schilderkunstige meesterschap onthullen.
De focus van de scène ligt op het samenspel van transparantie en reflecties. Het glas, met zijn ronde en gepolijste vormen, rust op een decoratieve basis van doorschijnende bollen die subtiel licht vangen en breken. Deze basis ondersteunt het object niet alleen, maar tilt het ook visueel op, waardoor een fascinerend contrast ontstaat tussen het massieve materiaal en het glas. Ertegenover voegt de citroen – half doorgesneden, met de schil nog steeds kronkelend – een vleugje frisheid, kleur en organischheid toe die de geometrie van het glas met een spontaan en natuurlijk gebaar doorbreekt.
De achtergrond, samengesteld uit een reeks losse penseelstreken in donkere, groenachtige en aardse tinten, creëert een intieme en stille sfeer. Deze abstracte, materiële textuur contrasteert met de scherpte van de elementen op de voorgrond, waardoor het licht en de volumes nog meer tot hun recht komen. Het ingetogen maar effectieve palet combineert oker, limoengroen, grijstinten en een vleugje wit voor een visuele balans.
Dit werk streeft niet naar effect, maar eerder naar contemplatie en harmonie. Het spreekt over de waarde van eenvoud, van de schoonheid verborgen in alledaagse voorwerpen, en van de tijd bevroren in een moment van contemplatie. Het is een schilderij om in stilte van te genieten, dat ons uitnodigt om twee keer te kijken en bij elke observatie een nieuw detail te ontdekken.
Een foto van het ingelijste schilderij is bijgevoegd. Het werk wordt ONINGELIJSTEN verzonden.
Deze werken zijn een verfijnde weergave van het genre stilleven, waarin technische precisie en esthetische gevoeligheid samenkomen om een beeld te scheppen dat geladen is met evenwicht, elegantie en contemplatie. Het werk toont een ogenschijnlijk eenvoudige scène: een waterglas, een gesneden citroen en de schil in spiraalvorm, geplaatst op een houten oppervlak. Maar onder die schijnbare eenvoud schuilt een compositieve complexiteit en een lichtgebruik dat een diepe schilderkunstige meesterschap onthullen.
De focus van de scène ligt op het samenspel van transparantie en reflecties. Het glas, met zijn ronde en gepolijste vormen, rust op een decoratieve basis van doorschijnende bollen die subtiel licht vangen en breken. Deze basis ondersteunt het object niet alleen, maar tilt het ook visueel op, waardoor een fascinerend contrast ontstaat tussen het massieve materiaal en het glas. Ertegenover voegt de citroen – half doorgesneden, met de schil nog steeds kronkelend – een vleugje frisheid, kleur en organischheid toe die de geometrie van het glas met een spontaan en natuurlijk gebaar doorbreekt.
De achtergrond, samengesteld uit een reeks losse penseelstreken in donkere, groenachtige en aardse tinten, creëert een intieme en stille sfeer. Deze abstracte, materiële textuur contrasteert met de scherpte van de elementen op de voorgrond, waardoor het licht en de volumes nog meer tot hun recht komen. Het ingetogen maar effectieve palet combineert oker, limoengroen, grijstinten en een vleugje wit voor een visuele balans.
Dit werk streeft niet naar effect, maar eerder naar contemplatie en harmonie. Het spreekt over de waarde van eenvoud, van de schoonheid verborgen in alledaagse voorwerpen, en van de tijd bevroren in een moment van contemplatie. Het is een schilderij om in stilte van te genieten, dat ons uitnodigt om twee keer te kijken en bij elke observatie een nieuw detail te ontdekken.
Een foto van het ingelijste schilderij is bijgevoegd. Het werk wordt ONINGELIJSTEN verzonden.
