Lillo Sauto - Colori che ricuciono il silenzio






Heeft een bachelordiploma kunstgeschiedenis en een masterdiploma kunst- en cultuurmanagement.
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 125661 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Lillo Sauto, Colori che ricuciono il silenzio, 60 x 60 cm, acryl op doek; multicolour, 2025, in uitstekende staat, rechtstreeks van de kunstenaar verkocht, met een door de kunstenaar ondertekend certificaat van authenticiteit.
Beschrijving van de verkoper
Het kunstwerk wordt geleverd met een echtheidscertificaat ondertekend door de kunstenaar.
Biografie van de artiest
Lillo Sauto is een Siciliaanse abstracte schilder, geboren in Butera in 1978. Na zijn universitaire periode in Firenze woont hij inmiddels al vele jaren vast in Rome. Zelfopgeleid, vanaf zijn jeugd begint hij de wereld van de kunst te benaderen door eerst tekenen als expressiemethode te gebruiken, om in volwassen leeftijd tot schilderkunst te komen, die hij inderdaad erkent als een voorheen aanwezige inwoner van zijn gevoelige ziel. Vanaf de eerste werken (Agitazione di un tramonto en Danzanti, beide uit 2015), geschilderd tijdens lange slapeloze uren waarin het doek pas kan worden achtergelaten zodra het werk voltooid is, komt duidelijk een feit naar voren dat de kunstenaar kenmerkt: zijn stijl is volledig origineel in zijn lijnvoering, geboren uit de innerlijke urgentie om zich uit te drukken in absolute vrijheid, luisterend naar het gevoel veeleer dan naar rationaliteit. Dit aspect verbindt hem spontaan met een kunstenaar als Van Gogh, een van zijn inspiratiebronnen.
Het bericht van Sauto heeft onmiskenbaar een universel karakter dat grenzen overschrijdt. Het kan begrepen en geïnternaliseerd worden door iedereen, in overeenstemming met iemands aard. Hij schildert als een nieuw matroos die de woede van zijn emotionele elementen beheerst via doek en penseel. In plaats van woorden op papier inkt te zetten, tekent hij cirkels doordrenkt met passie en gevoelens. In zijn schilderijen vinden liefde en woede plaats, net als passie en teleurstelling. Niet zichzelf herkenbaar in het paradigma van figuratieve taal, kiest hij liever voor een eigen taalsysteem. De cirkels stromen als schuim van zee, dragen de urgentie en de prikkel van de golf met zich mee, wat ook tot uiting komt in werken zoals “Non sono un surfista” uit 2016. Bij het weerspiegelen op doek van de ervaring van zichzelf is de stroom verre van traag en kalm; eerder raken kunst en boodschap lava-achtig uit het penseel. Sauto kiest acrylverf omdat het hem de illusie geeft dat het object in het doek onmiddellijk af is; rationaliteit heeft er geen behoefte aan om taal te parceleren langs de tijdsfilter en dat weerhoudt de kunstenaar er niet van harmonie uit te dragen. Als het muziek was, zouden in de oren de klanken klonken van een sprankelende rapsodia. De belangstelling voor het werk van Sauto begint de nationale grenzen te overschrijden. In 2017 worden enkele schilderijen tentoongesteld in Barcelona tijdens de groepstentoonstelling Exposición de Arte bij Crisolart Galeries. Hij wordt bijzonder gewaardeerd om de stilistische code die origineel en consistent blijft en hem herkenbaar maakt, zonder te vervallen in zelfimitatie of zich te laten beperken door de rationele grenzen van het denken. Elk schilderij is pas voltooid wanneer ook het laatste verlangen naar enthousiasme zijn plek in de schilderkunst heeft gevonden.
Een volwaardige erkenning onder de Siciliaanse schilders van groter belang komt in 2022 met de opname van de kunstenaar in de Atlas van de Hedendaagse Kunst 2021, uitgegeven door De Agostini. We kunnen als voornaamste motivering aanvoeren dat «zijn poëtiek zich niet laat weerhouden door de invloeden van de zintuiglijke werkelijkheid, maar zich uitsluitend wendt tot de schilderkunstige manifestatie van zijn intrinsieke intimiteit, waarbij vorm en pigmentatie worden gegeven aan de meest verborgen bevredigingen van zijn ziel».
Thema's
De kunstenaar lijkt aan zijn schilderijen de opdracht toe te kennen om de emoties die hem bewonen over te brengen, juist daar waar men zich hulpeloos en niet in staat voelt om deze rol aan het middel bij uitstek toe te laten: het woord. Een aantal van hen geeft zijn hart terug aan de geliefde geboorteland (Sicilië, gemoedstoestand van 2017 of Sciatu mio van 2019), vanuit waar het lijkt alsof het kind Lillo nooit is vertrokken. Want degene die elk schilderij maakt, die hunkert naar het overbrengen van zijn gevoelens op het doek, is dat kind dat in de schilder woont en hem nooit verlaat, tot het punt dat soms een bijna kinderlijke cromie suggereert.
Technieken
Kenmerkend voor zijn oeuvre zijn de dichte composities bestaande uit een complexe structuur van bolvormige figuren die verwijzen naar de cirkel gezien als hoeksteen van de productie van Wassily Kandinsky, met name toe te schrijven aan de periode na de Bauhaus-ervaringen, die plaatsvonden in de jaren twintig van de twintigste eeuw. Geïnspireerd door de theorieën van de Moskoviet inzake de beleving van kleurkeuzes, mag men echter in ons werk de psychoanalytische aspecten niet verwaarlozen. De kleuren van het palet, afhankelijk van hun toebehorendheid aan de verschillende warme of koele tinten, kunnen worden gekoppeld aan klanken en aan natuurlijke elementen, gericht op het oproepen van bepaalde ”gevoelsresonanties” in de visuele perceptie. De krachtige, doordringende gele tinten met gouden schakeringen roepen in eerste instantie de zon op, maar ook de gouden achtergronden van de Wienerse Gustav Klimt, kunstenaar met wie Sauto de compositionele structuur deelt, nauwgezet uitgevoerd met cirkels en spiraalvormige figuren, die kunnen worden vergeleken met het decoratieve apparaat van het beroemde Portret Adele Bloch-Bauer I uit 1907. Echter ligt de kracht bij het gebruik van blauw in wat de Siciliaanse kunstenaar in staat stelt om de toeschouwer in een astrale laag vol overweldigende communicatieve energie te katapulteren. Geïnspireerd door de prachtige kustlijnen van zijn geboorteland, doen de blauwachtige tinten de mens naar het oneindige verwijzen door een diepe en koele kleur die in staat is het element rust te ontwikkelen.
De abstractistische semiotiek van Lillo Sauto weerspiegelt een wilskrachtige en gepassioneerde aard, een liefde voor het leven met bewegingen die bijna kinderlijke zijn vertaald in visionaire schilderkunst, die uitgaand van de zintuiglijke wereld zich op een besliste manier naar het fantastische verplaatst, waarbij echte objecten in een dimensie met hyperurannische weerklanken geplaatst worden.
[Atlas van de hedendaagse kunst 2021 Uitgave De Agostini]
Persoonlijke tentoonstellingen
- 2016 solotentoonstelling bij het Circolo degli Ufficiali della Marina Militare di Roma
- Solotentoonstelling voor Comunità di Sant’Egidio, bij Centro Eschilo Casal Palocco, Rome
- 2016 solotentoonstelling bij Project, Rome
- 2017 “Fridy Music and Visual Art” personeel bij Impact Hub Roma
- 2017 "Absolute colors" bij Ass. Culturale Crunch, Rome
- 2023 “Cromie imperfette” bij Contemporary ArShop, Rome
- 2023 “Welkom in het huis van Lillo Sauto” bij Casa 64 Exibar
-2024 'Nel sogno' bij Medina Art Gallery, Rome
-2025 Tussen cirkels en ziel bij Contemporary ArtShop Roma
Collectieve tentoonstellingen, Kunstbeurzen, prijzen/certificaten:
- 2016 'Materializzazioni e colori' collectieve tentoonstelling bij Arte Borgo Gallery, Rome
- 2017 “Expositie van Kunst Barcelona”, collectieve tentoonstelling bij Crisolart Gallerie Barcellona
- 2017 “La natura delle donne” Etoile Toy -Florence Dance Center, Firenze
- 2017 “Profondo Blu” Art bij Saloon: frames art & design,, Ariccia (RM)
- 2017 “#bianco#rosso#nero”, Spazio40 Galleria d’Arte, Rome
- 2017/2018 RomArt Biennale Internazionale di Arte e Cultura, Stadio Domiziano, Rome
- 2018 "Materie en kleur", Area Arte Contesa, Rome
- Internationale Leonardo da Vinci-prijs voor het valoriseren van Italiaanse kunst en creativiteit, ArtNow-Effetto Arte- Serradifalco
Publisher Entertainment, oktober 2020
- Geselecteerd voor de kandidatuur als Kunstena(a)r van het Jaar - Creativiteitsprijs 2020, Palermo ArteExpo
- 2020/2021 new_abstract bij Galleria Rosso Cinabro, Rome
- 2020/2021 in_times_of_change bij Galleria Rosso Cinabro, Rome
- 2021, “Kunst in quarantaine” bij de Milano Art Gallery, Milaan
- 2021 “Profondo blu III Ed.” Presso Art Saloon: frames kunst en design, Ariccia (RM).
- 2022 “Forum sul paesaggio” bij de Salone d'Onore van het Palazzo Pretorio in Terra del Sole, Castrocaro Terme
- 2022 Art Tales, bij Art Saloon: frames & design, Ariccia(RM)
- 2022 Dacht ik dat het liefde was, een kunstcollectief tegen geweld tegen vrouwen in de ziekenhuizen van ASL 6 in Rome
- 17/26 april 2023 New York Artexpo met de werken “Furore”, “Narciso” en “Amanda”
- 13/16 juni 2023 Art Basel Bazel aanwezig in video-expositie met de werken, “Venere senza difetti” en “Desiderio”.
- 2023 Art Basel. Basilea
Bibliografie
Publicaties
- Publicatie in ArtNow nummer V - Jaar III september/oktober 2020
- Publicatie in ArtNow nummer VII - Jaar IV januari/februari 2021
- Biancoscuro Art Contest, aanwezig met de werken Sicilia, stemming en Una notte luminosa heeft alle droefheid verduisterd,
januari 2021
- 23/02/2021 Catalogo Mondadori Arte in quarantaine, aanwezig met het werk Una notte luminosa heeft alle verdriet verduisterd
- publicatie in Atlante dell'Arte Contemporanea 2021 Ed. De Agostini, aanwezig met kritische noot, onder de schilders uit Sicilië,
Januari 2022.
- 03/2022 Publicatie Monografie De kleuren van de kunst, Asba Edizioni
- 27 juni 2023 publicatie van de tentoonstelling “Welkom thuis bij Lillo Sauto” in het tijdschrift Exibart
-1 juli 2023 Gast als studiokunstenaar bij het programma Weekly op Rai1, waarbij hij/zij een werk live maakte.
-2024 Artisti 24 Internationaal jaarboek voor hedendaagse kunst uitgegeven door Mondadori
Het kunstwerk wordt geleverd met een echtheidscertificaat ondertekend door de kunstenaar.
Biografie van de artiest
Lillo Sauto is een Siciliaanse abstracte schilder, geboren in Butera in 1978. Na zijn universitaire periode in Firenze woont hij inmiddels al vele jaren vast in Rome. Zelfopgeleid, vanaf zijn jeugd begint hij de wereld van de kunst te benaderen door eerst tekenen als expressiemethode te gebruiken, om in volwassen leeftijd tot schilderkunst te komen, die hij inderdaad erkent als een voorheen aanwezige inwoner van zijn gevoelige ziel. Vanaf de eerste werken (Agitazione di un tramonto en Danzanti, beide uit 2015), geschilderd tijdens lange slapeloze uren waarin het doek pas kan worden achtergelaten zodra het werk voltooid is, komt duidelijk een feit naar voren dat de kunstenaar kenmerkt: zijn stijl is volledig origineel in zijn lijnvoering, geboren uit de innerlijke urgentie om zich uit te drukken in absolute vrijheid, luisterend naar het gevoel veeleer dan naar rationaliteit. Dit aspect verbindt hem spontaan met een kunstenaar als Van Gogh, een van zijn inspiratiebronnen.
Het bericht van Sauto heeft onmiskenbaar een universel karakter dat grenzen overschrijdt. Het kan begrepen en geïnternaliseerd worden door iedereen, in overeenstemming met iemands aard. Hij schildert als een nieuw matroos die de woede van zijn emotionele elementen beheerst via doek en penseel. In plaats van woorden op papier inkt te zetten, tekent hij cirkels doordrenkt met passie en gevoelens. In zijn schilderijen vinden liefde en woede plaats, net als passie en teleurstelling. Niet zichzelf herkenbaar in het paradigma van figuratieve taal, kiest hij liever voor een eigen taalsysteem. De cirkels stromen als schuim van zee, dragen de urgentie en de prikkel van de golf met zich mee, wat ook tot uiting komt in werken zoals “Non sono un surfista” uit 2016. Bij het weerspiegelen op doek van de ervaring van zichzelf is de stroom verre van traag en kalm; eerder raken kunst en boodschap lava-achtig uit het penseel. Sauto kiest acrylverf omdat het hem de illusie geeft dat het object in het doek onmiddellijk af is; rationaliteit heeft er geen behoefte aan om taal te parceleren langs de tijdsfilter en dat weerhoudt de kunstenaar er niet van harmonie uit te dragen. Als het muziek was, zouden in de oren de klanken klonken van een sprankelende rapsodia. De belangstelling voor het werk van Sauto begint de nationale grenzen te overschrijden. In 2017 worden enkele schilderijen tentoongesteld in Barcelona tijdens de groepstentoonstelling Exposición de Arte bij Crisolart Galeries. Hij wordt bijzonder gewaardeerd om de stilistische code die origineel en consistent blijft en hem herkenbaar maakt, zonder te vervallen in zelfimitatie of zich te laten beperken door de rationele grenzen van het denken. Elk schilderij is pas voltooid wanneer ook het laatste verlangen naar enthousiasme zijn plek in de schilderkunst heeft gevonden.
Een volwaardige erkenning onder de Siciliaanse schilders van groter belang komt in 2022 met de opname van de kunstenaar in de Atlas van de Hedendaagse Kunst 2021, uitgegeven door De Agostini. We kunnen als voornaamste motivering aanvoeren dat «zijn poëtiek zich niet laat weerhouden door de invloeden van de zintuiglijke werkelijkheid, maar zich uitsluitend wendt tot de schilderkunstige manifestatie van zijn intrinsieke intimiteit, waarbij vorm en pigmentatie worden gegeven aan de meest verborgen bevredigingen van zijn ziel».
Thema's
De kunstenaar lijkt aan zijn schilderijen de opdracht toe te kennen om de emoties die hem bewonen over te brengen, juist daar waar men zich hulpeloos en niet in staat voelt om deze rol aan het middel bij uitstek toe te laten: het woord. Een aantal van hen geeft zijn hart terug aan de geliefde geboorteland (Sicilië, gemoedstoestand van 2017 of Sciatu mio van 2019), vanuit waar het lijkt alsof het kind Lillo nooit is vertrokken. Want degene die elk schilderij maakt, die hunkert naar het overbrengen van zijn gevoelens op het doek, is dat kind dat in de schilder woont en hem nooit verlaat, tot het punt dat soms een bijna kinderlijke cromie suggereert.
Technieken
Kenmerkend voor zijn oeuvre zijn de dichte composities bestaande uit een complexe structuur van bolvormige figuren die verwijzen naar de cirkel gezien als hoeksteen van de productie van Wassily Kandinsky, met name toe te schrijven aan de periode na de Bauhaus-ervaringen, die plaatsvonden in de jaren twintig van de twintigste eeuw. Geïnspireerd door de theorieën van de Moskoviet inzake de beleving van kleurkeuzes, mag men echter in ons werk de psychoanalytische aspecten niet verwaarlozen. De kleuren van het palet, afhankelijk van hun toebehorendheid aan de verschillende warme of koele tinten, kunnen worden gekoppeld aan klanken en aan natuurlijke elementen, gericht op het oproepen van bepaalde ”gevoelsresonanties” in de visuele perceptie. De krachtige, doordringende gele tinten met gouden schakeringen roepen in eerste instantie de zon op, maar ook de gouden achtergronden van de Wienerse Gustav Klimt, kunstenaar met wie Sauto de compositionele structuur deelt, nauwgezet uitgevoerd met cirkels en spiraalvormige figuren, die kunnen worden vergeleken met het decoratieve apparaat van het beroemde Portret Adele Bloch-Bauer I uit 1907. Echter ligt de kracht bij het gebruik van blauw in wat de Siciliaanse kunstenaar in staat stelt om de toeschouwer in een astrale laag vol overweldigende communicatieve energie te katapulteren. Geïnspireerd door de prachtige kustlijnen van zijn geboorteland, doen de blauwachtige tinten de mens naar het oneindige verwijzen door een diepe en koele kleur die in staat is het element rust te ontwikkelen.
De abstractistische semiotiek van Lillo Sauto weerspiegelt een wilskrachtige en gepassioneerde aard, een liefde voor het leven met bewegingen die bijna kinderlijke zijn vertaald in visionaire schilderkunst, die uitgaand van de zintuiglijke wereld zich op een besliste manier naar het fantastische verplaatst, waarbij echte objecten in een dimensie met hyperurannische weerklanken geplaatst worden.
[Atlas van de hedendaagse kunst 2021 Uitgave De Agostini]
Persoonlijke tentoonstellingen
- 2016 solotentoonstelling bij het Circolo degli Ufficiali della Marina Militare di Roma
- Solotentoonstelling voor Comunità di Sant’Egidio, bij Centro Eschilo Casal Palocco, Rome
- 2016 solotentoonstelling bij Project, Rome
- 2017 “Fridy Music and Visual Art” personeel bij Impact Hub Roma
- 2017 "Absolute colors" bij Ass. Culturale Crunch, Rome
- 2023 “Cromie imperfette” bij Contemporary ArShop, Rome
- 2023 “Welkom in het huis van Lillo Sauto” bij Casa 64 Exibar
-2024 'Nel sogno' bij Medina Art Gallery, Rome
-2025 Tussen cirkels en ziel bij Contemporary ArtShop Roma
Collectieve tentoonstellingen, Kunstbeurzen, prijzen/certificaten:
- 2016 'Materializzazioni e colori' collectieve tentoonstelling bij Arte Borgo Gallery, Rome
- 2017 “Expositie van Kunst Barcelona”, collectieve tentoonstelling bij Crisolart Gallerie Barcellona
- 2017 “La natura delle donne” Etoile Toy -Florence Dance Center, Firenze
- 2017 “Profondo Blu” Art bij Saloon: frames art & design,, Ariccia (RM)
- 2017 “#bianco#rosso#nero”, Spazio40 Galleria d’Arte, Rome
- 2017/2018 RomArt Biennale Internazionale di Arte e Cultura, Stadio Domiziano, Rome
- 2018 "Materie en kleur", Area Arte Contesa, Rome
- Internationale Leonardo da Vinci-prijs voor het valoriseren van Italiaanse kunst en creativiteit, ArtNow-Effetto Arte- Serradifalco
Publisher Entertainment, oktober 2020
- Geselecteerd voor de kandidatuur als Kunstena(a)r van het Jaar - Creativiteitsprijs 2020, Palermo ArteExpo
- 2020/2021 new_abstract bij Galleria Rosso Cinabro, Rome
- 2020/2021 in_times_of_change bij Galleria Rosso Cinabro, Rome
- 2021, “Kunst in quarantaine” bij de Milano Art Gallery, Milaan
- 2021 “Profondo blu III Ed.” Presso Art Saloon: frames kunst en design, Ariccia (RM).
- 2022 “Forum sul paesaggio” bij de Salone d'Onore van het Palazzo Pretorio in Terra del Sole, Castrocaro Terme
- 2022 Art Tales, bij Art Saloon: frames & design, Ariccia(RM)
- 2022 Dacht ik dat het liefde was, een kunstcollectief tegen geweld tegen vrouwen in de ziekenhuizen van ASL 6 in Rome
- 17/26 april 2023 New York Artexpo met de werken “Furore”, “Narciso” en “Amanda”
- 13/16 juni 2023 Art Basel Bazel aanwezig in video-expositie met de werken, “Venere senza difetti” en “Desiderio”.
- 2023 Art Basel. Basilea
Bibliografie
Publicaties
- Publicatie in ArtNow nummer V - Jaar III september/oktober 2020
- Publicatie in ArtNow nummer VII - Jaar IV januari/februari 2021
- Biancoscuro Art Contest, aanwezig met de werken Sicilia, stemming en Una notte luminosa heeft alle droefheid verduisterd,
januari 2021
- 23/02/2021 Catalogo Mondadori Arte in quarantaine, aanwezig met het werk Una notte luminosa heeft alle verdriet verduisterd
- publicatie in Atlante dell'Arte Contemporanea 2021 Ed. De Agostini, aanwezig met kritische noot, onder de schilders uit Sicilië,
Januari 2022.
- 03/2022 Publicatie Monografie De kleuren van de kunst, Asba Edizioni
- 27 juni 2023 publicatie van de tentoonstelling “Welkom thuis bij Lillo Sauto” in het tijdschrift Exibart
-1 juli 2023 Gast als studiokunstenaar bij het programma Weekly op Rai1, waarbij hij/zij een werk live maakte.
-2024 Artisti 24 Internationaal jaarboek voor hedendaagse kunst uitgegeven door Mondadori
