Dikhotomy - Hidden Lace - No Reserve - Unique Edition






Meer dan 10 jaar ervaring in de kunsthandel en richtte een eigen galerie op.
| € 15 | ||
|---|---|---|
| € 9 | ||
| € 6 | ||
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 125441 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Dikhotomy — Hidden Lace - No Reserve - Unique Edition, een handgesigneerde Giclée digitale afdruk op 350 gsm katoenen doek, formaat 50 × 70 cm (beeld 40 × 60 cm met 5 cm marges), editie 1/1, vervaardigd in 2026 in Spanje.
Beschrijving van de verkoper
● Exclusieve Unieke Editie (1/1) – Giclée-afdruk op 350 gsm katoenen canvas, volledige maat 50 × 70 cm.
De afbeelding zelf meet 40 × 60 cm en is gedrukt met 5 cm witte marges aan alle zijden, waardoor een strakke, professionele ophanging mogelijk is zonder het kunstwerk te snijden. Perfect om te laten inlijsten of spannen. Het kunstwerk is met de hand ondertekend op de achterkant door de kunstenaar en bevat een gestempeld zegel en een echtheidscertificaat (COA).
/// "Hier wordt schoonheid niet aangeboden, ze wordt onthouden. De sluier fungeert als een grens tussen intimiteit en zichtbaarheid. De beeldtraditie wordt delicaat en gespannen. De ontkende blik genereert absolute aandacht. "///
● Een unieke ervaring voor verzamelaars – Na je aankoop ontvang je een digitaal certificaat via e-mail. In de verpakking vind je ook een gedrukt kaartje, handondertekend, samen met een exclusief certificaat met volledige artiestgegevens en bewijs van echtheid.
● Veilige en milieuvriendelijke verpakking – Zorgvuldig opgerold in een recycleerbare kartonnen buis en geplaatst in een stevige doos voor extra bescherming. Verzekerde verzending met volgnummer. Bestellingen worden binnen 24–48 uur voorbereid. Geschatte levering: 3–5 werkdagen binnen Europa, 5–7 dagen internationaal.
Over de artiest:
Oorspronkelijk werk van Nando López, een digitale kunstenaar gevestigd in Barcelona. Opgeleid in reclameontwerp, begon hij zijn carrière in bureaus en ontwerpstudio's voordat hij zich volledig richtte op modeillustratie, waarbij hij samenwerkte met internationaal erkende merken.
● Over het Dikhotomy Project:
Al vier jaar lang is Dikhotomy een doorlopende serie digitale collages en illustraties waarin klassieke kunst en hedendaagse cultuur onbeschaamd botsen. Fragmenten uit de kunstgeschiedenis mengen zich met pop-elementen, visuele ironie en culturele kritiek om zowel tot reflectie als amusement te leiden.
Elk stuk is het resultaat van een creatieve botsing tussen handgemaakte digitale bewerking en AI-gedreven tools (Midjourney en Recraft) die mens en technologie samenbrengen. Geïnspireerd door pop-art en urban art, is Dikhotomy een doelbewuste parodie op de kunstwereld en een uitnodiging om het vanuit een nieuw perspectief te bekijken.
● Hoogtepunten:
— Bevestigde solotentoonstelling in de Gamla Kraftstationen Gallery (Zweden), 1 mei – 28 september 2025.
— Aankomende digitale tentoonstelling: “Lost in Alteration” in het Digital Horizons Museum, van 25 tot 28 oktober 2025.
Zijn illustratie 'I am Jesus' stond op de cover van Newsweek (Poolse editie), wat zijn internationale bereik verder versterkte.
Naast het deelnemen aan beurzen en galeries, werkt hij samen met interieurontwerp- en conceptwinkels in Spanje, Frankrijk, België en Noorwegen.
Inspiratie: hedendaagse kunst, figuratieve schilderkunst, vrouwenportret, kanten sluier, symbolische verbering, ingetogen schoonheid, klassieke iconografie, neoclassieke esthetiek, geïdealiseerd portret, frontale compositie, afwezige gebaar, visuele stilte, bloemensymboliek, rituele vrouwelijkheid, schilderachtig ornament, ambiguë zuiverheid, verfijnd realisme, langzame schilderkunst, ivoren palet, textielcontrast, delicate textuur, tijdloze scène, museumkunst, iconisch portret, academische invloed, formele elegantie, seculiere spiritualiteit, esthetische symboliek, ingetogen verhalende schilderkunst, evenwichtige compositie, bloem als symbool, statische aanwezigheid, geweigerde blik, verfijnde kunst, Europese esthetiek, ceremoniëel portret, poëtische schilderkunst, stille spanning, vrouwelijke icoon, jean auguste dominique ingres, agnolo bronzino, franz xaver winterhalter, william bouguereau, dante gabriel rossetti, odilon redon, gustav klimt, alphonse mucha, klassieke symboliek, vrouwelijk ideaal, galerijkunst, verzamelbare schilderkunst, museumportret, structurele schoonheid, delicate kunst, schone compositie, feminiene iconografie, ornamentale schilderkunst, romantisch portret, symbolisch realisme, klassieke invloed, verscholen figuur, poëtisch portret, vrouwelijke mysterie, tijdloze schoonheid
● Exclusieve Unieke Editie (1/1) – Giclée-afdruk op 350 gsm katoenen canvas, volledige maat 50 × 70 cm.
De afbeelding zelf meet 40 × 60 cm en is gedrukt met 5 cm witte marges aan alle zijden, waardoor een strakke, professionele ophanging mogelijk is zonder het kunstwerk te snijden. Perfect om te laten inlijsten of spannen. Het kunstwerk is met de hand ondertekend op de achterkant door de kunstenaar en bevat een gestempeld zegel en een echtheidscertificaat (COA).
/// "Hier wordt schoonheid niet aangeboden, ze wordt onthouden. De sluier fungeert als een grens tussen intimiteit en zichtbaarheid. De beeldtraditie wordt delicaat en gespannen. De ontkende blik genereert absolute aandacht. "///
● Een unieke ervaring voor verzamelaars – Na je aankoop ontvang je een digitaal certificaat via e-mail. In de verpakking vind je ook een gedrukt kaartje, handondertekend, samen met een exclusief certificaat met volledige artiestgegevens en bewijs van echtheid.
● Veilige en milieuvriendelijke verpakking – Zorgvuldig opgerold in een recycleerbare kartonnen buis en geplaatst in een stevige doos voor extra bescherming. Verzekerde verzending met volgnummer. Bestellingen worden binnen 24–48 uur voorbereid. Geschatte levering: 3–5 werkdagen binnen Europa, 5–7 dagen internationaal.
Over de artiest:
Oorspronkelijk werk van Nando López, een digitale kunstenaar gevestigd in Barcelona. Opgeleid in reclameontwerp, begon hij zijn carrière in bureaus en ontwerpstudio's voordat hij zich volledig richtte op modeillustratie, waarbij hij samenwerkte met internationaal erkende merken.
● Over het Dikhotomy Project:
Al vier jaar lang is Dikhotomy een doorlopende serie digitale collages en illustraties waarin klassieke kunst en hedendaagse cultuur onbeschaamd botsen. Fragmenten uit de kunstgeschiedenis mengen zich met pop-elementen, visuele ironie en culturele kritiek om zowel tot reflectie als amusement te leiden.
Elk stuk is het resultaat van een creatieve botsing tussen handgemaakte digitale bewerking en AI-gedreven tools (Midjourney en Recraft) die mens en technologie samenbrengen. Geïnspireerd door pop-art en urban art, is Dikhotomy een doelbewuste parodie op de kunstwereld en een uitnodiging om het vanuit een nieuw perspectief te bekijken.
● Hoogtepunten:
— Bevestigde solotentoonstelling in de Gamla Kraftstationen Gallery (Zweden), 1 mei – 28 september 2025.
— Aankomende digitale tentoonstelling: “Lost in Alteration” in het Digital Horizons Museum, van 25 tot 28 oktober 2025.
Zijn illustratie 'I am Jesus' stond op de cover van Newsweek (Poolse editie), wat zijn internationale bereik verder versterkte.
Naast het deelnemen aan beurzen en galeries, werkt hij samen met interieurontwerp- en conceptwinkels in Spanje, Frankrijk, België en Noorwegen.
Inspiratie: hedendaagse kunst, figuratieve schilderkunst, vrouwenportret, kanten sluier, symbolische verbering, ingetogen schoonheid, klassieke iconografie, neoclassieke esthetiek, geïdealiseerd portret, frontale compositie, afwezige gebaar, visuele stilte, bloemensymboliek, rituele vrouwelijkheid, schilderachtig ornament, ambiguë zuiverheid, verfijnd realisme, langzame schilderkunst, ivoren palet, textielcontrast, delicate textuur, tijdloze scène, museumkunst, iconisch portret, academische invloed, formele elegantie, seculiere spiritualiteit, esthetische symboliek, ingetogen verhalende schilderkunst, evenwichtige compositie, bloem als symbool, statische aanwezigheid, geweigerde blik, verfijnde kunst, Europese esthetiek, ceremoniëel portret, poëtische schilderkunst, stille spanning, vrouwelijke icoon, jean auguste dominique ingres, agnolo bronzino, franz xaver winterhalter, william bouguereau, dante gabriel rossetti, odilon redon, gustav klimt, alphonse mucha, klassieke symboliek, vrouwelijk ideaal, galerijkunst, verzamelbare schilderkunst, museumportret, structurele schoonheid, delicate kunst, schone compositie, feminiene iconografie, ornamentale schilderkunst, romantisch portret, symbolisch realisme, klassieke invloed, verscholen figuur, poëtisch portret, vrouwelijke mysterie, tijdloze schoonheid
