Yuni R. P. (XX) - Estela de Luz

Schilderij gemaakt door de kunstenaar Yuniesky R. P. in de techniek olie op doek, volledig met een paletmes bewerkt.
Afmetingen van het werk: 53 × 73 cm, behorend bij het schilderij, met een witte rand rondom voor een betere montage of inlijsting.

De werken worden, eenmaal verkocht, binnen een maximale termijn van drie dagen wereldwijd verzonden. Elk stuk wordt zorgvuldig verpakt, beschermd met papier en bubbelplastic, en verzonden in een kartonnen buis van hoge sterkte, zodat het tijdens het transport in perfecte staat blijft.

Yuniesky R. P is een jonge kunstenaar met een stevige professionele vorming die momenteel in Havanna, Cuba woont en werkt. Zijn werk wordt gekenmerkt door een zeer persoonlijke schildertaal, vrijwel uitsluitend ontwikkeld door het gebruik van de spatel, het gereedschap waarmee hij composities bouwt met grote visuele kracht en uitgesproken expressiviteit.

Zijn/haar schilderkunst wordt gekenmerkt door een rijke impasto, losse penseelstreken en een intens kleurrijk palet, waarin licht en beweging voortdurend met elkaar in dialoog staan. In zijn/haar impressionistische benadering is een duidelijke invloed van Joaquín Sorolla waarneembaar, vooral in de manier waarop luminositeit, dynamiek en vibratie van kleur worden benaderd, altijd vanuit een hedendaagse en diep persoonlijke blik.

De thema's die hij/zij aanpakt ontstaan uit een emotionele verbondenheid met de natuur en het landschap: zee- en scheepsgezichten, zeilboten, fauna, bloemen en evocatieve steden vormen een picturale wereld vol nostalgie en bewondering voor de klassieke kunst. Zijn/haar werken streven niet naar een letterlijke beschrijving, maar naar het oproepen van sensaties, waardoor bij de kijker intense gevoelens en latente herinneringen ontwaken.

De schilderijen van Yuni hebben een directe, omvattende aanwezigheid; het zijn werken die in het echt bekeken moeten worden, want fotografie kan de rijkdom van het impasto, de diepte van kleur en de energie van het schildergebaar niet volledig vastleggen. De paletmes stelt haar in staat vibrerende oppervlakken te bouwen, met lagen verf die soliditeit, beweging en een bijna tastbare expressie overbrengen. Haar werk is in essentie een viering van kleur, materie en emotie: een schilderij dat uitnodigt om stil te staan, te kijken en te voelen.


Deze werken is een meesterwerk van licht-impressionisme, waarin de kunstenaar de olieverftechniek gebruikt om de breking van licht op materie te verkennen. Via dikke en vaste penseelstreken creëert de schilder een dynamisch contrast tussen de warmte van de gele en oranje tinten van de schemering en de diepte van de blauwe en paarse tinten die het onderste vlak domineren. Het gebruik van de verf is bijna sculpturaal in de heldere zones, waardoor de weerspiegeling van de zon op het water een levende en bijna verblindende aanwezigheid krijgt. Wat demaker wil overbrengen is een gevoel van leiding en oneindige hoop; de zeilboot, hoewel klein tegenover de uitgestrektheid van hemel en zee, vaart met vastberadenheid naar de lichtbron, waardoor de scène verandert in een metafoor van de menselijke ziel die haar noorden zoekt of een toestand van verlichting en transcendentie."