Giuseppe Bonsignore (XX - Girasoli





| € 10 | ||
|---|---|---|
| € 9 | ||
| € 8 | ||
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 127619 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Beschrijving van de verkoper
Beschrijving van het werk
In dit stilleven met zonnebloemen bouwt Giuseppe Bonsignore een levendig en materieel beeld, waar kleur een gebaar wordt en het gebaar een emotie. De bloemen zijn niet geïdealiseerd noch stil: ze buigen, overlappen, tonen het gewicht van hun eigen vitaliteit, en suggereren een tijd die verstrijkt en een schoonheid die geen perfectie nodig heeft.
De penseelstreek is stevig, zichtbaar, soms ruw, en geeft een intense fysieke aanwezigheid aan het schilderoppervlak. De warme, aardse geeltonen dialogeren met vuilgroene tinten en violette accenten, waardoor een chromatisch evenwicht ontstaat dat elke decoratieve zelfgenoegzaamheid vermijdt. De vaas, stevig en centraal geplaatst, verankert de compositie, terwijl de zonnebloemen zich met een onregelmatig en natuurlijk ritme uitbreiden in de ruimte.
Het werk communiceert een subtiele spanning tussen energie en verval, tussen licht en materie, en roept een emotieve en instinctieve schilderkunst op, die meer spreekt tot het gevoel dan tot louter representatie.
Profiel van de kunstenaar – Giuseppe Bonsignore
Giuseppe Bonsignore is een schilder die vooral werkt met materie en kleur, en de voorkeur geeft aan een directe, instinctieve en diep menselijke benadering van schilderkunst. Zijn onderzoek richt zich op de expressieve waarde van het gebaar en op het vermogen van kleur om emotionele toestanden over te brengen, meer dan op een getrouwe beschrijving van het onderwerp.
In zijn werken behandelt Bonsignore klassieke thema's — zoals stillevens of bloemen — en ontdoet ze van elke illustratieve intentie. De schilderkunst wordt een ervaringsveld, waarin het oppervlak de sporen bewaart van het creatieve proces, de tijd en de energie van de kunstenaar. De invloeden van de grote expressionistische en post-impressionistische tradities zijn aanwezig als taal en gevoeligheid, maar worden herwerkt op een persoonlijke en hedendaagse wijze.
Zijn werk onderscheidt zich door een sterke aandacht voor de schilderkunst, het gebruik van warme en aardse paletten, en een constante spanning tussen compositieve structuur en vrije gebaren. Elk werk presenteert zich als een emotioneel fragment, een stilistisch dialoog tussen de kunstenaar, het onderwerp en de waarnemer.
Beschrijving van het werk
In dit stilleven met zonnebloemen bouwt Giuseppe Bonsignore een levendig en materieel beeld, waar kleur een gebaar wordt en het gebaar een emotie. De bloemen zijn niet geïdealiseerd noch stil: ze buigen, overlappen, tonen het gewicht van hun eigen vitaliteit, en suggereren een tijd die verstrijkt en een schoonheid die geen perfectie nodig heeft.
De penseelstreek is stevig, zichtbaar, soms ruw, en geeft een intense fysieke aanwezigheid aan het schilderoppervlak. De warme, aardse geeltonen dialogeren met vuilgroene tinten en violette accenten, waardoor een chromatisch evenwicht ontstaat dat elke decoratieve zelfgenoegzaamheid vermijdt. De vaas, stevig en centraal geplaatst, verankert de compositie, terwijl de zonnebloemen zich met een onregelmatig en natuurlijk ritme uitbreiden in de ruimte.
Het werk communiceert een subtiele spanning tussen energie en verval, tussen licht en materie, en roept een emotieve en instinctieve schilderkunst op, die meer spreekt tot het gevoel dan tot louter representatie.
Profiel van de kunstenaar – Giuseppe Bonsignore
Giuseppe Bonsignore is een schilder die vooral werkt met materie en kleur, en de voorkeur geeft aan een directe, instinctieve en diep menselijke benadering van schilderkunst. Zijn onderzoek richt zich op de expressieve waarde van het gebaar en op het vermogen van kleur om emotionele toestanden over te brengen, meer dan op een getrouwe beschrijving van het onderwerp.
In zijn werken behandelt Bonsignore klassieke thema's — zoals stillevens of bloemen — en ontdoet ze van elke illustratieve intentie. De schilderkunst wordt een ervaringsveld, waarin het oppervlak de sporen bewaart van het creatieve proces, de tijd en de energie van de kunstenaar. De invloeden van de grote expressionistische en post-impressionistische tradities zijn aanwezig als taal en gevoeligheid, maar worden herwerkt op een persoonlijke en hedendaagse wijze.
Zijn werk onderscheidt zich door een sterke aandacht voor de schilderkunst, het gebruik van warme en aardse paletten, en een constante spanning tussen compositieve structuur en vrije gebaren. Elk werk presenteert zich als een emotioneel fragment, een stilistisch dialoog tussen de kunstenaar, het onderwerp en de waarnemer.

