Yves Ganne (1931-2019) - Vue de Venise. (Vendu sans prix de reserve).

Voor deze tweede veiling Yves Ganne (1931-2019) presenteren wij een belangrijke selectie originele werken rechtstreeks afkomstig uit het atelier van de kunstenaar.

Wij bieden u olieverfschilderijen op doek en schilderijen op papier aan, evenals oude inkten die doen denken aan het werk van de kunstenaar Bernard Buffet.

Titel: vue de Venise.
Réf: 32

Techniek: Inkt op dik papier

Periode: jaren 50

Formaat: 50 x 65 cm

Ondertekend

Goede staat, vouwen aan de rand en vlekken

Yves GANNE (Nantes 1931-2019)

Yves Ganne werd geboren in Angers op 13 juli 1931. Hij was leerling aan de École des Beaux-Arts de Nantes, die hij in 1946 betrad. In 1950 vestigde hij zich in Parijs om zich aan te sluiten bij het atelier van Fernand Léger.

In 1950 ontvangt hij ook twee belangrijke onderscheidingen: de Prix de la Jeune Peinture en de Prix de la Ville de Menton.

Zijn talent wordt vanaf 1951 erkend door instellingen; twee van zijn schilderijen worden aangekocht door het Musée National d’Art Moderne in Parijs.

Hij exposeert regelmatig in Parijs, met name in de Galerie Drouant-David (1954, 1958) en recenter in de Galerie Francis Barlier in Parijs en Honfleur (1994, 2003, 2004). Ook exposeert hij met de grootste namen, onder meer in 1954 met Bernard Buffet aan de Visconti-galerie.
Zijn oeuvre overschrijdt de Franse grenzen. Al in 1956 wordt hij geëxposeerd in de Galerie Arthur Tooth & Sons in Londen. Zijn werk wordt ook in de Verenigde Staten gepresenteerd: bij de Cushman-gallery in Houston (1959), bij de Van Diemen Lilienfeld Gallery in New York (1966), en bij de Dalzell-Hatfield Gallery in Los Angeles (1968). In Zweden wordt hij ontvangen bij de Borstahusens Konstforening in Landskrona Konsthall (1975).

Yves Ganne neemt deel aan vele groepstentoonstellingen: het Salon de la Jeune Peinture, het Salon de l’École de Paris bij Galerie Charpentier (vanaf 1954), het Salon des Peintres Témoins de Leur Temps (1956) of de eerste Biennale van Parijs in 1959.

Zijn stijl, diep geworteld in de Franse figuratieve traditie, onderscheidt zich door een persoonlijke visie op stillevens, portret van vrouwen en scènes uit het dagelijks leven. Hij vermijdt academisme en geeft de voorkeur aan een gevoelsvolle en evenwichtige uitdrukking, waarbij kleur een centrale rol speelt.

Vanaf 1965 realiseert hij meer dan 250 originele lithografische uitgaven, verspreid in Frankrijk, de Verenigde Staten, Groot-Brittannië, Duitsland, Zweden, Zwitserland en Japan.

Zijn werken bevinden zich vandaag in prestigieuze openbare collecties in Frankrijk, met name in het Musée National d’Art Moderne – Centre Pompidou, in het Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, maar ook internationaal, bijvoorbeeld in musea van Cincinnati (Ohio), Seattle (Washington), en Edinburgh in Schotland.