sculptuur, Pan con pifferi - 71 cm - Brons






Hij heeft 18 jaar ervaring, was Junior Specialist bij Sotheby’s en manager bij Kunsthandel Jacques Fijnaut.
| € 1 |
|---|
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 130109 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Beschrijving van de verkoper
Beschrijving van het werk
De sculptuur stelt een satyr voor die pifferi speelt en haalt inspiratie uit enkele tekeningen gevonden tijdens de opgravingen van Pompeï, evenals uit een fresco bewaard in het Nationaal Archeologisch Museum van Napels.
De protagonist van het werk is een figuur uit de Griekse mythologie, afgebeeld volgens de klassieke iconografie met menselijk bovenlijf, geitenpoten en een staart.
De satyr is een Griekss-Romeinse mythische schepping, behorend tot de gevolgschare van Dionysos, vaak geassocieerd met muziek, dans en de instinctieve energie van de natuur. In tegenstelling tot de faun, traditioneel meer Romeins, belichaamt de satyr de winnende en dionisiaanse dimensie van het bestaan, symbool van vitaliteit, vrijheid, feest en vrolijk loslaten.
⸻
Kenmerken
• Materiaal: Brons, verloren-wax gietproces
• Base: Brons, verloren-wax gietproces
• Dimensies sculptuur: 71 × 36 × 24,5 cm
• Dimensies base: 18 cm
• Gewicht: 14 kg
• Productie: Italië
⸻
Historische curiositeiten
Satyrs woonden niet op Olympos, maar bevolkten bossen en landerijen, en vergezelden Dionysos tijdens festivale optochten. Ze werden beschouwd als geesten van de natuur, verbonden met vruchtbaarheid, wijn en muziek.
Volgens de mythe wordt juist aan deze figuren de verspreiding van pastorale blaasinstrumenten toegeschreven. De legende van de nimf Siringa, die in een rietstengel werd omgetoverd om aan Pan te ontsnappen, ligt aan de basis van de geboorte van de fluit, een instrument dat symbool staat voor de landelijke en dionisiaanse wereld.
⸻
Onderhoud
Om de bronzen sculptuur in optimale conditie te houden, wordt regelmatig poetsen met een zachte, droge doek aangeraden. Vermijd het gebruik van agressieve chemische producten die de patina kunnen beschadigen. Indien nodig kan het gebruik van een specifieke wax helpen om de afwerking van het werk over de tijd te behouden en te valoriseren.
Beschrijving van het werk
De sculptuur stelt een satyr voor die pifferi speelt en haalt inspiratie uit enkele tekeningen gevonden tijdens de opgravingen van Pompeï, evenals uit een fresco bewaard in het Nationaal Archeologisch Museum van Napels.
De protagonist van het werk is een figuur uit de Griekse mythologie, afgebeeld volgens de klassieke iconografie met menselijk bovenlijf, geitenpoten en een staart.
De satyr is een Griekss-Romeinse mythische schepping, behorend tot de gevolgschare van Dionysos, vaak geassocieerd met muziek, dans en de instinctieve energie van de natuur. In tegenstelling tot de faun, traditioneel meer Romeins, belichaamt de satyr de winnende en dionisiaanse dimensie van het bestaan, symbool van vitaliteit, vrijheid, feest en vrolijk loslaten.
⸻
Kenmerken
• Materiaal: Brons, verloren-wax gietproces
• Base: Brons, verloren-wax gietproces
• Dimensies sculptuur: 71 × 36 × 24,5 cm
• Dimensies base: 18 cm
• Gewicht: 14 kg
• Productie: Italië
⸻
Historische curiositeiten
Satyrs woonden niet op Olympos, maar bevolkten bossen en landerijen, en vergezelden Dionysos tijdens festivale optochten. Ze werden beschouwd als geesten van de natuur, verbonden met vruchtbaarheid, wijn en muziek.
Volgens de mythe wordt juist aan deze figuren de verspreiding van pastorale blaasinstrumenten toegeschreven. De legende van de nimf Siringa, die in een rietstengel werd omgetoverd om aan Pan te ontsnappen, ligt aan de basis van de geboorte van de fluit, een instrument dat symbool staat voor de landelijke en dionisiaanse wereld.
⸻
Onderhoud
Om de bronzen sculptuur in optimale conditie te houden, wordt regelmatig poetsen met een zachte, droge doek aangeraden. Vermijd het gebruik van agressieve chemische producten die de patina kunnen beschadigen. Indien nodig kan het gebruik van een specifieke wax helpen om de afwerking van het werk over de tijd te behouden en te valoriseren.
