Mark Rothko (1903-1970) (after) - "Untitled, 1958"





Markeer als favoriet om een melding te krijgen wanneer de veiling begint.

Met acht jaar ervaring als taxateur bij Balclis in Barcelona gespecialiseerd in posters.
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 134188 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Beschrijving van de verkoper
- Mark Rothko (after), geautoriseerde offset op zwaarglad satijnen papier (ongeveer 250gsm, verwijst naar papierdikte/dichtheid).
- Copyright Christopher Rothko & Kate Rothko Prizel.
- Stempel op verso.
- Afmeting: 70 x 70 cm.
- Conditie: Uitstekend. Nog nooit ingelijst, nooit tentoongesteld.
-Mark Rothko was een in Letland geboren Amerikaanse schilder en een van de centrale figuren van het Abstract Expressionisme, met name verbonden aan de “Color Field”-beweging. Zijn kunst tracht diepe emotionele en spirituele ervaringen op te roepen door gebruik te maken van grootschalige doeken gevuld met lumineuze, zwevende kleurreliëfs. Rothko geloofde dat kleur, ontdaan van vorm en onderwerp, de meest vergankelijke menselijke emoties – tragedie, extase en transcendentie – kon uitdrukken.
In de jaren vijftig had Rothko zijn kenmerkende stijl volledig ontwikkeld: rechthoekige velden van intense, zwevende kleur die lagen met delicate overgangen en zachte randen vormen die lijken te pulseren met licht. Deze werken moesten van dichtbij worden ervaren, wanneer de kijker onderdompelt in de emotionele sfeer van het schilderij.
Zijn werk Untitled (1958) illustreert deze volle periode. Hiernaast contrasteert Rothko diepe bruintinten, oker en zwart die zacht in elkaar overlopen, waardoor een meditatieve spanning ontstaat tussen warmte en donkerte. De subtiele laagopbouw en difuus gebogen contouren nodigen uit tot introspectie en roepen een gevoel van rustige plechtigheid op. De compositie weerspiegelt Rothko’s verschuiving naar een donkerder palet in de late jaren vijftig, anticiperend op de donkerdere, meer contemplatieve werken uit zijn laatste jaren.
Rothko’s werken behoren tot de meest gewaardeerde in de moderne kunst. Zijn grote kleurveld-schilderijen hebben recordprijzen op internationale veilingen gehaald. Orange, Red, Yellow (1961) werd in 2012 verkocht voor bijna 87 miljoen dollar, een van de hoogste bedragen ooit behaald voor een naoorlogs kunstwerk. Verzamelaars en musea prijzen zijn werk niet alleen omwille van historische betekenis, maar ook om hun ongeëvenaarde emotionele kracht en meditatieve diepgang.
Vandaag de dag blijft Rothko een hoeksteen van de moderne kunstgeschiedenis, en Untitled (1958) staat als een getuigenis van zijn overtuiging dat kleur en licht op zichzelf het volledige spectrum van de menselijke ervaring konden uitdrukken.
Mark Rothko is een van de meest invloedrijke kunstenaars van de 20e eeuw; hij staat op gelijke hoogte met andere grote moderne meesters zoals Jackson Pollock, Barnett Newman, Clyfford Still of Willem de Kooning.
Rothko wordt beschouwd als een icoon van de visuele cultuur van de twintigste eeuw, vergelijkbaar met andere belangrijke culturele figuren zoals Pablo Picasso, Henri Matisse, Keith Haring, Banksy, David Hockney, Damien Hirst of Jeff Koons, zowel vanwege zijn blijvende artistieke impact als vanwege de aanhoudende sterke internationale vraag en solide marktwaardering van zijn werk.
De verkoper stelt zich voor
- Mark Rothko (after), geautoriseerde offset op zwaarglad satijnen papier (ongeveer 250gsm, verwijst naar papierdikte/dichtheid).
- Copyright Christopher Rothko & Kate Rothko Prizel.
- Stempel op verso.
- Afmeting: 70 x 70 cm.
- Conditie: Uitstekend. Nog nooit ingelijst, nooit tentoongesteld.
-Mark Rothko was een in Letland geboren Amerikaanse schilder en een van de centrale figuren van het Abstract Expressionisme, met name verbonden aan de “Color Field”-beweging. Zijn kunst tracht diepe emotionele en spirituele ervaringen op te roepen door gebruik te maken van grootschalige doeken gevuld met lumineuze, zwevende kleurreliëfs. Rothko geloofde dat kleur, ontdaan van vorm en onderwerp, de meest vergankelijke menselijke emoties – tragedie, extase en transcendentie – kon uitdrukken.
In de jaren vijftig had Rothko zijn kenmerkende stijl volledig ontwikkeld: rechthoekige velden van intense, zwevende kleur die lagen met delicate overgangen en zachte randen vormen die lijken te pulseren met licht. Deze werken moesten van dichtbij worden ervaren, wanneer de kijker onderdompelt in de emotionele sfeer van het schilderij.
Zijn werk Untitled (1958) illustreert deze volle periode. Hiernaast contrasteert Rothko diepe bruintinten, oker en zwart die zacht in elkaar overlopen, waardoor een meditatieve spanning ontstaat tussen warmte en donkerte. De subtiele laagopbouw en difuus gebogen contouren nodigen uit tot introspectie en roepen een gevoel van rustige plechtigheid op. De compositie weerspiegelt Rothko’s verschuiving naar een donkerder palet in de late jaren vijftig, anticiperend op de donkerdere, meer contemplatieve werken uit zijn laatste jaren.
Rothko’s werken behoren tot de meest gewaardeerde in de moderne kunst. Zijn grote kleurveld-schilderijen hebben recordprijzen op internationale veilingen gehaald. Orange, Red, Yellow (1961) werd in 2012 verkocht voor bijna 87 miljoen dollar, een van de hoogste bedragen ooit behaald voor een naoorlogs kunstwerk. Verzamelaars en musea prijzen zijn werk niet alleen omwille van historische betekenis, maar ook om hun ongeëvenaarde emotionele kracht en meditatieve diepgang.
Vandaag de dag blijft Rothko een hoeksteen van de moderne kunstgeschiedenis, en Untitled (1958) staat als een getuigenis van zijn overtuiging dat kleur en licht op zichzelf het volledige spectrum van de menselijke ervaring konden uitdrukken.
Mark Rothko is een van de meest invloedrijke kunstenaars van de 20e eeuw; hij staat op gelijke hoogte met andere grote moderne meesters zoals Jackson Pollock, Barnett Newman, Clyfford Still of Willem de Kooning.
Rothko wordt beschouwd als een icoon van de visuele cultuur van de twintigste eeuw, vergelijkbaar met andere belangrijke culturele figuren zoals Pablo Picasso, Henri Matisse, Keith Haring, Banksy, David Hockney, Damien Hirst of Jeff Koons, zowel vanwege zijn blijvende artistieke impact als vanwege de aanhoudende sterke internationale vraag en solide marktwaardering van zijn werk.
