Window - Shiraishi Ayana - 白石綾菜 - Japan





Markeer als favoriet om een melding te krijgen wanneer de veiling begint.
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 132849 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Beschrijving van de verkoper
Er is een bijzondere stilte die alleen in Japanse schilderkunst bereikt kan worden, en Window van Ayana Shiraishi bezit die volledig.
Een jonge vrouw is in zuivere profilage te zien, haar blik gericht voorbij het afbeeldingsvlak naar iets wat de kijker niet kan zien. Haar uitdrukking is noch weemoedig noch verontrust — ze bezet het zeldzame, moeilijker emotionele terrein: een geest in beweging achter een beheerst oppervlak. Ze is simpelweg aanwezig, en kijkt.
Wat meteen de aandacht trekt, is de wisselwerking van materialen. De achtergrond is een veld bladgoud, bewust onregelmatig aangebracht zodat het oppervlak ademt — het vangt het licht anders op terwijl het op het getextureerde vlak verschuift van warm amber naar bleek oker, afhankelijk van de kijkhoek. Tegen dit lerarendige, lumineuze veld wordt het figuur weergegeven met de ingetogen precisie die kenmerkend is voor de fijnste hedendaagse Nihonga. Haar lange zwarte haar valt in een enkele ononderbroken schutting van kruin tot schouder en verder, het inktstrijkwerk is gedurfd en vol vertrouwen, het gewicht en de densiteit van het haar overtuigend gemaakt. Een enkele vlaag van levendig cobalt blauw markeert haar kleding — de ene noot van ondubbelzinnig kleur in de compositie, en de plaatsing ervan is precies: het verankert het figuur zonder te concurreren met het gezicht of het goud.
De kunstenaar’s gebruik van de Nihonga-traditie is noch eerbiedig noch rebels. Het is vloeiend. De klassieke materialen — mineralenpigmenten, bladgoud, dierlijk lijmbinder — worden ingezet ten dienste van een onderwerp en een stemming die volledig eigentijds aanvoelen: een jong persoon bij een raam, op de drempel tussen het binnenwereld en wat zich buiten bevindt.
De titel Window functioneert op meerdere niveaus. Ze verwijst vermoedelijk naar de onzichtbare opening waarheen het figuur staart. Maar ze beschrijft ook het schilderij zelf — een venster naar een moment van privé-gedachten, in kader geplaatst en stil gehouden.
Het rode zegel van de kunstenaar is aanwezig linksonder. In een lijst van zilvertint gesneden hout.
Er is een bijzondere stilte die alleen in Japanse schilderkunst bereikt kan worden, en Window van Ayana Shiraishi bezit die volledig.
Een jonge vrouw is in zuivere profilage te zien, haar blik gericht voorbij het afbeeldingsvlak naar iets wat de kijker niet kan zien. Haar uitdrukking is noch weemoedig noch verontrust — ze bezet het zeldzame, moeilijker emotionele terrein: een geest in beweging achter een beheerst oppervlak. Ze is simpelweg aanwezig, en kijkt.
Wat meteen de aandacht trekt, is de wisselwerking van materialen. De achtergrond is een veld bladgoud, bewust onregelmatig aangebracht zodat het oppervlak ademt — het vangt het licht anders op terwijl het op het getextureerde vlak verschuift van warm amber naar bleek oker, afhankelijk van de kijkhoek. Tegen dit lerarendige, lumineuze veld wordt het figuur weergegeven met de ingetogen precisie die kenmerkend is voor de fijnste hedendaagse Nihonga. Haar lange zwarte haar valt in een enkele ononderbroken schutting van kruin tot schouder en verder, het inktstrijkwerk is gedurfd en vol vertrouwen, het gewicht en de densiteit van het haar overtuigend gemaakt. Een enkele vlaag van levendig cobalt blauw markeert haar kleding — de ene noot van ondubbelzinnig kleur in de compositie, en de plaatsing ervan is precies: het verankert het figuur zonder te concurreren met het gezicht of het goud.
De kunstenaar’s gebruik van de Nihonga-traditie is noch eerbiedig noch rebels. Het is vloeiend. De klassieke materialen — mineralenpigmenten, bladgoud, dierlijk lijmbinder — worden ingezet ten dienste van een onderwerp en een stemming die volledig eigentijds aanvoelen: een jong persoon bij een raam, op de drempel tussen het binnenwereld en wat zich buiten bevindt.
De titel Window functioneert op meerdere niveaus. Ze verwijst vermoedelijk naar de onzichtbare opening waarheen het figuur staart. Maar ze beschrijft ook het schilderij zelf — een venster naar een moment van privé-gedachten, in kader geplaatst en stil gehouden.
Het rode zegel van de kunstenaar is aanwezig linksonder. In een lijst van zilvertint gesneden hout.

