Evelyn Hofer - Dublin. A Portrait (WITH ORIGINAL DUSTJACKET) - 1967

ZEER MOOI, ZEER UNDERwaardeerd (FOTO)BOEK uit de jaren zestig van de bekende Duitse fotografe Evelyn Hofer over "Dublin", hoofdstad van Ierland - met de zeer schaarse originele stofomslag.

Met 16 pagina's foto's in volle kleur, 78 in monochrome gravure.

MET ORIGINELE STOFomslag IN VOLLEDIGE CONDITE.

U bezoekt de SUPER POPULAIRE SINGLE-SELLER-AUCTION door 5Uhr30.com (Ecki Heuser, Keulen, Duitsland) - met INTERNATIONAL PHOTOBOOKS uit mijn PRIVÉVERZAMELING en uit RECENTE AANKOPEN.

"Evelyn Hofer werd geboren in Marburg, Duitsland in 1922 en overleed in 2009 in Mexico-Stad. In de tussenliggende jaren creëerde Hofer een oeuvre dat zowel terugblikt op de traditie van August Sander als anticiperende fotografie in kleur van William Eggleston, waardoor ze door de kunstcriticus Hilton Kramer van de New York Times werd aangeduid als "de beroemdste onbekende fotografe in Amerika" – een vromen voorstander van haar werk.
Het werk van Hofer heeft zo’n fotografen beïnvloed als Thomas Struth, Joel Sternfeld, Adam Bartos, Rineke Dijkstra, Judith Joy Ross en Alec Soth."
(Wikipedia)

5Uhr30.com garandeert uitgebreide en nauwkeurige beschrijvingen, 100% bescherming, 100% verzekering en gecombineerde verzending wereldwijd.

The Bodley Head, Londen, Syndney, Toronto. 1967. Eerste Engelse editie, eerste druk.

Hardcover met stofomslag. 225 x 290 mm. 100 pagina’s. Foto’s: Evelyn Hofer. Druk: Conzett & Zürich, Zwitserland. Tekst: V.S. Pritchett. Tekst in het Engels.

Conditie:
Boek van binnen en buiten schoon zonder markeringen van vorige eigenaren en zonder foxing; pagina’s ruiken naar vochtvlek, geen andere opmerkelijke gebreken. Stofomslag zeer fris en nog steeds indrukwekkend, compleet met volledige kartels, zonder scheuren, zonder geplakte scheuren en zonder ontbrekende onderdelen; lichte gebruikssporen enkel, verkleurd langs de rug aan de voor- en achterzijde, geen andere opmerkelijke gebreken. Over het algemeen prima, veel beter dan de gebruikelijke staat.

Uitstekend, zeldzaam boek van Evelyn Hofer - met de zeer zeldzame originele stofomslag.

"Evelyn Hofer verhuisde in 1933 met haar familie naar Zwitserland. Na een opleiding als fotograaf volgde ze privélessen bij Hans Finsler. Vervolgens maakte ze een tussenstop in Mexico voordat ze naar New York verhuisde, waar ze sinds 1946 heeft gewoond. In de jaren zeventig werkte ze als modefotograaf voor Harper’s Bazaar, Vogue, Vanity Fair, Life en The New York Times Magazine, om er maar een paar te noemen. Samen met de schrijvers V.S. Pritchett en Mary McCarthy publiceerde ze verschillende boeken over grote steden in de jaren vijftig en zestig.
'Toen Hofer elf was, vluchtte haar familie uit nazi-Duitsland naar Zwitserland. Ze besloot fotograaf te willen worden en begon dit systematisch aan te pakken. Ze begon met een stage bij Studio Bettina, een portretstudio, en volgde privélessen bij Hans Finsler, een van de pioniers van de beweging van de 'Nieuwe Objectiviteit'.
Hofer’s studies besloegen alles van fotografische techniek tot kunsttheorie. Ze leerde niet alleen compositie en de onderliggende esthetiek, maar ook de chemie die betrokken is bij het produceren van afdrukken. Vanaf het begin van de jaren zestig werd ze een van de eerste fijnfotografen die het gebruik van kleurfilm en het complexe dye-transfer drukproces als regelmatige praktijk aannam. Gedurende haar lange carrière bleef Hofer zowel in kleur als in zwart-wit fotograferen – en bepaalde ze welke vorm het meest geschikt was voor de betreffende foto.
In het midden van de jaren vijftig nam Hofer’s carrière een belangrijke wending toen de schrijver Mary McCarthy haar vroeg de fotografie te leveren voor The Stones of Florence, een literaire verkenning van geschiedenis en cultuur van die stad. In de daaropvolgende veertig jaar werkte Hofer samen met schrijvers waaronder V.S. Pritchett en Jan (James) Morris om boeken te maken over Spanje, Dublin, New York, Londen, Parijs, Zwitserland en Washington, D.C., waarin ze portretten en land- of stadsgezichten combineerde.
Werkend met een omslachtige 4 x 5 inch zoeker, fotografeerde Hofer altijd haar onderwerpen waar ze ze aantrof, maar gaf de voorkeur aan zorgvuldig samengestelde scènes met een kalme, tijdloze aura. Daarbij stond ze bijna in contrast met het spontane werk van haar tijdgenoten Eggleston en William Klein, door buitengewone geduld te gebruiken om de wereld te vertragen, haar omstandigheden te onderzoeken en precies het beeld vast te leggen dat ze voor ogen had, op zoek naar een "binnenwaarde, enig innerlijk respect" in de mensen die ze fotografeerde.
Hofer’s doel was om verder te gaan dan documentairefotografie en een subjectieve interpretatie van de wereld te creëren, die zowel de geest van de tijd als een tijdloze boodschap overbrengt. Een straatfotograaf van een andere snit, Hofer’s straatfoto’s dragen de bezorgdheid van de kunstenaar met sociologische verbanden en bieden een scherpe kijk op de samenleving en haar omstandigheden. Haar handelaren en notabelen, haar families en sociale groepen zijn meer dan alleen intieme portretten – ze belichamen de mogelijkheden en beperkingen van de menselijke conditie.
Laat in haar leven, toen haar vragen naar haar gedachten over het feit dat ze "de beroemdste onbekende fotograaf in Amerika" werd genoemd, zei ze dat ze het leuk vond. Ze begreep dat wat ertoe deed het werk was, niet persoonlijke roem."
(Wikipedia)