Diane Pfister - [Crown Estate Collection No. 0854-E]
![Diane Pfister - [Crown Estate Collection No. 0854-E] #1.0](https://assets.catawiki.com/image/cw_ldp_l/plain/assets/catawiki/assets/2026/8/29/a/6/b/a6b82f6f-8700-4f32-abb3-eb4807e9d000.jpg)
![Diane Pfister - [Crown Estate Collection No. 0854-E] #1.0](https://assets.catawiki.com/image/cw_ldp_l/plain/assets/catawiki/assets/2026/8/29/d/d/d/dddb853b-12cd-434f-a85b-4696acc745b0.jpg)
![Diane Pfister - [Crown Estate Collection No. 0854-E] #2.1](https://assets.catawiki.com/image/cw_ldp_l/plain/assets/catawiki/assets/2026/8/29/9/1/d/91db3f76-a6a9-4ea9-95d8-6fc3c043e0ce.jpg)
![Diane Pfister - [Crown Estate Collection No. 0854-E] #3.2](https://assets.catawiki.com/image/cw_ldp_l/plain/assets/catawiki/assets/2026/8/29/c/1/4/c14a966a-e2f6-4353-9c4d-aaafe0b934c0.jpg)
![Diane Pfister - [Crown Estate Collection No. 0854-E] #4.3](https://assets.catawiki.com/image/cw_ldp_l/plain/assets/catawiki/assets/2026/8/29/a/6/c/a6c3ad66-06c7-4b63-8fba-bf7df2cf50bc.jpg)

Meer dan 35 jaar ervaring; voormalig galerie-eigenaar en conservator Museum Folkwang.
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 140355 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Beschrijving van de verkoper
Deze afbeelding is museumkwaliteit op zeer hoge resolutie door een meesterdrukker met gebruik van archivistische pigmenten en archivistisch Deutsches Baumwollragpapier.
Ik kan TIFF-gegevens sturen (dit formaat staat alleen JPEGs toe - een lagere kwaliteit) als je geïnteresseerd bent. Dit is de afbeelding, niet de lijst. Opmerking: de grootte kan licht variëren om de compositie te laten kloppen. Verwijzing is naar papierformaat en het grootste mogelijke afdrukken per die maat.
Overzicht
Modern Renaissance is een onderzoek naar de bloem als onderwerp en symbool door middel van gedetailleerde fotografie. Naast hun impliciete schoonheid worden botanische vormen van bloemen architectonisch, meditatief en subtiel confronterend. Deze werken verwerpen het decoratieve cliché van bloemafbeeldingen en benaderen de bloem in plaats daarvan als een ontworpen moment, zowel in het leven als in de dood, bloei en verval—opgeroepen structuur, Sterfelijkheid en verlangen.
De fotographs trachten niet de natuur in één moment te documenteren. Ze zijn eerder hedendaagse visuele ontwerpen, geïnspireerd op tradities uit de modernistische fotografie, Japanse ikebana en ruimtelijke minimalisme. Ze zijn strak, gedurfd en doelbewust—voorzien van een architectonische en beeldhouwkundige gevoeligheid.
Conceptueel kader
Deze serie bevindt zich op de drempel tussen natuurlijke vorm en geconstrueerde betekenis. Geïnformeerd door hedendaagse zorgen—vergankelijkheid, gendercodering in de natuur, digitale perceptie—is elk beeld een stille breuk in de verwachting van “bloemfotografie.”
In plaats van kleur of romantiek te versterken, benadrukken deze composities schaduw, vorm, herhaling en spanning. Het werk put uit ontwerp principes, meditatieve esthetiek en visuele stilte—en creëert zo een contemplatieve ervaring voor de kijker.
Technische specificaties - Archival pigmentafdrukken op fijn katoenragpapier Hahnemühle
Formaten tot 20” x 30”
Editioneel (meestal in sets van 50)
Klaar voor installatie - zonder lijst hier (lijst mogelijk te regelen na aankoop)
Kunstenaarsverklaring
Mijn werk gaat over de visuele spanning tussen bloei en verval in organische vormen. Ik onderzoek hoe ontworpen beelden van en in de natuur ruimte kunnen bieden aan complexiteit van gedachte, terwijl ik de eenvoud van hun inherente structuur respecteer. Door visuele terughoudendheid speel ik met ideeën van emotionele spanning, sensuelle structuur en esthetische helderheid.
Bij het fotograferen van bloemen ben ik minder geïnteresseerd in hun traditionele symboliek en meer in hoe ze zich gedragen onder een verhelderend proces, door terug te brengen tot hun essentiële vorm terwijl ze worden bestudeerd in hun chaotische, natuurlijke staat, vol dauw, insecten en ochtendzon— basis elementen die het uiteindelijke resultaat beïnvloeden meer dan een studiostudie ooit zou kunnen weerspiegelen. Toch blijft er wat over wat betreft geometrie, spel met licht en uiteindelijk entropie, die uniek zijn teruggebracht tot de kern van wat bestaat in een enkel moment van hun leven.
Doelgroep & Relevantie
Deze tentoonstelling zal kijkers uit meerdere disciplines en leeftijden aanspreken—ontwerp, fotografie, genderstudies, architectuur—en zowel esthetisch plezier als conceptuele diepgang bieden. Het resoneert evenzeer bij publiek en bij academische of curatorial gemeenschappen die geïnteresseerd zijn in de poëzie van hedendaags beeldmaken.
Kunstenaarsbio
Diane Pfister, een dubbele nationaliteit van de Verenigde Staten en het Verenigd Koninkrijk, is een fotografisch en schilderend kunstenaar waarvan werk is opgenomen in de bijgevoegde CV inclusief exposities, publicaties en collecties. Met een achtergrond in schilderkunst, fotografie, druktechniek en schrijven, brengt zij een multidisciplinaire kijk op botanische onderwerpen.
Contact
E-mail: diane@graced.co
Portfolio: https://graced.co/gallery/
Deze afbeelding is museumkwaliteit op zeer hoge resolutie door een meesterdrukker met gebruik van archivistische pigmenten en archivistisch Deutsches Baumwollragpapier.
Ik kan TIFF-gegevens sturen (dit formaat staat alleen JPEGs toe - een lagere kwaliteit) als je geïnteresseerd bent. Dit is de afbeelding, niet de lijst. Opmerking: de grootte kan licht variëren om de compositie te laten kloppen. Verwijzing is naar papierformaat en het grootste mogelijke afdrukken per die maat.
Overzicht
Modern Renaissance is een onderzoek naar de bloem als onderwerp en symbool door middel van gedetailleerde fotografie. Naast hun impliciete schoonheid worden botanische vormen van bloemen architectonisch, meditatief en subtiel confronterend. Deze werken verwerpen het decoratieve cliché van bloemafbeeldingen en benaderen de bloem in plaats daarvan als een ontworpen moment, zowel in het leven als in de dood, bloei en verval—opgeroepen structuur, Sterfelijkheid en verlangen.
De fotographs trachten niet de natuur in één moment te documenteren. Ze zijn eerder hedendaagse visuele ontwerpen, geïnspireerd op tradities uit de modernistische fotografie, Japanse ikebana en ruimtelijke minimalisme. Ze zijn strak, gedurfd en doelbewust—voorzien van een architectonische en beeldhouwkundige gevoeligheid.
Conceptueel kader
Deze serie bevindt zich op de drempel tussen natuurlijke vorm en geconstrueerde betekenis. Geïnformeerd door hedendaagse zorgen—vergankelijkheid, gendercodering in de natuur, digitale perceptie—is elk beeld een stille breuk in de verwachting van “bloemfotografie.”
In plaats van kleur of romantiek te versterken, benadrukken deze composities schaduw, vorm, herhaling en spanning. Het werk put uit ontwerp principes, meditatieve esthetiek en visuele stilte—en creëert zo een contemplatieve ervaring voor de kijker.
Technische specificaties - Archival pigmentafdrukken op fijn katoenragpapier Hahnemühle
Formaten tot 20” x 30”
Editioneel (meestal in sets van 50)
Klaar voor installatie - zonder lijst hier (lijst mogelijk te regelen na aankoop)
Kunstenaarsverklaring
Mijn werk gaat over de visuele spanning tussen bloei en verval in organische vormen. Ik onderzoek hoe ontworpen beelden van en in de natuur ruimte kunnen bieden aan complexiteit van gedachte, terwijl ik de eenvoud van hun inherente structuur respecteer. Door visuele terughoudendheid speel ik met ideeën van emotionele spanning, sensuelle structuur en esthetische helderheid.
Bij het fotograferen van bloemen ben ik minder geïnteresseerd in hun traditionele symboliek en meer in hoe ze zich gedragen onder een verhelderend proces, door terug te brengen tot hun essentiële vorm terwijl ze worden bestudeerd in hun chaotische, natuurlijke staat, vol dauw, insecten en ochtendzon— basis elementen die het uiteindelijke resultaat beïnvloeden meer dan een studiostudie ooit zou kunnen weerspiegelen. Toch blijft er wat over wat betreft geometrie, spel met licht en uiteindelijk entropie, die uniek zijn teruggebracht tot de kern van wat bestaat in een enkel moment van hun leven.
Doelgroep & Relevantie
Deze tentoonstelling zal kijkers uit meerdere disciplines en leeftijden aanspreken—ontwerp, fotografie, genderstudies, architectuur—en zowel esthetisch plezier als conceptuele diepgang bieden. Het resoneert evenzeer bij publiek en bij academische of curatorial gemeenschappen die geïnteresseerd zijn in de poëzie van hedendaags beeldmaken.
Kunstenaarsbio
Diane Pfister, een dubbele nationaliteit van de Verenigde Staten en het Verenigd Koninkrijk, is een fotografisch en schilderend kunstenaar waarvan werk is opgenomen in de bijgevoegde CV inclusief exposities, publicaties en collecties. Met een achtergrond in schilderkunst, fotografie, druktechniek en schrijven, brengt zij een multidisciplinaire kijk op botanische onderwerpen.
Contact
E-mail: diane@graced.co
Portfolio: https://graced.co/gallery/
