Dei 134x66 cm Tecnica mista 2025 Ho creato quest'opera perché so di essere luce, ma a volte me lo dimentico. Questo vale per tutti: ognuno, prima o poi, perde il contatto con la propria essenza. Questa è un’opera che ricorda, non spiega. Un invito gentile a tornare dentro, a riascoltarsi. Il corpo al centro non ha volto preciso, ma è pieno di segni. È uno spazio sacro, un essere aperto alla trasformazione. In alto, sulla fronte, c’è un occhio: simbolo della coscienza, della visione interiore. Un raggio sottile lo collega al triangolo nel petto, sede del cuore e della forza spirituale. Quella connessione rappresenta la verticalità, il dialogo tra il divino e il terreno. Attorno, lo sfondo è vivo: • Le fasi lunari : il passare del tempo, il femminile, i cicli invisibili che ci governano. • Due fulmini: sono la scossa, l’imprevisto, ma anche l’energia che spezza. • In basso, c’è una porta: simbolo di passaggio, di scelta e di possibilità. Si può attraversare o restare. È libero arbitrio. I simboli alchemici sono disseminati nel corpo come codici da decifrare. Rappresentano gli elementi (aria, acqua, terra, fuoco), l’unità (cerchi), l’equilibrio (triangoli opposti) e la trasformazione (spirale). Non sono messi a caso: ognuno parla un linguaggio sottile, antico e universale. Poi, il dettaglio più umano: un cuore formato dalle nostre impronte digitali reali e le impronte delle zampe dei nostri cani. Non è solo un gesto affettivo: è una dichiarazione di amore, il mio cerchio sacro. Tutto è collegato da una frase, incisa sulla cornice, come fosse scolpita dentro: “Per te che sei luce, ma te ne sei scordato.” Non è una frase triste. È un promemoria. Una carezza. Un modo gentile per dire: “Ricorda chi sei.” Quest’opera è un centro. Un luogo in cui tornare. Non per perdersi, ma per riconoscersi.