Giovanni Fattori (1825-1908) - In carrozza

Giovanni Fattori (Livorno, 6 september 1825 – Florence, 30 augustus 1908) in de koets, afmetingen met lijst 34x28 cm.
privécollectie
archief G.fattori A.Baboni
..............................................................
P.S (. De zichtbare lijst op de foto is inbegrepen als courtesy en maakt geen deel uit van het kunstwerk. Eventuele schade aan de lijst geeft geen recht op klachten of annulering van de bestelling.). Het kunstwerk zal adequaat en veilig worden verpakt. De verzending gebeurt via DHL en voor verzendingen buiten de Europese gemeenschap variëren de levertijden van 15 tot 20 werkdagen vanwege de exportdocumentatie. Eventuele belastingen en invoerrechten zijn voor rekening van de koper.
Biografie
Giovinezza
Giovanni Fattori werd geboren in Livorno op 6 september 1825 (en niet op 25 september, zoals hij ooit beweerde, of in 1828, zoals hijzelf twee keer verklaarde, zij het met enige aarzeling, om er jonger uit te zien). Zijn moeder was de Florentijnse Lucia Nannetti, 'een goede vrouw die in God en de Heiligen geloofde' (volgens de woorden van haar zoon), terwijl de vader Giuseppe Fattori heette.

Rinaldo, de oudste zoon van Giuseppe en eigenaar van een welvarende zakenbank, altijd gevestigd in Livorno, was ongeveer vijftien jaar ouder dan Giovanni en ontwikkelde een speciale relatie met hem, zoals die tussen vader en zoon. Om die reden ging Giovanni Fattori, nadat hij de basisschool had verlaten, werken bij de zakenbank van zijn broer, waar hij toch leerde lezen en schrijven. Giovanni toonde echter al snel een aangeboren talent voor tekenen: nadat hij zijn artistieke aanleg had doorgrond, werd de jonge man, ondanks zijn ongunstige omstandigheden, door de familie naar de privé-school van Giuseppe Baldini gestuurd, de beste en 'enige' kunstenaar van de stad. Desondanks was hij geen goede leraar voor Fattori, die zich later zou herinneren als een frivool en ijdel man: nadat hij zich bewust werd van de zinloosheid van zijn studie, verhuisde hij naar Florence en schreef zich in aan de Accademia di Belle Arti van Florence, waar hij lijdzaam onder leiding van Giuseppe Bezzuoli studeerde.

Vele van zijn studiegenoten waren er, allen van dezelfde leeftijd en sociale achtergrond, gezamenlijk gedreven door levendige democratische gevoelens en onderling zeer solidair. Dit waren Costantino Mosti, zijn eerste kamergenoot in Florence; Odoardo Lalli, met wie hij enige tijd de studie deelde nadat hij was verhuisd naar via della Pergola na het voortijdige overlijden van Mosti[2]; Alfonso, Clarissa, Penelope en Amalia Nardi; Verulo en Alcibiade Bartorelli; Enrico en Nicola Kutufá; Ferdinando en Lucia Baldesi. Aan de groep voegden zich ook een zekere Giordanengo, Giovanni Paganucci (die rond 1855 een zolderkamer deelde met de Fattori in via Nazionale), Ferdinando Buonamici en Luigi Bechi (toekomstige bezoekers, samen met de Fattori, van het Caffè Michelangiolo): zoals Dario Durbè opmerkt, zijn dit 'namen die vandaag slechts een echo oproepen in de geest van een enkele liefhebber van de lokale geschiedenis van Livorno, maar toch belangrijk om momenten van uitzonderlijke betekenis in de gevoeligheid van de kunstenaar te reconstrueren'.

Firenze dronk me onder de tafel: ik zag veel kunstenaars, maar begreep er niets van; ze leken allemaal goed, en ik raakte zo opgewonden dat ik bang werd bij de gedachte dat ik moest beginnen studeren.
Giovanni Fattori[1]


Giovanni Fattori, Zelfportret (1854); olie op doek, 59×47 cm, Palazzo Pitti, Florence. Het is de eerste belangrijke artistieke ervaring van Fattori, waarin hij ervoor kiest zichzelf af te beelden met een nonchalante en levendige houding.
Dankzij de tussenkomst van Giuseppe Giusti, verkregen via een familievriendin, kwam Fattori zelfs in de kleine kring waarin Bezzuoli privélessen ging geven. Dit bleef niet onopgemerkt door de Florentijnse samenleving van die tijd, vooral gezien de professionele prestige van Bezzuoli (die, nu op het hoogtepunt van zijn roem, niet echt geneigd was zich met onderwijs bezig te houden) en de sociale situatie van Fattori, die moest lijken op een 'zoon van goede mensen uit het volk, ook al was hij enige welvaart bereikt' (Durbè).

Vanwege deze strijd met de mooie Florentijnse wereld nam Fattori een rebelse en vurige karakter aan, en onder zijn kameraden begon hij snel de reputatie te krijgen van de meest subversieve student van de school, zoals Telemaco Signorini ons bevestigt in zijn 'Caricaturisti e caricaturati', waarin hij stelde dat de grappen en slechte daden die Fattori in die jaren had uitgehaald, het verdienen om in 'een boek vol pagina's' te worden opgenomen. Hoe dan ook, ondanks zijn bruisende levendigheid, slaagde Fattori in 1852 erin zijn studiecyclus op een reguliere manier af te ronden (hoewel niet bijzonder briljant), dankzij de lessen van Gazzarrini (elementen), Servolini (beeldhouwen naar standbeelden), De Fabris (perspectief), Paganucci (anatomie) en ten slotte Pollastrini (vrije school van het naakt). Curieus genoeg was hij geen grote kenner van kunstgeschiedenis, omdat hij vond dat de benadering van dergelijke kennis problematisch was voor een vrije uitdrukking van zijn artistieke gevoeligheid.

Laten we zeggen dat, afgezien van dat ik een beetje kon schrijven, ik volledig onwetend was, en — voegde hij scherpzinnig toe — ik ben, dankzij God, alleen de kunst blijven behouden zonder het te weten, en ik weet het nog steeds niet.
Giovanni Fattori[1]

Maturiteit

Giovanni Fattori, Lo staffato (1880); olieverf op doek, 90×130 cm, Palazzo Pitti, Florence
Met de opkomst van Pio IX op de pauselijke troon begon de studentenpopulatie zich te laten inspireren door intense nationalistische en revolutionaire bewegingen. Ook Fattori raakte hierbij betrokken, die, aangewakkerd door jeugdige passie, zich inschreef als koerier voor de Partij van Actie en door Toscane reisde om 'brandstichtende blaadjes' te verspreiden, vergelijkbaar met pamfletten. Hij overwoog zelfs zich vrijwillig aan te melden, hoewel dit nooit werd uitgevoerd omdat hij de oppositie van zijn ouders niet kon overwinnen: desondanks liet de tumultueuze Risorgimento-epopee een diepe indruk achter op Fattori's verbeelding.

Na het einde van de Risorgimento-geschiedenis en de ontwikkeling van een politiek bewustzijn keerde Fattori terug naar de schilderkunst, waarbij hij zich met een bohemien-mentaliteit aan haar wijdde: «ik deed, zegt hij, het ware leven van de bohemien (sic) zonder te poseren en zonder het te weten [...] puur uit noodzaak», zou hij later zeggen. Gedreven door de aanwezigheid van Oostenrijk in Toscane en door de wens om afstand te nemen van de Bezzoliana-schilderkunst, die nog binnen de academische traditie bleef, werd Fattori een vaste bezoeker van het café Michelangiolo, een herberg gekozen als ontmoetingsplaats door verschillende kunstenaars en patriotten uit Florence. Dit was een periode van «vreugdevol, zorgeloos leven zonder te weten wat morgen zou brengen», ook verlevendigd door de vriendschap met Settimia Vannucci, een vrouw met wie hij in 1860 zou trouwen. Fattori zelf vertelt over zijn toekomstige vrouw dat hij zich de cholera-epidemie herinnert die Florence in 1854 teisterde, het jaar van hun verloving (waarbij dezelfde Settimia, hoewel niet bezweken, het slachtoffer werd) en over zijn dringende financiële omstandigheden, waardoor hij actief werd als cartoonist-lithograaf. Intussen, na de eerste zelfportret (1854), experimenteerde Fattori met een nieuwe expressieve techniek, de vlek.


Giovanni Fattori, Franse soldaten van '59 (1859); olieverf op doek, 16x32 cm, Privécollectie, Milaan
In 1861 maakte hij het portret van zijn nicht Argia, een ander belangrijk werk, terwijl het volgende jaar het Italiaanse veld bij de Slag bij Magenta werd geschilderd, een schilderij waarvoor Fattori kon profiteren van een geldbedrag dat beschikbaar was gesteld via een wedstrijd om persoonlijk naar het slagveld in Magenta, Lombardije, te gaan. Deze dagen werden echter getekend door een zeer groot familie-ongeluk: Settimia had namelijk tuberculose opgelopen, een ziekte die haar in 1867 het leven kostte. Ondanks het verdriet slaagde Fattori er in deze jaren definitief zijn talent als schilder te ontwikkelen, en een reeks werken te voltooien die grote bekendheid zouden krijgen, waarin hij de meest concrete en alledaagse aspecten van de werkelijkheid onderzocht. Aan deze stilistische evolutie droeg ook Diego Martelli bij, beschermheer van de zogenaamde 'scuola di Castiglioncello', waarmee Fattori in juli 1867 kennismaakte: naast dat hij een intieme vriend van Martelli werd, maakte Fattori in deze stad talloze werken in het Maremma-landschap, zoals 'Aanval' en 'Stieren bij de wagen'. Na een verblijf in Rome in 1872 produceerde hij werken met een veristische, inheemse sfeer, zelfs 'Viale animato' (denk aan de drie versies van 'De Post bij het veld' of de twee versies van 'Viale animato'), waarmee hij de gunst van zijn tijdgenoten verwierf.


Giovanni Fattori, Il campo italiano alla battaglia di Magenta (1862); olieverf op doek, 240×348 cm, Palazzo Pitti, Florence
Vanaf 1862 begon Fattori de aandacht te krijgen van Francesco en Matilde Gioli en bracht hij tijd door in hun villa Vallospoli, die werd gekenmerkt door een grote culturele levendigheid die hem zeker ten goede kwam. Hij haalde ook enige inspiratie uit zijn verblijf in Parijs, waar hij tussen mei en juni 1875 verbleef als gast van Federico Zandomeneghi. Hij toonde echter al snel een natuurlijke afkeer van impressionistische schilderkunst, die ongetwijfeld de ware vernieuwing van die periode vertegenwoordigde, met name een diepe afkeer van Camille Pissarro. In die jaren begon zijn reputatie als 'sterke verist' zich af te tekenen, bevestigd door de prijzen die hij won op tentoonstellingen: in 1870 in Parma; in 1873 in Wenen en Londen; in 1875 in Santiago del Cile; in 1876 in Philadelphia; in 1880 in Melbourne; in 1887 in Dresden; en in 1889 in Keulen. Een van zijn schilderijen, specifiek het Vierkant van Villafranca, werd bewonderd door koning Umberto I en gekocht door de Galleria Nazionale d'Arte Moderna in Rome. In de tussentijd raakte hij smoorverliefd op Amalia Nollemberger, een Duitse achttienjarige die in dienst was van Matilde Gioli als instructrice: de passie die de jonge vrouw opriep, was zo groot dat dit een sprong in de kwaliteit van Fattori's kunst veroorzaakte.

De erkenning van Fattori werd ook bevestigd door zijn benoeming tot corresponderend lid van de Accademia di Belle Arti di Firenze in 1869 en tot ereprofessor schilderkunst in 1880. Ondanks deze titels had hij nooit een vaste rol binnen de academie en ontving hij altijd zeer bescheiden salarissen, zodat hij zich genoodzaakt zag privélessen schilderkunst te geven aan de families van de Florentijnse aristocratie. Deze activiteit verhoogde zowel zijn inkomsten als zijn reputatie, en Fattori begon die verachtelijke 'castelijke aristocratie' te waarderen, die tot dan toe negatief was beoordeeld vanwege politieke oppositie en de beperkte kringen die hij tot dan toe had bezocht. Deze invloed was zonder twijfel zeer positief en stimulerend, zodat we in deze jaren een verdere keerpunt in de schilderkunst van Fattori kunnen traceren. Ondertussen begon hij ook met etsen, waarbij hij in totaal maar liefst tweehonderd platen maakte.

In 1882 verbleef hij bij prins Tommaso Corsini op het landgoed Marsiliana in de Maremma grossetana. Daarvoor liet de kunstenaar zich inspireren door de ruige natuur en de gezichten van de butteri, getekend door hard werken op het veld, wat leidde tot enkele schilderijen: De branding van de veulens, De sprong van de schapen, De rust.

Onder zijn laatste leerlingen worden herinnerd Giovanni Marchini, met wie hij daarna nooit meer contact verloor, en Giovanni Malesci, die in de laatste jaren, van 1903 tot 1908, dicht bij hem bleef en de belangrijkste voortzetter werd van de herinnering aan de meester.


Giovanni Fattori, Bewegingen van troepen, 10 x 26 cm, privécollectie, Milaan
De beroemdheid van Fattori bereikte inmiddels haar hoogtepunt, en met ontroering kondigde de secretaris van de Biennale van Venetië de aanwezigheid aan van 'papà Fattori, de ware ziel van een echte kunstenaar' op de vijfde editie van de internationale tentoonstelling. Geïnspireerd door de verworven bekendheid werkte Fattori ijverig en stuurde hij talloze doeken naar de verschillende tentoonstellingen die in Europa plaatsvonden. Naast de Biennale van Venetië exposeerde Fattori ook in Berlijn (1896), Dresden (1897), München en Parijs (1900, tijdens de Exposition universelle), en ontving hij erkenningen en prijzen. Zijn liefdesleven was turbulent: op 4 juni 1891 trouwde hij met Marianna Bigazzi, na acht maanden samenwonen (een huwelijk dat ook werd aangegaan om het huwelijk van stiefdochter Giulia met de Uruguayaanse schilder Domingo Laporte te vergemakkelijken). De Bigazzi overleed echter op 1 mei 1903; in 1907 trouwde Fattori met een vriendin, Fanny Marinelli, die ook voortijdig overleed op 3 mei 1908, en die hij portretteerde in het portret van zijn derde vrouw. De oude schilder trouwde niet meer en besloot te genieten van het gezelschap van zijn leerlingen, die bijdroegen aan een rustige geestdrift. Speciale vermelding verdienen Adele Galeotti, met wie hij schilderde op het Trasimeno, Enedina Pinti (met wie hij in 1904-5 naar Bauco en San Rossore ging), en Anita Brunelli, met wie Fattori hoopte samen te kunnen schilderen aan de Ligurische kust.