Katharina Hormel - The Language of Touch

04
dagen
15
uren
16
minuten
16
seconden
Huidig bod
€ 65
Minimumprijs niet bereikt
Catherine Mikolajczak
Expert
Geselecteerd door Catherine Mikolajczak

Studeerde Kunstgeschiedenis aan Ecole du Louvre en specialiseert zich al meer dan 25 jaar in hedendaagse kunst.

Schatting galerie  € 1.200 - € 1.500
12 andere personen volgen dit object
DEBieder 5884
€ 65
DEBieder 5628
€ 60
NLBieder 9601
€ 55

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 130109 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

Handgesigneerde, originele hedendaagse acrylschilderij van Katharina Hormel, The Language of Touch, 80 × 100 cm, Duitsland, 2026, een portret.

AI-gegenereerde samenvatting

Beschrijving van de verkoper

#directfrom2023

Katharina Husslein, een Duitse artieste die is opgegroeid in een charmant dorp omgeven door de schoonheid van de natuur in het zuiden van Duitsland, begon aan een reis van artistieke verkenning door studies te volgen in Londen, Verenigd Koninkrijk. Deze onderdompeling in een divers cultureel milieu verruimde haar creatieve gezichtskrommen en stelde haar in staat haar artistieke uitdrukkingen te verfijnen. Haar wereldwijde omzwervingen, waaronder periodes in Californië, Australië en New York, scherpten niet alleen haar vaardigheden aan maar boden ook onschatbare inzichten in de kunstmarkt.

Sinds 2019 noemt Katharina Husslein München haar thuis, waar ze woont met haar scenarioschrijver man en hun twee jonge dochters.

Haar artistieke voetafdruk strekt zich uit over heel Europa, met tentoonstellingen in prominente steden zoals Londen, Amsterdam, Basel en Hamburg. Daarnaast is haar werk tentoongesteld in Los Angeles, VS, met een wijdverbreid en internationaal verzamelaarsbestand als gevolg.

Husslein's artistieke filosofie verenigt eerbied voor klassieke meesterwerken met de meeslepende aantrekkingskracht van hedendaagse stillevens en botanica. Haar kenmerkende stijl wordt gekenmerkt door nauwgezet hyperrealisme, met name duidelijk in haar stilleven-boeketten. Centraal in haar creaties staan de visuele en tactiele kenmerken van bloemen, verweven met hun symboliek die thema’s van liefde, vrouwelijkheid en de natuurlijke wereld oproept. Deze elementen smeden Hussleins levendige en betoverende composities.

In haar artistiek proces vangt Husslein de vergankelijke extase van een vluchtig moment, vaak wanneer bloemen in volle bloei staan. Haar doeken organiseren vaak een reeks botanische soorten die vreedzaam naast elkaar in een vaas bestaan, waardoor de grenzen van temporele precisie worden overstegen. In plaats van te focussen op botanische fideliteit, leggen haar werken de interactie van kleuren, belichting, texturen en minutieus fijne details bloot, wat haar werken een enigmatic allure geeft en de toeschouwer boeit.

Husslein als schilderes van bloemen - zoals de dichter of zelfs de botanicus - kiest het onderwerp voor haar kunst, als meer dan slechts een mooi ding dat is ontworpen om het oog aan te spreken. Bloemen zijn eerder een multidimensionaal onderwerp dat zich leent voor een verscheidenheid aan artistieke gevoeligheden. De bloem is mooi, maar hij is ook een vitale organismen, een belichaming van de natuur en een feit uit de wetenschap, evenals een krachtige drager van symboliek - hij kan staan voor liefde, wordt in verschillende religies gebruikt voor diverse goden en, en uiteindelijk voor vrede onder vele anderen.

#artexclusiveselectionsep23
#freshtalents

#directfrom2023

Katharina Husslein, een Duitse artieste die is opgegroeid in een charmant dorp omgeven door de schoonheid van de natuur in het zuiden van Duitsland, begon aan een reis van artistieke verkenning door studies te volgen in Londen, Verenigd Koninkrijk. Deze onderdompeling in een divers cultureel milieu verruimde haar creatieve gezichtskrommen en stelde haar in staat haar artistieke uitdrukkingen te verfijnen. Haar wereldwijde omzwervingen, waaronder periodes in Californië, Australië en New York, scherpten niet alleen haar vaardigheden aan maar boden ook onschatbare inzichten in de kunstmarkt.

Sinds 2019 noemt Katharina Husslein München haar thuis, waar ze woont met haar scenarioschrijver man en hun twee jonge dochters.

Haar artistieke voetafdruk strekt zich uit over heel Europa, met tentoonstellingen in prominente steden zoals Londen, Amsterdam, Basel en Hamburg. Daarnaast is haar werk tentoongesteld in Los Angeles, VS, met een wijdverbreid en internationaal verzamelaarsbestand als gevolg.

Husslein's artistieke filosofie verenigt eerbied voor klassieke meesterwerken met de meeslepende aantrekkingskracht van hedendaagse stillevens en botanica. Haar kenmerkende stijl wordt gekenmerkt door nauwgezet hyperrealisme, met name duidelijk in haar stilleven-boeketten. Centraal in haar creaties staan de visuele en tactiele kenmerken van bloemen, verweven met hun symboliek die thema’s van liefde, vrouwelijkheid en de natuurlijke wereld oproept. Deze elementen smeden Hussleins levendige en betoverende composities.

In haar artistiek proces vangt Husslein de vergankelijke extase van een vluchtig moment, vaak wanneer bloemen in volle bloei staan. Haar doeken organiseren vaak een reeks botanische soorten die vreedzaam naast elkaar in een vaas bestaan, waardoor de grenzen van temporele precisie worden overstegen. In plaats van te focussen op botanische fideliteit, leggen haar werken de interactie van kleuren, belichting, texturen en minutieus fijne details bloot, wat haar werken een enigmatic allure geeft en de toeschouwer boeit.

Husslein als schilderes van bloemen - zoals de dichter of zelfs de botanicus - kiest het onderwerp voor haar kunst, als meer dan slechts een mooi ding dat is ontworpen om het oog aan te spreken. Bloemen zijn eerder een multidimensionaal onderwerp dat zich leent voor een verscheidenheid aan artistieke gevoeligheden. De bloem is mooi, maar hij is ook een vitale organismen, een belichaming van de natuur en een feit uit de wetenschap, evenals een krachtige drager van symboliek - hij kan staan voor liefde, wordt in verschillende religies gebruikt voor diverse goden en, en uiteindelijk voor vrede onder vele anderen.

#artexclusiveselectionsep23
#freshtalents

Details

Kunstenaar
Katharina Hormel
Verkocht door
Galerie
Editie
Origineel
Titel van kunstwerk
The Language of Touch
Techniek
Acrylschilderij
Signatuur
Handgesigneerd
Land van herkomst
Duitsland
Jaar
2026
Staat
In uitstekende staat
Kleur
Blauw, Meerkleurig, Roze, Wit
Hoogte
80 cm
Breedte
100 cm
Gewicht
3 kg
Afbeelding/Thema
Portret
Stijl
Modern
Periode
2020+
Verkocht door
DuitslandGeverifieerd
241
Objecten verkocht
92%
pro

Vergelijkbare objecten

Voor jou in

Moderne en hedendaagse kunst