José Luis Oller (1970) - Contraste abstracto





| € 1 |
|---|
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 131023 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
José Luis Oller (geboren 1970), Contraste abstracto, acrylverf schilderij, origineel, met handtekening onderaan, ingelijst, werk 46 × 38 cm met een lijst van 61 × 53 cm, Spanje.
Beschrijving van de verkoper
Door de kunstenaar onderaan gesigneerd
Het werk wordt ingelijst gepresenteerd
Afmetingen van het werk: 46 cm hoog x 38 cm breed
Lijstafmetingen: 61 cm hoog x 53 cm breed
In goede staat.
:::::::::::::::::::::::::::::::::::::
BIOGRAFIE VAN DE KUNSTENAAR:
José Luis Oller (Barcelona, 1970) is een Spaanse schilder, erkend om zijn introspectieve benadering binnen de hedendaagse abstracte kunst. Hij groeide op in de wijk Gràcia, in een gezinsomgeving ver verwijderd van de kunstwereld, waardoor zijn roeping autodidact ontstond tijdens zijn tienerjaren. Zijn eerste werk bestond uit experimenten met gerecyclede materialen en zelfgemaakte pigmenten, beïnvloed door graffiti en de stedelijke cultuur van het einde van de jaren tachtig.
Aan het begin van de jaren negentig trad hij toe tot de Faculteit der Schone Kunsten van de Universiteit van Barcelona, waar hij in aanraking kwam met stromingen als het informalisme en het abstracte expressionisme. Tijdens deze fase ontwikkelde hij een eigen taal gebaseerd op de opeenstapeling van lagen, spontane gebaar en symbolisch gebruik van kleur. Zijn eerste groepstentoonstellingen in alternatieve ruimtes van Barcelona trokken de aandacht door de emotionele intensiteit van zijn composities.
In 1998 hield hij zijn eerste solo-expositie in een galerij in El Raval, waarmee hij zich vestigde als een opkomende stem binnen het Catalaanse kunstlandschap. Zijn werk evolueerde naar een verfijndere abstractie, waarin hij formele elementen verminderde om zich te concentreren op de spanning tussen leegte en materie. Vaak werkte hij met grote formaten en gemengde technieken, waarbij zand, hars en textiel werden toegepast.
Tijdens het decennium van de jaren 2000 toerde Oller door diverse Europese steden zoals Berlijn, Parijs en Lissabon. Zijn schilderkunst begon concepten zoals geheugen, de tijd en de fragmentatie van identiteit te verkennen. Hoewel zijn werk binnen de abstractie bleef, hebben vele critici een sterke onderliggende verhalende lading opgemerkt.
Vanaf 2015 werd zijn productie minimalistischer, met een beperkter palet en stilere composities. In deze fase verdedigde Oller schilderkunst als een contemplatieve ruimte tegen het versnellingstempo van het hedendaagse leven. Parallel hieraan gaf hij workshops en lezingen over creatieve processen en materiaale schilderkunst.
Tegenwoordig woont en werkt hij tussen Barcelona en het Montseny, waar hij inspiratie vindt in het landschap en de isolatie. Zijn werk maakt deel uit van particuliere collecties in Spanje en Frankrijk, en hij blijft series ontwikkelen die de relatie tussen gebaar, materie en emotie onderzoeken.
Door de kunstenaar onderaan gesigneerd
Het werk wordt ingelijst gepresenteerd
Afmetingen van het werk: 46 cm hoog x 38 cm breed
Lijstafmetingen: 61 cm hoog x 53 cm breed
In goede staat.
:::::::::::::::::::::::::::::::::::::
BIOGRAFIE VAN DE KUNSTENAAR:
José Luis Oller (Barcelona, 1970) is een Spaanse schilder, erkend om zijn introspectieve benadering binnen de hedendaagse abstracte kunst. Hij groeide op in de wijk Gràcia, in een gezinsomgeving ver verwijderd van de kunstwereld, waardoor zijn roeping autodidact ontstond tijdens zijn tienerjaren. Zijn eerste werk bestond uit experimenten met gerecyclede materialen en zelfgemaakte pigmenten, beïnvloed door graffiti en de stedelijke cultuur van het einde van de jaren tachtig.
Aan het begin van de jaren negentig trad hij toe tot de Faculteit der Schone Kunsten van de Universiteit van Barcelona, waar hij in aanraking kwam met stromingen als het informalisme en het abstracte expressionisme. Tijdens deze fase ontwikkelde hij een eigen taal gebaseerd op de opeenstapeling van lagen, spontane gebaar en symbolisch gebruik van kleur. Zijn eerste groepstentoonstellingen in alternatieve ruimtes van Barcelona trokken de aandacht door de emotionele intensiteit van zijn composities.
In 1998 hield hij zijn eerste solo-expositie in een galerij in El Raval, waarmee hij zich vestigde als een opkomende stem binnen het Catalaanse kunstlandschap. Zijn werk evolueerde naar een verfijndere abstractie, waarin hij formele elementen verminderde om zich te concentreren op de spanning tussen leegte en materie. Vaak werkte hij met grote formaten en gemengde technieken, waarbij zand, hars en textiel werden toegepast.
Tijdens het decennium van de jaren 2000 toerde Oller door diverse Europese steden zoals Berlijn, Parijs en Lissabon. Zijn schilderkunst begon concepten zoals geheugen, de tijd en de fragmentatie van identiteit te verkennen. Hoewel zijn werk binnen de abstractie bleef, hebben vele critici een sterke onderliggende verhalende lading opgemerkt.
Vanaf 2015 werd zijn productie minimalistischer, met een beperkter palet en stilere composities. In deze fase verdedigde Oller schilderkunst als een contemplatieve ruimte tegen het versnellingstempo van het hedendaagse leven. Parallel hieraan gaf hij workshops en lezingen over creatieve processen en materiaale schilderkunst.
Tegenwoordig woont en werkt hij tussen Barcelona en het Montseny, waar hij inspiratie vindt in het landschap en de isolatie. Zijn werk maakt deel uit van particuliere collecties in Spanje en Frankrijk, en hij blijft series ontwikkelen die de relatie tussen gebaar, materie en emotie onderzoeken.

