Hiones (XX-XXI) - Anaglyph






Meer dan 10 jaar ervaring in de kunsthandel en richtte een eigen galerie op.
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 131096 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Hiones presenteert Anaglyph, een originele met de hand gesigneerde spuitverf- en airbrushwerk uit 2026, 92 x 70 cm, in uitstekende staat, gemaakt in Portugal en rechtstreeks van de kunstenaar, inclusief COA, niet ingelijst en verzonden in een DHL Express-buis.
Beschrijving van de verkoper
Verzamelitem.
100% met de hand geschilderd op katoenen doek.
Werk verzonden zonder lijst, in een verzendbuis via DHL Express.
Vergezeld van COA, certificaat van echtheid ondertekend door de kunstenaar.
Anaglyph verkent de gefragmenteerde perceptie van het beeld en de blik in het tijdperk van de constante overlap tussen het reële en het gemedieerde. De figuur verschijnt in een toestand van visuele stillstand, waarbij de chromatische duplicatie niet slechts een optisch effect is, maar een conceptueel instrument: zien is nooit neutraal, noch uniek.
De anaglifo-bril introduceert opzettelijk een verschuiving tussen de kleurkanalen, creëert kunstmatige diepte en onthult de instabiliteit van wat waargenomen wordt. Het personage biedt zichzelf niet volledig aan de kijker aan – het blijft gefilterd, beschermd door lagen van interpretatie die tijd, afstand en een herpositionering van de blik vereisen.
In een stedelijke context geplaatst reflecteert het werk over identiteit, technologie en hedendaagse perceptie, waar de realiteit niet langer als een vast vlak wordt gepresenteerd, maar als een continue constructie, opgebouwd uit lagen, vertragingen en storingen.
Over Hione
Hione is een beeldend kunstenaar uit Porto die sinds 2013 graffiti als belangrijkste uitingsvorm gebruikt. Met een visuele taal die gekenmerkt wordt door levendige kleuren en duidelijke vormen, weerspiegelt zijn werk een sterke band met de stedelijke cultuur. In de loop van zijn carrière heeft hij een unieke stijl ontwikkeld die graffiti, hedendaagse kunst, illustratie en grafisch ontwerp verenigt. Hij presenteert zijn werken in openbare en privé-contexten, met als doel tot reflectie aan te zetten en te inspireren. Vandaag blijft hij nieuwe figuratieve benaderingen verkennen en de impact van zijn kunst in de omringende ruimte verdiepen.
Verzamelitem.
100% met de hand geschilderd op katoenen doek.
Werk verzonden zonder lijst, in een verzendbuis via DHL Express.
Vergezeld van COA, certificaat van echtheid ondertekend door de kunstenaar.
Anaglyph verkent de gefragmenteerde perceptie van het beeld en de blik in het tijdperk van de constante overlap tussen het reële en het gemedieerde. De figuur verschijnt in een toestand van visuele stillstand, waarbij de chromatische duplicatie niet slechts een optisch effect is, maar een conceptueel instrument: zien is nooit neutraal, noch uniek.
De anaglifo-bril introduceert opzettelijk een verschuiving tussen de kleurkanalen, creëert kunstmatige diepte en onthult de instabiliteit van wat waargenomen wordt. Het personage biedt zichzelf niet volledig aan de kijker aan – het blijft gefilterd, beschermd door lagen van interpretatie die tijd, afstand en een herpositionering van de blik vereisen.
In een stedelijke context geplaatst reflecteert het werk over identiteit, technologie en hedendaagse perceptie, waar de realiteit niet langer als een vast vlak wordt gepresenteerd, maar als een continue constructie, opgebouwd uit lagen, vertragingen en storingen.
Over Hione
Hione is een beeldend kunstenaar uit Porto die sinds 2013 graffiti als belangrijkste uitingsvorm gebruikt. Met een visuele taal die gekenmerkt wordt door levendige kleuren en duidelijke vormen, weerspiegelt zijn werk een sterke band met de stedelijke cultuur. In de loop van zijn carrière heeft hij een unieke stijl ontwikkeld die graffiti, hedendaagse kunst, illustratie en grafisch ontwerp verenigt. Hij presenteert zijn werken in openbare en privé-contexten, met als doel tot reflectie aan te zetten en te inspireren. Vandaag blijft hij nieuwe figuratieve benaderingen verkennen en de impact van zijn kunst in de omringende ruimte verdiepen.
