IABO - Porca Mis€ria - Holy Crap (orange version)

04
dagen
14
uren
49
minuten
05
seconden
Huidig bod
€ 50
Minimumprijs niet bereikt
Catherine Mikolajczak
Expert
Geselecteerd door Catherine Mikolajczak

Studeerde Kunstgeschiedenis aan Ecole du Louvre en specialiseert zich al meer dan 25 jaar in hedendaagse kunst.

Schatting galerie  € 800 - € 1.000
12 andere personen volgen dit object
ITBieder 3372
€ 50

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 131065 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

IABO presenteert Porca Mis€ria - Holy Crap (orange version), een origineel werk uit 2025 gemaakt met spuitverf op doek met een portretthema, 60 x 80 cm, handtekening op de achterzijde met certificaat van authenticiteit en verkocht met lijst.

AI-gegenereerde samenvatting

Beschrijving van de verkoper

Herkomst IABO WORLD STUDIO NAPLES, ITALIË
De werken zijn met de hand gemaakt met gemengde techniek op doek.
Totale afmetingen 60x80x3,5 cm
handtekening van de kunstenaar op de achterzijde met echtheidscertificaat

-Verzamelobject
-Snelle verzending met UPS

Op het eerste gezicht wordt Iabo (Napels, 1980) geïnspireerd door de Pop Art uit de jaren tachtig. Hij onderzoekt de lijn en bestudeert de vorm en maakt er een ware obsessie van, met een constant onderzoek naar mechanische perfectie, maar op ambachtelijke wijze. In Iabo is de grens tussen mens en machine erg dun. Zijn werken zijn technisch perfect. Een obsessie die hem heeft doen experimenteren en een zeer persoonlijke taal laten vormen. Grotendeels afkomstig uit Street Art-ervaringen, deels uit een diepgeworteld gevoel voor maat dat in al zijn werken naar voren komt. Zijn schildercyclus kan worden teruggebracht tot enkele filoniën, terugkerende motieven. Of het nu gaat om antropomorfe profielen of brievenbussen, om prestigieuze merken of om populaire onderwerpen, het maakt niet uit. Alles wordt gefilterd door de lens van Iabo die ze aanduidt en identificeert met een heel concreet merk: het zijne.

Een verleden als writer, een kameleontische persoonlijkheid, een sterk ethisch besef. Veel selecties die worden toegepast op het gemeenschappelijke beeld, steeds verder teruggebracht tot de kern. En vermomd met elegantie. Het zou gepast zijn te zeggen “less is more”. En zo is het ook. Identificeerbaarheid gaat niet verloren in de minimalistische benadering, maar wordt versterkt in enkele essentiële trekken die de kijker nooit in de war brengen. Het ironische spel van combinaties, het licht gebronsde kleurenpalet, de uniforme kleur, de progressie van tinten, de besliste lijn. Geen kunstgreep, eerder een prikkelend spel op de rand van het meest radicale cynisme.
Ongewone combinaties tussen imaginaire beelden en ogenschijnlijk ongeconnec­teerde significanten, maar altijd functioneel om een positief betoog over te brengen. Politiek correct. Nooit ten gunste van de esthetiek.
De werken van Iabo zijn actueel en helpen een historisch moment te identificeren eerder dan een gemeenschappelijk gevoel. Zijn personages communiceren, zoeken oplossingen, overbruggen afstanden, weven relaties en veroorzaken reacties.
Een werk van voortdurende de-constructie en her-constructie. Buiten en binnen het doek. Je begint met een thema en er ontstaan oneindige variaties. Of het nu gaat om de parkeerlijn of om een veelvoudig consumptiegoed, de levenscyclus van het werk blijft altijd onherroepelijk onkorrekt en gedesinueerd.
Het consumptiegedrag krijgt vorm in een hypothet universum, herkenbaar en niet echt. In een herhaalbaar format, moreel ethisch en personaliseerbaar. Absoluut veelzijdig, esthetisch perfect. Eenvoudig, schoon, bruikbaar. Zijn schilderkunst neigt steeds meer naar het gebruik van plexiglas als materiaal van uitmuntendheid om de boodschap over de netheid van de compositorische lijnen nog sterker te benadrukken.
Iabo kent zeker de waarde van virale marketing. Zijn werken bestrijken oppervlakken van meer dan vijf meter, waardoor de grens tussen echt en verbeelding, tussen mens en superheld, verdwijnt.
Als in de kunst alles mogelijk is, overstijgt de realiteit in het universum van Iabo de fantasie. Ondanks het populaire, iconische, pop-imago, is het geen stijl voor iedereen. Zijn bewerkingen zijn uiterst verfijnd en gericht op een elite van aanhangers die de primaire betekenis ervan begrijpen: voorbij esthetiek, symmetrie en algehele harmonie.
Aan de basis van zijn constructies ligt een stevige klacht tegen culturele vlakheid. Provocatie, directheid, het alerige karakter onderbouwen een wel doordachte, intelligente, verzorgde en doeltreffende poëtiek. Democratie, oprechte eenvoud en originaliteit kenmerken hem als een kunstenaar/intellectueel van zijn tijd. Een onmisbare inzet ten grondslag aan elke creatie.
Hoewel nog vrij jong, weet Iabo op natuurlijke wijze en met buitengewoon gemak taboe-onderwerpen aan te kaarten en (helaas alleen op doek) existentiële conflicten die onze samenleving teisteren te verwoorden en op te lossen.

Michele Luca Nero (bron Artibune)

IABO maakt deel uit van dezelfde street art-beweging als: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John Perello, Futura 2000.

Herkomst IABO WORLD STUDIO NAPLES, ITALIË
De werken zijn met de hand gemaakt met gemengde techniek op doek.
Totale afmetingen 60x80x3,5 cm
handtekening van de kunstenaar op de achterzijde met echtheidscertificaat

-Verzamelobject
-Snelle verzending met UPS

Op het eerste gezicht wordt Iabo (Napels, 1980) geïnspireerd door de Pop Art uit de jaren tachtig. Hij onderzoekt de lijn en bestudeert de vorm en maakt er een ware obsessie van, met een constant onderzoek naar mechanische perfectie, maar op ambachtelijke wijze. In Iabo is de grens tussen mens en machine erg dun. Zijn werken zijn technisch perfect. Een obsessie die hem heeft doen experimenteren en een zeer persoonlijke taal laten vormen. Grotendeels afkomstig uit Street Art-ervaringen, deels uit een diepgeworteld gevoel voor maat dat in al zijn werken naar voren komt. Zijn schildercyclus kan worden teruggebracht tot enkele filoniën, terugkerende motieven. Of het nu gaat om antropomorfe profielen of brievenbussen, om prestigieuze merken of om populaire onderwerpen, het maakt niet uit. Alles wordt gefilterd door de lens van Iabo die ze aanduidt en identificeert met een heel concreet merk: het zijne.

Een verleden als writer, een kameleontische persoonlijkheid, een sterk ethisch besef. Veel selecties die worden toegepast op het gemeenschappelijke beeld, steeds verder teruggebracht tot de kern. En vermomd met elegantie. Het zou gepast zijn te zeggen “less is more”. En zo is het ook. Identificeerbaarheid gaat niet verloren in de minimalistische benadering, maar wordt versterkt in enkele essentiële trekken die de kijker nooit in de war brengen. Het ironische spel van combinaties, het licht gebronsde kleurenpalet, de uniforme kleur, de progressie van tinten, de besliste lijn. Geen kunstgreep, eerder een prikkelend spel op de rand van het meest radicale cynisme.
Ongewone combinaties tussen imaginaire beelden en ogenschijnlijk ongeconnec­teerde significanten, maar altijd functioneel om een positief betoog over te brengen. Politiek correct. Nooit ten gunste van de esthetiek.
De werken van Iabo zijn actueel en helpen een historisch moment te identificeren eerder dan een gemeenschappelijk gevoel. Zijn personages communiceren, zoeken oplossingen, overbruggen afstanden, weven relaties en veroorzaken reacties.
Een werk van voortdurende de-constructie en her-constructie. Buiten en binnen het doek. Je begint met een thema en er ontstaan oneindige variaties. Of het nu gaat om de parkeerlijn of om een veelvoudig consumptiegoed, de levenscyclus van het werk blijft altijd onherroepelijk onkorrekt en gedesinueerd.
Het consumptiegedrag krijgt vorm in een hypothet universum, herkenbaar en niet echt. In een herhaalbaar format, moreel ethisch en personaliseerbaar. Absoluut veelzijdig, esthetisch perfect. Eenvoudig, schoon, bruikbaar. Zijn schilderkunst neigt steeds meer naar het gebruik van plexiglas als materiaal van uitmuntendheid om de boodschap over de netheid van de compositorische lijnen nog sterker te benadrukken.
Iabo kent zeker de waarde van virale marketing. Zijn werken bestrijken oppervlakken van meer dan vijf meter, waardoor de grens tussen echt en verbeelding, tussen mens en superheld, verdwijnt.
Als in de kunst alles mogelijk is, overstijgt de realiteit in het universum van Iabo de fantasie. Ondanks het populaire, iconische, pop-imago, is het geen stijl voor iedereen. Zijn bewerkingen zijn uiterst verfijnd en gericht op een elite van aanhangers die de primaire betekenis ervan begrijpen: voorbij esthetiek, symmetrie en algehele harmonie.
Aan de basis van zijn constructies ligt een stevige klacht tegen culturele vlakheid. Provocatie, directheid, het alerige karakter onderbouwen een wel doordachte, intelligente, verzorgde en doeltreffende poëtiek. Democratie, oprechte eenvoud en originaliteit kenmerken hem als een kunstenaar/intellectueel van zijn tijd. Een onmisbare inzet ten grondslag aan elke creatie.
Hoewel nog vrij jong, weet Iabo op natuurlijke wijze en met buitengewoon gemak taboe-onderwerpen aan te kaarten en (helaas alleen op doek) existentiële conflicten die onze samenleving teisteren te verwoorden en op te lossen.

Michele Luca Nero (bron Artibune)

IABO maakt deel uit van dezelfde street art-beweging als: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John Perello, Futura 2000.

Details

Kunstenaar
IABO
Aangeboden met lijst
Ja
Verkocht door
Rechtstreeks van de kunstenaar
Editie
Origineel
Titel van kunstwerk
Porca Mis€ria - Holy Crap (orange version)
Techniek
Spuitverf
Signatuur
Handgesigneerd
Land van herkomst
Italië
Jaar
2025
Staat
In uitstekende staat
Kleur
Geel
Hoogte
60 cm
Breedte
80 cm
Afbeelding/Thema
Portret
Stijl
Straatkunst
Periode
2020+
ItaliëGeverifieerd
1003
Objecten verkocht
100%
Particuliertop

Vergelijkbare objecten

Voor jou in

Moderne en hedendaagse kunst