Hiones (XX-XXI) - Taste.Exe






Meer dan 10 jaar ervaring in de kunsthandel en richtte een eigen galerie op.
€ 55 | ||
|---|---|---|
€ 50 |
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 131604 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Hiones presenteert de originele gemengd-techniek schilderij Taste.Exe op katoenen doek (80 cm hoog bij 100 cm breed, ca. 1 kg), gemaakt in 2026 in Portugal, met handtekening, in uitstekende staat, rechtstreeks verkocht door de kunstenaar en met COA.
Beschrijving van de verkoper
Verzamelobject.
100% met de hand geschilderd op katoenen doek.
Werk zonder lijst verzonden, in een verzendbuis via DHL Express.
Begeleid door een COA, certificaat van echtheid ondertekend door de kunstenaar.
In dit werk wordt het beeld geen plek van contemplatie meer, maar een veld van botsing. Hyperrealistische elementen wonen samen met iconen uit de popcultuur, digitale grafische elementen en fragmentaire visuele taal, wat een verzadigde compositie creëert die het snelle tempo van hedendaagse consumptie weerspiegelt.
De vergrote blik en de mond op de voorgrond suggereren verlangen en prikkeling — niet als intieme ervaringen, maar als impulsen die worden gemedieerd door schermen, algoritmen en constante herhaling. De aanwezigheid van herkenbare figuren en vereenvoudigde symbolen voegt een laag van onmiddellijke bekendheid toe, maar ook van slijtage: alles is herkenbaar, alles is gerecycleerd, alles concurreert om aandacht.
Er is een bewuste overlap van talen — van cartoon tot hyperrealisme, van handgebaren tot digitale afwerking — die traditionele hiërarchieën van het beeld opheft. Het resultaat is een gecontroleerde visuele ruis, waarin identiteit vervaagt in dezelfde logica die de feed structureert: snel, fragmentarisch en hoogst prikkelend.
Meer dan representeren, simuleert het werk. Het hercreëert het exces, de herhaling en de urgentie van de huidige visuele omgeving, en plaatst de kijker in een staat van gelijktijdige aantrekkingskracht en verzadiging. Hier wordt zien tot consumeren — en consumeren wordt een automatische reflex.
Over Hione
Hione is een beeldend kunstenaar uit Porto die sinds 2013 graffiti als belangrijkste uitingsvorm gebruikt. Zijn visuele taal wordt gekenmerkt door felle kleuren en duidelijke vormen, en zijn werk weerspiegelt een sterke band met de stedelijke cultuur. Door zijn loop heeft hij een unieke stijl ontwikkeld die graffiti, hedendaagse kunst, illustratie en grafisch ontwerp verenigt. Hij presenteert zijn werken in openbare en private contexten, met als doel tot reflectie aan te zetten en te inspireren. Vandaag blijft hij nieuwe figuurlijke benaderingen verkennen en de impact van zijn kunst op de omgeving waarin hij opereert verdiepen.
Verzamelobject.
100% met de hand geschilderd op katoenen doek.
Werk zonder lijst verzonden, in een verzendbuis via DHL Express.
Begeleid door een COA, certificaat van echtheid ondertekend door de kunstenaar.
In dit werk wordt het beeld geen plek van contemplatie meer, maar een veld van botsing. Hyperrealistische elementen wonen samen met iconen uit de popcultuur, digitale grafische elementen en fragmentaire visuele taal, wat een verzadigde compositie creëert die het snelle tempo van hedendaagse consumptie weerspiegelt.
De vergrote blik en de mond op de voorgrond suggereren verlangen en prikkeling — niet als intieme ervaringen, maar als impulsen die worden gemedieerd door schermen, algoritmen en constante herhaling. De aanwezigheid van herkenbare figuren en vereenvoudigde symbolen voegt een laag van onmiddellijke bekendheid toe, maar ook van slijtage: alles is herkenbaar, alles is gerecycleerd, alles concurreert om aandacht.
Er is een bewuste overlap van talen — van cartoon tot hyperrealisme, van handgebaren tot digitale afwerking — die traditionele hiërarchieën van het beeld opheft. Het resultaat is een gecontroleerde visuele ruis, waarin identiteit vervaagt in dezelfde logica die de feed structureert: snel, fragmentarisch en hoogst prikkelend.
Meer dan representeren, simuleert het werk. Het hercreëert het exces, de herhaling en de urgentie van de huidige visuele omgeving, en plaatst de kijker in een staat van gelijktijdige aantrekkingskracht en verzadiging. Hier wordt zien tot consumeren — en consumeren wordt een automatische reflex.
Over Hione
Hione is een beeldend kunstenaar uit Porto die sinds 2013 graffiti als belangrijkste uitingsvorm gebruikt. Zijn visuele taal wordt gekenmerkt door felle kleuren en duidelijke vormen, en zijn werk weerspiegelt een sterke band met de stedelijke cultuur. Door zijn loop heeft hij een unieke stijl ontwikkeld die graffiti, hedendaagse kunst, illustratie en grafisch ontwerp verenigt. Hij presenteert zijn werken in openbare en private contexten, met als doel tot reflectie aan te zetten en te inspireren. Vandaag blijft hij nieuwe figuurlijke benaderingen verkennen en de impact van zijn kunst op de omgeving waarin hij opereert verdiepen.
