Heike Kirsch - Transforming Baltic Sea Stones One





€ 30 | ||
|---|---|---|
€ 25 | ||
€ 4 | ||
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 132571 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Heike Kirschs acrylverf schilderij Transforming Baltic Sea Stones One, afmetingen 70 × 70 × 2 cm op fotodoek, originele editie gedateerd 2026, gesigneerd, in uitstekende staat, uit Duitsland, rechtstreeks van de kunstenaar verkocht, met een echtheitscertificaat.
Beschrijving van de verkoper
Kunstenares: Heike Kirsch, geboren 1966, Hamburgerin, Duitsland
Kunstwerk: Transforming Baltic Sea Stones One, 2/2026, acrylverf op foto-doek
Afmetingen: 70 x 70 x 2 cm
Handtekening: op de achterkant onderaan rechts met potlood
Geverifieerd certificaat van echtheid door de kunstenares uitgereikt
Staat: zeer goed
Verzending: doek op houten spieraam als pakket via UPS
Kunstenares-Info: https://heike-kirsch.de/ueber-mich
Exposities: https://heike-kirsch.de/ausstellungen-messen
Tekst bij de serie "Transforming Baltic Sea Stones"
In het noorden van het eiland Fehmarn bevindt zich een strandstrook ter hoogte van de Belt-camping, omzoomd door grote Oostzee-stenen. Het lopen wordt bemoeilijkt door de opeenhoping van de talrijke stenen en het is lastig om je op één steen te focussen, omdat elke steen uniek mooi is. Bij velen gaat het om zwart-witte vuurstenen, die tussen indrukwekkende 60 en 70 miljoen jaar oud zijn.
De transformatie van een levenloos object naar een levendig kunstwerk door opladen met artistieke energie en ingebed worden in een nieuwe context, geschiedt op verschillende niveaus over een langere periode.
Het optillen van een steen en het nauwkeurig bekijken, bewegen, aanraken, horen en ruiken opent het proces. De steen wordt het onderzoeksobject en trigger voor alle zintuiglijke waarnemingen, waardoor verschillende gevoelens, gedachten en handelingen worden opgeroepen. Soms verleidt hij tot een worp terug in de Oostzee met een doffe plons, die door het hoge gewicht in het water wordt veroorzaakt, of valt hij op de andere stenen met een luid klak.
Wanneer een steen in de rugzak terechtkomt, wordt het een maritiem aandenken voor thuis of een decoratief meeneem voor vrienden of familieleden. Bij mij wordt hij onderdeel van mijn atelier en pak ik hem telkens weer ter hand, wat mij verbindt met de dag aan de Oostzee en mijn verlangen naar de zee als mijn welbevinden-verlang versterkt. Sommige stenen worden ook het motief (mixed media) of onderdeel van een kunstwerk (ruimtelijke installatie). In mijn tentoonstelling IK BEN. AAN HET STRAND. in Wismar heb ik vele Oostzeestenen centraal in de ruimte gelegd, samen met mijn Oostzee-foto’s op de vloer. Zo werden ze een tentoonstellingsobject in een context die een ruimte heeft gecreëerd voor meer aandacht en waarneming.
Een verdere laag van de transformatie van Oostzee-stenen is de directe verbinding tussen een vuursteen en mijn abstrakte schilderkunst, waarbij het gaat om het artistiek bewerken van bijzonderheden zoals structuren, kleuren, oppervlakken en verwondingen bijvoorbeeld door afbrokkelingen en deze in een nieuw formaat brengen. Hierbij wordt van het 3D-object een 2D-kunstwerk, dat op het oppervlak – zoals in een landschap – een nieuw toegangspunt biedt voor kijkers tot de uniciteit en schoonheid van de steen.
Kunstenares: Heike Kirsch, geboren 1966, Hamburgerin, Duitsland
Kunstwerk: Transforming Baltic Sea Stones One, 2/2026, acrylverf op foto-doek
Afmetingen: 70 x 70 x 2 cm
Handtekening: op de achterkant onderaan rechts met potlood
Geverifieerd certificaat van echtheid door de kunstenares uitgereikt
Staat: zeer goed
Verzending: doek op houten spieraam als pakket via UPS
Kunstenares-Info: https://heike-kirsch.de/ueber-mich
Exposities: https://heike-kirsch.de/ausstellungen-messen
Tekst bij de serie "Transforming Baltic Sea Stones"
In het noorden van het eiland Fehmarn bevindt zich een strandstrook ter hoogte van de Belt-camping, omzoomd door grote Oostzee-stenen. Het lopen wordt bemoeilijkt door de opeenhoping van de talrijke stenen en het is lastig om je op één steen te focussen, omdat elke steen uniek mooi is. Bij velen gaat het om zwart-witte vuurstenen, die tussen indrukwekkende 60 en 70 miljoen jaar oud zijn.
De transformatie van een levenloos object naar een levendig kunstwerk door opladen met artistieke energie en ingebed worden in een nieuwe context, geschiedt op verschillende niveaus over een langere periode.
Het optillen van een steen en het nauwkeurig bekijken, bewegen, aanraken, horen en ruiken opent het proces. De steen wordt het onderzoeksobject en trigger voor alle zintuiglijke waarnemingen, waardoor verschillende gevoelens, gedachten en handelingen worden opgeroepen. Soms verleidt hij tot een worp terug in de Oostzee met een doffe plons, die door het hoge gewicht in het water wordt veroorzaakt, of valt hij op de andere stenen met een luid klak.
Wanneer een steen in de rugzak terechtkomt, wordt het een maritiem aandenken voor thuis of een decoratief meeneem voor vrienden of familieleden. Bij mij wordt hij onderdeel van mijn atelier en pak ik hem telkens weer ter hand, wat mij verbindt met de dag aan de Oostzee en mijn verlangen naar de zee als mijn welbevinden-verlang versterkt. Sommige stenen worden ook het motief (mixed media) of onderdeel van een kunstwerk (ruimtelijke installatie). In mijn tentoonstelling IK BEN. AAN HET STRAND. in Wismar heb ik vele Oostzeestenen centraal in de ruimte gelegd, samen met mijn Oostzee-foto’s op de vloer. Zo werden ze een tentoonstellingsobject in een context die een ruimte heeft gecreëerd voor meer aandacht en waarneming.
Een verdere laag van de transformatie van Oostzee-stenen is de directe verbinding tussen een vuursteen en mijn abstrakte schilderkunst, waarbij het gaat om het artistiek bewerken van bijzonderheden zoals structuren, kleuren, oppervlakken en verwondingen bijvoorbeeld door afbrokkelingen en deze in een nieuw formaat brengen. Hierbij wordt van het 3D-object een 2D-kunstwerk, dat op het oppervlak – zoals in een landschap – een nieuw toegangspunt biedt voor kijkers tot de uniciteit en schoonheid van de steen.

