Cesare Ferro (1880-1934) - Ritratto di donna

CESARE FERRO
(Torino, 1880 - 1934)
Portret van een vrouw
Olieverf op doek, cm. 80 x 65
Gesigneerd “C FERRO” rechtsonder
Afmetingen lijst, cm. 101 x 85 x 6 ca.

NOTITIES: Publicatie catalogus van werken uit de collectie Intermidiart. Werk gesigneerd. Garantiecertificaat en Legitieme Herkomst. Werk met vergulde en bewerkte lijst (gebreken):

Deze vooraanstaande op dit werk gesigneerd rechtsonder richt zich op de vrouw als figuur tussen het einde van de 19e eeuw en het begin van de 20e eeuw en kan zonder twijfel worden toegeschreven aan de getalenteerde Piemontese schilder Cesare Ferro (Torino, 1880 - 1934).
Het Portret van een vrouw, weergegeven in een pose en gehuld in een donker gewaad, vormt een uitstekend voorbeeld van de technische en artistieke meesterschap van de schilder uit Turijn. De zorgvuldige beschrijving van het schilderij benadrukt verschillende fundamentele aspecten van zijn kunst.
Allereerst is de vaardigheid van de kunstenaar in de naturalistische weergave van het onderwerp evident in de voorstelling van de figuur in drie kwart houding, met een lichte torsie van de romp die natuurlijk en harmonieus lijkt. Deze houding, in combinatie met de nauwgezette aandacht voor gezichts- en kledingdetails, toont een opmerkelijk observatievermogen en een verfijnde gevoeligheid bij het reconstrueren van de details, eigenschappen die kenmerkend zijn voor grote portrettisten.
De techniek van Ferro onderscheidt zich bovendien door een losse maar gecontroleerde penseelvoering, die zorg draagt voor een zachtheid in het vormmodel. Die zachtheid, samen met het bekwame gebruik van licht, genereert een levendig effect dat het portret vitaliteit en frisheid geeft. De lichtbron, afkomstig uit de linkerzijde van de waarnemer, beeldt de figuur door middel van een gebalanceerde schaduw- en lichtwerking, waardoor de driedimensionaliteit en plastische vorm worden benadrukt.
Het schilderij beperkt zich niet tot het fysische beeld van de vrouw, maar slaagt erin een gevoel van compositie, sereniteit en waardigheid over te brengen, kenmerkend voor de officiële portretschilderkunst van die tijd. De ernst van de uitdrukking, in combinatie met een evenwichtige compositie, suggereert een werk bestemd voor een gevorderd publiek, gevoelig voor de uitvoeringskwaliteit en de formele elegantie.
Bijzonder opmerkelijk is de fijnzinnigheid waarmee de teint en de blik van de hoofdfiguur zijn behandeld, naar een achtergrond met neutrale en lichtgroene tinten. Het gezicht, met elegantie en maat, trekt de aandacht van de toeschouwer en sluit volledig aan bij de esthetische canons van de Italiaanse school van het eerste decennium van de twintigste eeuw, zoals blijkt uit de levendige ogen en het donker gevlochten kapsel, sober verfijnd.
Geboren in Turijn op 18 april 1880, stierf Cesare Ferro tragisch in een auto-ongeluk op 15 maart 1934. Hij studeerde aan de Accademia Albertina in Turijn, waar hij leerling was van Giacomo Grosso. Hij wijdde zich aan figuur- en landschap schilderkunst en vooral aan portretkunst.
Hij debuteerde bij de Promotrice torinese in 1898 met een Portret. In 1904 en 1925 ging hij naar Siam, waar hij de paleizen der koninklijke familie versierde. In 1914 werd hij aangesteld als professor schilderkunst aan de Accademia Albertina en in 1930 werd hij er president. Hij ontving de gouden medaille in Livorno in 1902 en nog een bij de Parijse Salon in 1904. Deelname met een Portret van een dame aan de Expositie van Brera in 1908, waarbij hij de Prinses Umberto-prijs won; deelnam aan de Eerste Napolitaanse Biennale, en ontving voor het geheel van de tentoongestelde werken de gouden medaille van het Ministerie van Publieke Instructie. Tevens exposeerde hij in Turijn, Venetië, Rome, Londen en Buenos Aires.
Onder zijn werken worden herinnerd: Ballo in montagna, Portret en Zomertint van de winter, bewaard in het Museo Civico van Turijn; drie portretten tentoongesteld op de Eerste Quartinale van Turijn in 1902; L’ora del bagno, tentoongesteld op de III Biennale Romana; en Moeder en kind, tentoongesteld op de Quartinale van Turijn in 1927. Andere werken bevinden zich in Amerika en in Zwitserland.
Hij leefde met bijzondere toewijding de kunst van de etsing toe en van 1924 tot 1934 gaf hij les incisiet bij de Accademia Albertina.
Met betrekking tot de conservering toont het schilderoppervlak een vernis in patina. Ook zijn onder zonneschijn de kenmerken van de kleurlaag en de verfstreek waarneembaar. De afmetingen van het doek zijn cm. 80 x 65. Het schilderij is verrijkt met een vergulde en bewerkte lijst, met een groot decoratief effect (afmetingen cm. 101 x 85 x 6 ca., aanwezigheid van gebreken). "De lijst die in de bovenstaande foto's wordt getoond, is aan het kunstwerk toegevoegd door de verkoper of door een derde partij. De lijst wordt zonder extra kosten meegeleverd zodat hij direct tentoongesteld kan worden bij aankomst. De lijst wordt verleend als gebaar en maakt geen integraal onderdeel uit van het kunstwerk. Daarom zal elke potentiële schade aan de lijst die het kunstwerk zelf niet beïnvloedt, niet aanvaard worden als geldige reden om een klacht in te dienen of de bestelling te annuleren."

HERKANTING: Particuliere collectie

PUBLICATIE:
 Ongepubliceerd;
 I MITI E IL TERRITORIO in de Sicilia met duizend culturen. INED— QUADERIA (katalogus) van de schilderijen uit de collectie van de cyclus “I Miti e il territorio”, Uitgever Lab_04, Marsala, 2026.

Indien verkoop buiten het Italiaanse grondgebied plaatsvindt, dient de koper te wachten op de afhandelingstijden van de exportprocedures.”