Hiones (XX-XXI) - Ember (U.V. Effects)





Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 132849 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Hiones (XX-XXI), Ember (U.V. Effects), gemengde techniek op katoenen doek, 100 x 80 cm, 1 kg, 2026, oorspronkelijke editie, handgesigneerd, zich in uitstekende staat bevindend, rechtstreeks verkocht door de kunstenaar uit Portugal, straatkunststijl, periode na 2020, voorzien van COA.
Beschrijving van de verkoper
Collector's Item.
100% met de hand geschilderd op katoenen doek.
Deze schilderij dient onder UV-licht te worden getoond voor een ervaring van 100%.
Werk verzonden zonder lijst, in een verzendtube via DHL Express.
Vergezeld van COA, certificaat van echtheid ondertekend door de kunstenaar.
Ember verkent de emotionele intensiteit door middel van een abstracte taal, gekenmerkt door beweging, warmte en sensorische diepte.
Levendige tinten rood, oranje en magenta versmelten in een vloeiende, atmosferische compositie, die de aanwezigheid van een voortdurend veranderende vlam oproept — stil maar levend.
Het werk ontwikkelt zich tussen spontaan gebaar en intuïtieve beheersing, waardoor visuele lagen ontstaan die energie, herinnering en rauwe emotie suggereren.
De subtiele lijnen en grafische ingrepen traverseren het oppervlak als sporen van gedachte of impuls, waardoor het idee wordt versterkt van iets dat intern blijft branden, zelfs na de eerste slag.
In Ember verschijnt het vuur niet als verbranding, maar als symbool van emotioneel blijvende kracht, passie en vernieuwing.
Het schilderij nodigt de waarnemer uit om kleur en beweging bijna fysiek te ervaren, waardoor abstractie verandert in een ruimte van gevoel, intensiteit en contemplatie.
Over Hione
Hione is een plastic kunstenaar uit Porto die sinds 2013 graffiti als belangrijkste uitingsvorm gebruikt.
Met een visuele taal gekenmerkt door levendige kleuren en duidelijke vormen weerspiegelt zijn werk een sterke band met de stedelijke cultuur.
Tijdens zijn carrière heeft hij een uniek stijl ontwikkeld die graffiti, hedendaagse kunst, illustratie en grafisch ontwerp samenvoegt.
Hij presenteert zijn werken in openbare en private omgevingen, met als doel tot reflectie te stimuleren en te inspireren.
Vandaag blijft hij nieuwe figuratieve aanpakken verkennen en de impact van zijn kunst in de omgeving waarin hij opereert verdiepen.
Collector's Item.
100% met de hand geschilderd op katoenen doek.
Deze schilderij dient onder UV-licht te worden getoond voor een ervaring van 100%.
Werk verzonden zonder lijst, in een verzendtube via DHL Express.
Vergezeld van COA, certificaat van echtheid ondertekend door de kunstenaar.
Ember verkent de emotionele intensiteit door middel van een abstracte taal, gekenmerkt door beweging, warmte en sensorische diepte.
Levendige tinten rood, oranje en magenta versmelten in een vloeiende, atmosferische compositie, die de aanwezigheid van een voortdurend veranderende vlam oproept — stil maar levend.
Het werk ontwikkelt zich tussen spontaan gebaar en intuïtieve beheersing, waardoor visuele lagen ontstaan die energie, herinnering en rauwe emotie suggereren.
De subtiele lijnen en grafische ingrepen traverseren het oppervlak als sporen van gedachte of impuls, waardoor het idee wordt versterkt van iets dat intern blijft branden, zelfs na de eerste slag.
In Ember verschijnt het vuur niet als verbranding, maar als symbool van emotioneel blijvende kracht, passie en vernieuwing.
Het schilderij nodigt de waarnemer uit om kleur en beweging bijna fysiek te ervaren, waardoor abstractie verandert in een ruimte van gevoel, intensiteit en contemplatie.
Over Hione
Hione is een plastic kunstenaar uit Porto die sinds 2013 graffiti als belangrijkste uitingsvorm gebruikt.
Met een visuele taal gekenmerkt door levendige kleuren en duidelijke vormen weerspiegelt zijn werk een sterke band met de stedelijke cultuur.
Tijdens zijn carrière heeft hij een uniek stijl ontwikkeld die graffiti, hedendaagse kunst, illustratie en grafisch ontwerp samenvoegt.
Hij presenteert zijn werken in openbare en private omgevingen, met als doel tot reflectie te stimuleren en te inspireren.
Vandaag blijft hij nieuwe figuratieve aanpakken verkennen en de impact van zijn kunst in de omgeving waarin hij opereert verdiepen.

