Vincenzo Raimondo - Fly: Little Things That Never Leave






Heeft een masterdiploma Film- en Beeldende Kunsten; ervaren curator, schrijver en onderzoeker.
€ 3 | ||
|---|---|---|
€ 2 |
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 133613 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Vincenzo Raimondo presenteert Fly: Little Things That Never Leave, een originele multkleurige acryl schilderij-triptiek met drie doeken van 20x50 cm, 20x60 cm en 30x40 cm, handondertekend, uit Italië, landschapsbeeld in 2026, in goede staat.
Beschrijving van de verkoper
***** Drie doeken 20x50 - 20x60 - 30x40 *****
In dit drieluik van de serie Fly herhaalt de kunstenaar het thema van de jeugd met drie eenvoudige maar krachtige symbolen: een paar dansschoenen, een fopspeen en een schommelpaard. Voorwerpen die lijken te zijn opgehangen in de tijd, omhooggetrokken door kleurrijke ballonnen, als herinneringen die weigeren op de grond te blijven.
De materiële en minimalistischer achtergrond laat ruimte voor pure emotie: de lichtheid van de eerste jaren, de nostalgie van vergeten spelletjes, dat vreemde gevoel waardoor een zelfs klein detail hele werelden in het hoofd weer opent. Wat eigenlijk absurd is, is dat een geschilderde fopspeen meer therapie kan bieden dan sommige mensen van vlees en bloed, maar kunst heeft af en toe deze nare gewoonte om écht te werken.
De serie “Fly” is geboren uit het idee om alledaagse kleine voorwerpen om te toveren tot symbolen van herinnering, lichtheid en vrijheid. Door middel van minimalististische composities en ruime materiële achtergronden ligt de aandacht op essentiële details: ballonnen, hangende figuren en nostalgische verwijzingen die jeugd, dromen en gedeelde herinneringen oproepen.
Elke werk speelt met het contrast tussen leegte en kleur, tussen de eenvoud van de compositie en de emotionele kracht van het onderwerp. De kleine hoofdrolspelers lijken in de ruimte te zweven, waardoor een gevoel van stilte en onderbreking ontstaat dat het schilderij onmiddellijk herkenbaar en eigentijds maakt.
De materiële en doelbewust imperfecte oppervlakken gaan een dialoog aan met iconische symbolen uit de popcultuur en het collectieve geheugen, waardoor poëtische, ironische en diep evocatieve werken ontstaan. “Fly” is een serie die gaat over lichtheid, maar ook over het emotionele gewicht van herinneringen die we met ons meedragen.
***Disclaimer***
Elke opera ontstaat uit de ontmoeting tussen artistieke expressie en ambachtelijk vakmanschap.
Het schilderij vormt het belangrijkste creatieve element, terwijl de ondersteuning (doek en materialen) een integraal onderdeel is van een zorgvuldig en bewust productieproces.
De gebruikte doeken worden met bijzondere aandacht voor kwaliteit geselecteerd en, waar mogelijk, milieuvriendelijker, privilegiërend materialen gerecycled of met een lage impact. In sommige gevallen kunnen de ondergronden realiseerd of afgewerkt worden ambachtelijk, ook door hergebruik van materialen.
Eventuele lichte imperfecties van de ondergrond zijn niet als defecten te beschouwen, maar getuigenissen van het handwerk en de ambachtelijke aard van het product. Deze kenmerken beïnvloeden de artistieke waarde en integriteit van het werk geenszins negatief, maar versterken juist de uniciteit.
Elk schilderij moet dan ook worden gezien als een uniek stuk, voortgekomen uit een werkwijze die creativiteit, handwerk en zorgvuldige omgang met materialen verenigt.
De verkoper stelt zich voor
Vertaald door Google Translate***** Drie doeken 20x50 - 20x60 - 30x40 *****
In dit drieluik van de serie Fly herhaalt de kunstenaar het thema van de jeugd met drie eenvoudige maar krachtige symbolen: een paar dansschoenen, een fopspeen en een schommelpaard. Voorwerpen die lijken te zijn opgehangen in de tijd, omhooggetrokken door kleurrijke ballonnen, als herinneringen die weigeren op de grond te blijven.
De materiële en minimalistischer achtergrond laat ruimte voor pure emotie: de lichtheid van de eerste jaren, de nostalgie van vergeten spelletjes, dat vreemde gevoel waardoor een zelfs klein detail hele werelden in het hoofd weer opent. Wat eigenlijk absurd is, is dat een geschilderde fopspeen meer therapie kan bieden dan sommige mensen van vlees en bloed, maar kunst heeft af en toe deze nare gewoonte om écht te werken.
De serie “Fly” is geboren uit het idee om alledaagse kleine voorwerpen om te toveren tot symbolen van herinnering, lichtheid en vrijheid. Door middel van minimalististische composities en ruime materiële achtergronden ligt de aandacht op essentiële details: ballonnen, hangende figuren en nostalgische verwijzingen die jeugd, dromen en gedeelde herinneringen oproepen.
Elke werk speelt met het contrast tussen leegte en kleur, tussen de eenvoud van de compositie en de emotionele kracht van het onderwerp. De kleine hoofdrolspelers lijken in de ruimte te zweven, waardoor een gevoel van stilte en onderbreking ontstaat dat het schilderij onmiddellijk herkenbaar en eigentijds maakt.
De materiële en doelbewust imperfecte oppervlakken gaan een dialoog aan met iconische symbolen uit de popcultuur en het collectieve geheugen, waardoor poëtische, ironische en diep evocatieve werken ontstaan. “Fly” is een serie die gaat over lichtheid, maar ook over het emotionele gewicht van herinneringen die we met ons meedragen.
***Disclaimer***
Elke opera ontstaat uit de ontmoeting tussen artistieke expressie en ambachtelijk vakmanschap.
Het schilderij vormt het belangrijkste creatieve element, terwijl de ondersteuning (doek en materialen) een integraal onderdeel is van een zorgvuldig en bewust productieproces.
De gebruikte doeken worden met bijzondere aandacht voor kwaliteit geselecteerd en, waar mogelijk, milieuvriendelijker, privilegiërend materialen gerecycled of met een lage impact. In sommige gevallen kunnen de ondergronden realiseerd of afgewerkt worden ambachtelijk, ook door hergebruik van materialen.
Eventuele lichte imperfecties van de ondergrond zijn niet als defecten te beschouwen, maar getuigenissen van het handwerk en de ambachtelijke aard van het product. Deze kenmerken beïnvloeden de artistieke waarde en integriteit van het werk geenszins negatief, maar versterken juist de uniciteit.
Elk schilderij moet dan ook worden gezien als een uniek stuk, voortgekomen uit een werkwijze die creativiteit, handwerk en zorgvuldige omgang met materialen verenigt.
