Hiones (XX-XXI) - Road Trip (Print)





Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 135088 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Hiones (XX-XXI), Road Trip, digitale afdruk op 300 g papier, genummerd 9/10 en met handtekening, 2026, in uitmuntende staat, 32 cm hoog en 45 cm breed, gewicht 300 g, afkomstig uit Portugal, straatkunststijl, beperkte editie, editie 9/10, gemaakt na 2020, rechtstreeks door de kunstenaar verkocht.
Beschrijving van de verkoper
Verzamelitem.
Printeditie op papier van 300 g, gesigneerd en genummerd. 9/10.
Werk verzonden zonder lijst, in een expeditietube via DHL Express.
Begeleid door COA, echtheidscertificaat ondertekend door de kunstenaar.
Road Trip verkent het idee van reizen als metafoor voor vrijheid, overtreding en ontdekking. In het midden van de compositie verschijnt een oude bestelwagen die is omgetoverd tot een soort zwervende capsule van de stedelijke cultuur: bedekt met graffiti, sporen van voorbijgangers en verhalen die onderweg zijn opgehoopt.
Het voertuig vertegenwoordigt niet alleen transport — het wordt een symbool van voortdurend bewegen, van levens in transit en van identiteiten die buiten de gebruikelijke routes worden opgebouwd.
Het dorre landschap en de gebarsten grond suggereren een post-urbane of verlaten gebied, waar menselijke sporen alleen nog via kunst en achtergelaten rommel zichtbaar blijven. In tegenstelling daarmee creëert de dramatische, kleurrijke lucht een bijna cinematografische sfeer, wat de sensatie van reis en onzekerheid versterkt.
De aanwezigheid van graffiti brengt de visuele taal van straatwerk binnen een klassiekere schilderkunstige context, waarbij twee werelden samenkomen: die van traditionele schilderkunst en die van stedelijke interventie.
De lagen tags en sporen functioneren als collectief geheugen van wie er langs is gekomen — anonieme kunstenaars, reizigers of rebellen die het oppervlak gebruiken als uitingsvorm.
Over Hione
Hione is een beeldend kunstenaar uit Porto die sinds 2013 graffiti als belangrijkste expressievorm gebruikt. Met een visuele taal die wordt gekenmerkt door levendige kleuren en duidelijke vormen, weerspiegelt zijn werk een sterke band met de urban cultuur. Tijdens zijn loopbaan heeft hij een unieke stijl ontwikkeld die graffiti, hedendaagse kunst, illustratie en grafisch ontwerp combineert. Hij presenteert zijn werken in publieke en private contexten, met als doel reflectie uit te lokken en te inspireren. Vandaag blijft hij nieuwe figuratieve benaderingen verkennen en de impact van zijn kunst op de omgeving waarin deze zich bevindt verdiepen.
Verzamelitem.
Printeditie op papier van 300 g, gesigneerd en genummerd. 9/10.
Werk verzonden zonder lijst, in een expeditietube via DHL Express.
Begeleid door COA, echtheidscertificaat ondertekend door de kunstenaar.
Road Trip verkent het idee van reizen als metafoor voor vrijheid, overtreding en ontdekking. In het midden van de compositie verschijnt een oude bestelwagen die is omgetoverd tot een soort zwervende capsule van de stedelijke cultuur: bedekt met graffiti, sporen van voorbijgangers en verhalen die onderweg zijn opgehoopt.
Het voertuig vertegenwoordigt niet alleen transport — het wordt een symbool van voortdurend bewegen, van levens in transit en van identiteiten die buiten de gebruikelijke routes worden opgebouwd.
Het dorre landschap en de gebarsten grond suggereren een post-urbane of verlaten gebied, waar menselijke sporen alleen nog via kunst en achtergelaten rommel zichtbaar blijven. In tegenstelling daarmee creëert de dramatische, kleurrijke lucht een bijna cinematografische sfeer, wat de sensatie van reis en onzekerheid versterkt.
De aanwezigheid van graffiti brengt de visuele taal van straatwerk binnen een klassiekere schilderkunstige context, waarbij twee werelden samenkomen: die van traditionele schilderkunst en die van stedelijke interventie.
De lagen tags en sporen functioneren als collectief geheugen van wie er langs is gekomen — anonieme kunstenaars, reizigers of rebellen die het oppervlak gebruiken als uitingsvorm.
Over Hione
Hione is een beeldend kunstenaar uit Porto die sinds 2013 graffiti als belangrijkste expressievorm gebruikt. Met een visuele taal die wordt gekenmerkt door levendige kleuren en duidelijke vormen, weerspiegelt zijn werk een sterke band met de urban cultuur. Tijdens zijn loopbaan heeft hij een unieke stijl ontwikkeld die graffiti, hedendaagse kunst, illustratie en grafisch ontwerp combineert. Hij presenteert zijn werken in publieke en private contexten, met als doel reflectie uit te lokken en te inspireren. Vandaag blijft hij nieuwe figuratieve benaderingen verkennen en de impact van zijn kunst op de omgeving waarin deze zich bevindt verdiepen.

