Pier Dandini (1646–1712), Werkplaats van - David e Abigail

Workshop van PIER DANDINI
(Firenze, 1646 – 1712)
David e Abigail
Olio su tela, cm. 62,4 x 82,4
Dimensie met lijst, cm. 73 x 93 x 5 ca.

OPMERKING: Publicatie catalogus werken van de collectie Intermidiart. Certificaat van Garantie en Rechtmatige Provenienz. Werk met vergulde lijst (defecten):

Presenteren wij in de catalogus een interessant olieverfschilderij op doek van goede pitturale kwaliteit dat het bijbelse episode van de ontmoeting tussen David en Abigail afbeeldt, ontleend aan het Eerste Boek Samuel (1 Samuël 25).
De scène toont het moment waarop Abigail, wijse en deugdelijke vrouw, voor de toekomstige koning David neerknielt — afgebeeld in een klassieke antieke harnassen en vergezeld door een hond en zijn soldaten — om hem geschenken en proviand aan te bieden, zijn woede te bedaren en zo haar familie te redden van wraak veroorzaakt door de onbezonnenheid van haar echtgenoot Nabal.
De compositie, opgebouwd uit meerdere figuurgroepen en ontwikkeld in een evenwichtige middelgrote formaten, vertoont een dynamische en goed georkestreerde scenische structuur. Links valt de figuur van David op, afgebeeld in harnas naast de trouwe hond, terwijl het narratieve hart van het werk wordt gevormd door de groep rechtsonder, waar Abigail, in het midden knielend, de spanning van het verhaal via een veelzeggende en theatralische gebaar mediumt.
Het schilderij, traditioneel toegeschreven in de herkomstverzameling aan de barokke Vlaamse schilder Abraham Willemsens (Antwerpen, 1614–1672), blijkt echter met de nodige voorzichtigheid beter toebehorend aan de school van Pier Dandini (Firenze, 1646–1712), leerling en medewerker van de bekendere Vincenzo Dandini. Deze attributie-voorstel vindt bevestiging in de kenmerken van de gezichten van de figuren, gekenmerkt door kleine en sterk karakteristieke gezichten, vaak omlijnd door scherpe en puntige profielen.
De compositie, doordrenkt van een intens bewegingsgevoel, een levendige helderheid en het gebruik van een palet met pure en felle kleuren, lijkt in een late fase van de activiteit van de meester of zijn kring te situeren, wanneer de invloeden van Florentijnse schilderkunst van Luca Giordano duidelijk zijn.
In het werk komen inderdaad enkele distinktieve trekken naar voren uit Pier Dandini’s taal: de verfijnde figuratieve taal van cortonese oorsprong, herkenbaar in het repertoire van antiquarische citaties, de monumentaliteit van de houdingen en de uitgesproken cromatische- en luministische intensiteit. Soortgelijke stilistische en compositieve oplossingen worden aangetroffen in verschillende werken uit de rijpheid van de kunstenaar, in het bijzonder in de rondheid van gezichten, de losse en vloeiende penseelstreek en het opzet van een hectische en beweeglijke scenografie, elementen die significante precedenten vinden in de schilderkunst van Livio Mehus, waarin Dandini met belangstelling keek.
Tot de belangrijkste protagonisten van de evolutie van het Toscaanse late Barok werd Pier Dandini auteur van talrijke schilderijen met historische, religieuze en mythologische onderwerpen, alsook van een indrukwekkende grafische productie. Ottaviano Targioni Tozzetti, zijn biograaf en verzamelaar, herinnert zich zelfs een verzameling van meer dan duizendvijfhonderdvijftig tekeningen gemaakt door de kunstenaar. Afkomstig uit een beroemde familie van schilders, ontwikkelde Dandini zijn eigen taal door frequente verblijven in Bologna, Venetië, Modena en Rome. Beschermd en gesteund door de Medici-familie, in het bijzonder door de prins Ferdinando en de grootkanselier van Toscane, ontving hij belangrijke openbare en religieuze opdrachten. Onder zijn werken worden de bijdragen voor de Florentijnse kerken San Jacopo Soprarno en San Frediano, de lunetten voor het San Giovannino degli Scolopi-complex en het schilderij van St. Franciscus bewaard in de Romeinse basiliek Santa Maria Maggiore genoemd.
Wat betreft zijn staat van conservatie, vertoonde het doek over het algemeen een redelijk onderhoud gezien de ouderdom van het schilderij; het oppervlak toont een vernis met patina. Men ziet – bij Wood-licht – enkele verspreide restauraties. Het schilderij zou in het verleden mogelijk opnieuw gespannen zijn geweest met vervanging van het raamwerk. De afmetingen van het doek zijn cm. 62,4 x 82,4. Het schilderij is verfraaid met een mooie vergulde lijst, van groot effect (afmetingen lijst cm. 73 x 93 x 5 ca., aanwezig defecten). "De lijst getoond in de hierboven afgebeelde foto’s is door de verkoper of een derdenpersoon aan het kunstwerk toegevoegd. De lijst wordt zonder bijkomende kosten verstrekt zodat het direct opgezet kan worden. De lijst wordt ter cortesie inbegrepen en maakt geen integraal onderdeel uit van het kunstwerk. Derhalve wordt elke eventuele schade aan de lijst die het kunstwerk zelf niet beïnvloedt, niet als geldige reden voor een klacht of annulering van de bestelling aanvaard."

PROVENANCE: Privéverzameling

PUBLICATIE:
 Ongepubliceerd;
 I MITI E IL TERRITORIO in de Sicilia met de duizend culturen. INEDITA KWADRERIA catalogus algemeen van de schilderijen uit de cyclus “I Miti e il territorio”, Uitgever Lab_04, Marsala, 2026 (Pdf).

In geval van verkoop buiten het Italiaanse territoir zal de koper wachten op de afwikkeling van de exportprocedures.