Vanessa Bonino - Bull Golden charge






Heeft een master in Kunst & Cultuurbemiddeling en ruime ervaring als galerieassistent.
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 136487 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Vanessa Bonino presenteert Bull Golden charge, een resin- en acrylbeeld uit 2026, unieke 1/1 met goud-, blauw- en roodafwerking, maten 28 × 19 × 13 cm, handgesigneerd, in uitstekende staat, vervaardigd in Italië in een hedendaagse stijl.
Beschrijving van de verkoper
In dit werk herinterpreteert de kunstenares Vanessa Bonino de iconische figuur van de stier door middel van een geometrische 'low-poly' taal met digitale oorsprong. De sculptuur, vervaardigd uit synthetische hars, presenteert een facettenoppervlak dat de spierspanning en het dynamisme van het dier dat klaar is om aan te vallen, benadrukt. De afwerking is het echte kloppende hart van het stuk: een gedurfde en futuristische kleuring die overgaat van de warme tonen van goud-metaal en brons op de rug en het hoofd, naar een intens cobaltblauw. Een icoon van hedendaagse kracht, perfect voor verzamelaars die zoeken naar de fusie tussen handwerk en cyberpunk-esthetiek. Uniek stuk (1/1).
Vanessa Bonino is een hedendaagse kunstenares wiens huidige onderzoek gericht is op de plastische kracht van materiële sculptuur. Opgeleid in het cultureel-vuurige Turijn, heeft Bonino haar eclectische stijl geëvolueerd naar een originele synthese tussen traditioneel ceramiek en digitale talen.
Le sue ultime produzioni testimoniano una profonda sperimentazione con la terracotta e la ceramica smaltata, waar eeuwenoude vormen — zoals de figuur van de stier of de karper — worden herinterpreteerd door middel van low-poly geometrieën of expressieve, dynamische vormen. Haar stijlkenmerk onderscheidt zich door het vakkundig gebruik van koud verouderings-/patineringen en glasachtige glazuren, in staat om aarde te transformeren in oppervlakken die licht en kleur laten vibreren.
Door thema's te behandelen die verband houden met de natuur en de metamorfose van materie creëert Bonino werken die tegelijk vast en vloeibaar zijn, en nodigen ze de kijker uit na te denken over de grens tussen het archaïsche en de toekomst. Haar constante opkomst in het Italiaanse hedendaagse kunstlandschap wordt bevestigd door een steeds steviger aanwezigheid in privécollecties en dynamische tentoonstellingscontexten.
De verkoper stelt zich voor
In dit werk herinterpreteert de kunstenares Vanessa Bonino de iconische figuur van de stier door middel van een geometrische 'low-poly' taal met digitale oorsprong. De sculptuur, vervaardigd uit synthetische hars, presenteert een facettenoppervlak dat de spierspanning en het dynamisme van het dier dat klaar is om aan te vallen, benadrukt. De afwerking is het echte kloppende hart van het stuk: een gedurfde en futuristische kleuring die overgaat van de warme tonen van goud-metaal en brons op de rug en het hoofd, naar een intens cobaltblauw. Een icoon van hedendaagse kracht, perfect voor verzamelaars die zoeken naar de fusie tussen handwerk en cyberpunk-esthetiek. Uniek stuk (1/1).
Vanessa Bonino is een hedendaagse kunstenares wiens huidige onderzoek gericht is op de plastische kracht van materiële sculptuur. Opgeleid in het cultureel-vuurige Turijn, heeft Bonino haar eclectische stijl geëvolueerd naar een originele synthese tussen traditioneel ceramiek en digitale talen.
Le sue ultime produzioni testimoniano una profonda sperimentazione con la terracotta e la ceramica smaltata, waar eeuwenoude vormen — zoals de figuur van de stier of de karper — worden herinterpreteerd door middel van low-poly geometrieën of expressieve, dynamische vormen. Haar stijlkenmerk onderscheidt zich door het vakkundig gebruik van koud verouderings-/patineringen en glasachtige glazuren, in staat om aarde te transformeren in oppervlakken die licht en kleur laten vibreren.
Door thema's te behandelen die verband houden met de natuur en de metamorfose van materie creëert Bonino werken die tegelijk vast en vloeibaar zijn, en nodigen ze de kijker uit na te denken over de grens tussen het archaïsche en de toekomst. Haar constante opkomst in het Italiaanse hedendaagse kunstlandschap wordt bevestigd door een steeds steviger aanwezigheid in privécollecties en dynamische tentoonstellingscontexten.
