yamila velazquez - La sinfonía del bosque





€ 3 |
|---|
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 137853 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
La sinfonía del bosque, een hedendaagse Giclée-opdruk van 100×65 cm door Yamila Velázquez, editie 1 van 5, met handtekening, vervaardigd in Spanje in 2025 en direct van de kunstenaar verkocht, in uitstekende staat.
Beschrijving van de verkoper
Over het werk:
Het stuk dat wordt voorgesteld, maakt deel uit van een beperkte editie van 5 stuks wereldwijd, digitaal vervaardigd en met de hand gesigneerd door de artieste. Elke afdruk is uniek binnen zijn serie, wat zekerheid biedt over exclusiviteit en echtheid. Achterop staan alle relevante gegevens van het werk, nummering en handtekening.
Totale afmetingen: 100 x 65 cm
Materiaal: Professioneel canvas van hoge kwaliteit 100% katoen, maximale weerstand tegen manipulatie en externe invloeden van het merk Eco Canvas Roma Glossy, Satijn. Wij garanderen een duurzaam product van visueel hoog niveau.
Techniek: Giclée-afdruk, bekend om zijn precisie en langdurige kwaliteit.
Certificaat van echtheid:
Indien de koper dit wenst, kan de artieste een certificaat van echtheid leveren. Dit moet uitdrukkelijk bij de aankoop worden aangevraagd.
Over de artieste:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) is een hedendaagse artieste die digitale intelligentietools gebruikt en momenteel woont en werkt in de stad Alicante, Spanje. Eigenaresse en partner van een bedrijf dat zich bezighoudt met verkoop, vertegenwoordiging en ontwikkeling van kunstenaars en kunstwerken, combineert Velázquez haar zakelijke visie met een diepe artistieke gevoeligheid.
Deze jonge Cubaanse talent heeft zich gevestigd op het gebied van digitale kunst en gebruikt hedendaagse media om thema’s te verkennen die verband houden met natuur, landschap en de intieme relatie tussen vrouw en haar omgeving. Haar werken behandelen subtiel en visueel krachtig onderwerpen als schoonheid, liefde, sensualiteit en de vrouwelijke fijngevoeligheid, altijd gevat in omhullende, romantische en verfijnde sferen.
Met een levendige en expressieve esthetiek slaagt Yamila Velázquez erin klassieke invloeden te fusioneren met een moderne taal, wat resulteert in veelzijdige, frisse en diep evocatieve werken. De schilderachtige textuur van haar beelden, het meesterlijke kleurgebruik en de emotioneel evenwichtige compositie plaatsen haar werk als een actueel artistiek voorstel van hoge esthetische waarde.
Verzending en presentatie:
Het werk wordt zorgvuldig ingepakt door een professional en verzonden in een stevige kartonnen buis, intern beschermd met bubblewrap om de integriteit tijdens het transport te garanderen. De zendingen gebeuren via betrouwbare koeriersdiensten zoals UPS, FedEx of Correos España, afhankelijk van het doel en de meest geschikte optie per geval.
De geschatte levertijd is 7 tot 10 dagen, hoewel die kan variëren afhankelijk van het land van bestemming.
Het werk toont drie mannelijke figuren in een idyllische natuurlijke omgeving die in perfecte harmonie een muzikale handeling verrichten: twee van hen spelen rechte fluiten terwijl de derde in een grote houten hoorn blaast, waarvan de draperie die naar het zicht hangt, geluid lijkt te transformeren in een visueel symbool, bijna mystiek.
De techniek doet denken aan de verfijning van de neoclassicistische school, met duidelijke verwijzingen naar Jean-Léon Gérôme en de historie-schilderkunst van de 19e eeuw. De satijnen huid, de geidealiseerde musculatuur en het zachte licht creëren een mythologische sfeer, waar elk element — het landschap, de gebaar, de houding — met wiskundige en poëtische evenwicht is opgebouwd.
Het palet warme, omber- en aardetinten geeft een gevoel van eeuwigheid, alsof we getuige zijn van een gestes ritual en arcane, op suspenden in de tijd. De bergachtige achtergrond is geen louter décor; het suggereert een wereld die nog niet gecorrumpeerd is door beschaving.
Deze personages, bedekt met bladeren en met een faun- of bosgeestachtige uitstraling, belichamen een fusie tussen het menselijk en het natuurlijke. Het gemeenschappelijk muziek maken in de ongerepte natuur is een duidelijke verwijzing naar terugkeer naar het essentiële, naar de oorspronkelijke harmonie tussen mens en natuur. Het is geen concert: het is een oproep, een heidense liturgie waarin geluid vorm wordt en vorm spirit wordt.
De grote hoorn die buigt en de stof die omhoog drijft brengen een element van het immateriële binnen, alsof kunst zelf — de muziek — in de lucht gematerialiseerd wordt en het aardse met het goddelijke verbindt. Dit element tilt de scène van het anekdotische naar het metafysische: een viering van de macht van kunst als brug tussen werelden.
Dit werk bevindt zich binnen de nieuwe symbolische hedendaagse classicisme, een tendens die de formele waarden van de academische schilderkunst heropneemt maar ze herdefinieert met een spirituele en ecologische taal. Er is een duidelijke invloed van de Arcadische esthetiek, met een knipoog naar de Greco-Latine mythes, de Renaissance en de prerafaëlieten.
Over het werk:
Het stuk dat wordt voorgesteld, maakt deel uit van een beperkte editie van 5 stuks wereldwijd, digitaal vervaardigd en met de hand gesigneerd door de artieste. Elke afdruk is uniek binnen zijn serie, wat zekerheid biedt over exclusiviteit en echtheid. Achterop staan alle relevante gegevens van het werk, nummering en handtekening.
Totale afmetingen: 100 x 65 cm
Materiaal: Professioneel canvas van hoge kwaliteit 100% katoen, maximale weerstand tegen manipulatie en externe invloeden van het merk Eco Canvas Roma Glossy, Satijn. Wij garanderen een duurzaam product van visueel hoog niveau.
Techniek: Giclée-afdruk, bekend om zijn precisie en langdurige kwaliteit.
Certificaat van echtheid:
Indien de koper dit wenst, kan de artieste een certificaat van echtheid leveren. Dit moet uitdrukkelijk bij de aankoop worden aangevraagd.
Over de artieste:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) is een hedendaagse artieste die digitale intelligentietools gebruikt en momenteel woont en werkt in de stad Alicante, Spanje. Eigenaresse en partner van een bedrijf dat zich bezighoudt met verkoop, vertegenwoordiging en ontwikkeling van kunstenaars en kunstwerken, combineert Velázquez haar zakelijke visie met een diepe artistieke gevoeligheid.
Deze jonge Cubaanse talent heeft zich gevestigd op het gebied van digitale kunst en gebruikt hedendaagse media om thema’s te verkennen die verband houden met natuur, landschap en de intieme relatie tussen vrouw en haar omgeving. Haar werken behandelen subtiel en visueel krachtig onderwerpen als schoonheid, liefde, sensualiteit en de vrouwelijke fijngevoeligheid, altijd gevat in omhullende, romantische en verfijnde sferen.
Met een levendige en expressieve esthetiek slaagt Yamila Velázquez erin klassieke invloeden te fusioneren met een moderne taal, wat resulteert in veelzijdige, frisse en diep evocatieve werken. De schilderachtige textuur van haar beelden, het meesterlijke kleurgebruik en de emotioneel evenwichtige compositie plaatsen haar werk als een actueel artistiek voorstel van hoge esthetische waarde.
Verzending en presentatie:
Het werk wordt zorgvuldig ingepakt door een professional en verzonden in een stevige kartonnen buis, intern beschermd met bubblewrap om de integriteit tijdens het transport te garanderen. De zendingen gebeuren via betrouwbare koeriersdiensten zoals UPS, FedEx of Correos España, afhankelijk van het doel en de meest geschikte optie per geval.
De geschatte levertijd is 7 tot 10 dagen, hoewel die kan variëren afhankelijk van het land van bestemming.
Het werk toont drie mannelijke figuren in een idyllische natuurlijke omgeving die in perfecte harmonie een muzikale handeling verrichten: twee van hen spelen rechte fluiten terwijl de derde in een grote houten hoorn blaast, waarvan de draperie die naar het zicht hangt, geluid lijkt te transformeren in een visueel symbool, bijna mystiek.
De techniek doet denken aan de verfijning van de neoclassicistische school, met duidelijke verwijzingen naar Jean-Léon Gérôme en de historie-schilderkunst van de 19e eeuw. De satijnen huid, de geidealiseerde musculatuur en het zachte licht creëren een mythologische sfeer, waar elk element — het landschap, de gebaar, de houding — met wiskundige en poëtische evenwicht is opgebouwd.
Het palet warme, omber- en aardetinten geeft een gevoel van eeuwigheid, alsof we getuige zijn van een gestes ritual en arcane, op suspenden in de tijd. De bergachtige achtergrond is geen louter décor; het suggereert een wereld die nog niet gecorrumpeerd is door beschaving.
Deze personages, bedekt met bladeren en met een faun- of bosgeestachtige uitstraling, belichamen een fusie tussen het menselijk en het natuurlijke. Het gemeenschappelijk muziek maken in de ongerepte natuur is een duidelijke verwijzing naar terugkeer naar het essentiële, naar de oorspronkelijke harmonie tussen mens en natuur. Het is geen concert: het is een oproep, een heidense liturgie waarin geluid vorm wordt en vorm spirit wordt.
De grote hoorn die buigt en de stof die omhoog drijft brengen een element van het immateriële binnen, alsof kunst zelf — de muziek — in de lucht gematerialiseerd wordt en het aardse met het goddelijke verbindt. Dit element tilt de scène van het anekdotische naar het metafysische: een viering van de macht van kunst als brug tussen werelden.
Dit werk bevindt zich binnen de nieuwe symbolische hedendaagse classicisme, een tendens die de formele waarden van de academische schilderkunst heropneemt maar ze herdefinieert met een spirituele en ecologische taal. Er is een duidelijke invloed van de Arcadische esthetiek, met een knipoog naar de Greco-Latine mythes, de Renaissance en de prerafaëlieten.

