D. Witschkanow - ► "Three Acts of Introspection" – Triptychon № I (XXL)
04
dagen
12
uren
35
minuten
51
seconden
Huidig bod
€ 1
Minimumprijs niet bereikt
Expert
Geselecteerd door Heiko Neitzel
Heeft een master in Kunst & Cultuurbemiddeling en ruime ervaring als galerieassistent.
Schatting galerie € 1.200 - € 1.500
 | € 1 |
|---|
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 141366 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Originelen handgemaakte acryl-triptychon van Daniel Witschkanow (2026), getiteld “Three Acts of Introspection” – Triptychon № I (XXL), een ongerahte schilderij met drie panelen met portretten in zwart-wit, 150 x 70 cm, gesigneerd door de kunstenaar en verkocht inclusief lijst; editie: Original; staat: exzellent; uit Duitsland.
AI-gegenereerde samenvatting
Beschrijving van de verkoper
► "Drie Actes van Inzicht" – Triptych № I (XXL)
Originelen, handgemaakte Schilderswerk van Daniel Witschkanow, 2026
Beschrijving
Dit uit drie samenhangende stukken bestaande triptychon ontvouwt zich in een indringende beeldtaal tussen innerlijke spanning, stille confrontatie en hernieuwde zelfbeschouwing. Elk doek toont een op zichzelf staand portret, maar pas in samenwerking ontstaat de volle werking: een emotionele sequentie die je als een stille vertelling van links naar rechts kunt lezen.
Het linker werk voelt als een moment van terugtrekking – het figuur verschijnt in zichzelf gekeerd, bijna kwetsbaar, alsof ze aan de kijk ontglipt. Het middelste schilderij vormt het meest intense pol van de serie: frontaal, open en tegelijk fragiel ontmoet het gezicht de kijker met grote psychologische aanwezigheid. In het rechter werk verdicht deze spanning opnieuw tot een naar binnen gerichte rust, alsof de figuur na een ontmoeting weer in zijn eigen gedachtengang zinkt.
De consequente reductie tot zwart en wit geeft het triptychon een tijdloze, moderne en tegelijk krachtige werking. Uit de afstand verschijnen de gezichten helder en aanwezig, van dichtbij uiteen vallen ze in een complex web van gebaarsporen, overlappingen en expressieve verdichtingen. Juist deze combinatie van figuratieve leesbaarheid en abstracte ontbinding maakt het werk tot een buitengewoon sterk statement-piece.
Over het schilderij
In het centrum van het triptychon staat niet alleen de voorstelling van drie portretten, maar de ontwikkeling van een innerlijke toestand. De drie gezichten lijken op verschillende ziele stations van dezelfde waarneming – terugtrekking, confrontatie en opnieuw onderdompeling. Daardoor ontstaat geen louter portretreeks, maar een samenhangende psychologische beeldruimte.
De figuren komen niet glad of afgesloten over, maar zijn doorkruist door schilderachtige beweging. Lijnen, vlakken en donkere verdichtingen vormen voorhoofd, ogen, mond en hals, maar lossen deze contouren tegelijk weer op. Zo ontstaat er een spanning tussen aanwezigheid en kwetsbaarheid, tussen identiteit en ontbinding.
Juist deze openheid geeft het werk zijn bijzondere diepte. Het triptychon kan gelezen worden als uitdrukking van herinnering, zelfvragen, kwetsbaarheid of innerlijke transformatie. Het nodigt uit om niet alleen drie gezichten te zien, maar drie emotionele toestanden die met elkaar in relatie staan.
Techniek
De drie schilderijen zijn in een vrije, expressieve schilderwijze met kenmerkende gestische handschrift gemaakt. Hoge kwaliteit acrylverf en acryllasuur worden in dynamische bewegingen geleid, opgeschikt en verdicht, zodat de portretten zich vanuit spontane en tegelijk gecontroleerde penseelstreken ontwikkelen.
Door het wisselspel van open lichte vlakken en compacte zwarte partijen ontstaan sterke contrasten en markante physiognomische verdichtingen. De gezichten worden niet academisch uitgewerkt, maar zichtbaar gemaakt door schilderkunstige energie, ritme en reductie.
Een wezenlijk onderdeel van het werk is de balans tussen controle en vrije inzet. Elke spoor blijft zichtbaar, elke verdichting maakt deel uit van het ontstaanproces. Daardoor bezit elk individueel werk een onmiskenbare oppervlaktestructuur en het hele triptychon een sterke, individuele handschrift.
Feiten
Titel: Terugtrekking – Ontmoeting – Nieuwe Innerlijke Beschouwing
Kunstenaarsnaam: Daniel Witschkanow
Jaar van ontstaan: 2026
Techniek: Acryl, acryllasuur en schildermedium op doek
Substraat: Doek op houten spieraam
Grootte: origineel triptychon uit 3 afzonderlijke schilderijen (150 x 70)
Oriëntatie: Staand
Kleurstelling: Diepzwart en wit
Stijl: Hedendaags / figuratief-abstract / expressief
Motief: drie expressieve portretten als samenhangend triptychon
Uitvoering: volledig handgemaakte unieke werken
Handtekening: door de kunstenaar gesigneerd en gedateerd
Certificaat van echtheid: inbegrepen
Toestand: nieuw en direct uit de atelier
Ramerking: zonder lijst
Origineel werk: geen druk en geen reproductie
Door zijn sterke emotionele aanwezig zijn en de reductieve monochrome beeldtaal is dit triptychon bijzonder geschikt voor moderne, minimalistische en hoogwaardige interieurs. De drie werken geven samen een indrukwekkende ruimtelijke werking en zijn ideaal voor verzamelingen, woonkamers of galeriepresentaties met hedendaags karakter.
Veilige en zorgvuldige verzending met pakkettracking.
De verkoper stelt zich voor
Daniel Witschkanow is een Duitse kunstenaar met een Bachelor of Arts in Design en een bijzondere passie voor hedendaagse portretschilderkunst. Al vroeg hield hij zich autodidactisch bezig met verschillende schildertechnieken en verkocht hij zijn eerste werken al op 14-jarige leeftijd. Na zijn studie met de nadruk op CGI, film en fotografie wijdde hij zich volledig aan de vrije kunst.
In het centrum van zijn werk staat de mens – niet als louter afbeelding, maar als drager van emoties, herinneringen en innerlijke spanningen. Zijn portretten bewegen zich tussen figuratieve precisie en experimentele oplossing. Juist deze spanningsboog geeft zijn werken een bijzondere expressieve kracht en emotionele diepte.
Een centraal kenmerk van zijn kunst is de specialisatie in de door hem verder ontwikkelde draadtechniek en de expressieve rooktechniek. Door het gerichte gebruik van glazuren, schildermedia en vloeiende structuren ontstaan unieke oppervlakken waarin controle en toeval op indrukwekkende wijze samenkomen. De kleur lijkt daarbij over het doek te vloeien, te zweven of zich vrijwel rauwachtig in het motief op te lossen.
Daniel Witschkanow werkt bewust experimenteel en verenigt in zijn werken verschillende materialen en uitdrukkingsvormen. Naast acryl en glazuur werkt hij ook met aquarel, olie en houtskool, waardoor zijn werken extra diepte, veelzijdigheid en een onmiskenbaar karakter krijgen.
Elk werk is een uniek kunstwerk en uiting van een voortdurende artistieke bezinning op identiteit, vergankelijkheid en de emotionele complexiteit van de mens.
Vertaald door Google Translate► "Drie Actes van Inzicht" – Triptych № I (XXL)
Originelen, handgemaakte Schilderswerk van Daniel Witschkanow, 2026
Beschrijving
Dit uit drie samenhangende stukken bestaande triptychon ontvouwt zich in een indringende beeldtaal tussen innerlijke spanning, stille confrontatie en hernieuwde zelfbeschouwing. Elk doek toont een op zichzelf staand portret, maar pas in samenwerking ontstaat de volle werking: een emotionele sequentie die je als een stille vertelling van links naar rechts kunt lezen.
Het linker werk voelt als een moment van terugtrekking – het figuur verschijnt in zichzelf gekeerd, bijna kwetsbaar, alsof ze aan de kijk ontglipt. Het middelste schilderij vormt het meest intense pol van de serie: frontaal, open en tegelijk fragiel ontmoet het gezicht de kijker met grote psychologische aanwezigheid. In het rechter werk verdicht deze spanning opnieuw tot een naar binnen gerichte rust, alsof de figuur na een ontmoeting weer in zijn eigen gedachtengang zinkt.
De consequente reductie tot zwart en wit geeft het triptychon een tijdloze, moderne en tegelijk krachtige werking. Uit de afstand verschijnen de gezichten helder en aanwezig, van dichtbij uiteen vallen ze in een complex web van gebaarsporen, overlappingen en expressieve verdichtingen. Juist deze combinatie van figuratieve leesbaarheid en abstracte ontbinding maakt het werk tot een buitengewoon sterk statement-piece.
Over het schilderij
In het centrum van het triptychon staat niet alleen de voorstelling van drie portretten, maar de ontwikkeling van een innerlijke toestand. De drie gezichten lijken op verschillende ziele stations van dezelfde waarneming – terugtrekking, confrontatie en opnieuw onderdompeling. Daardoor ontstaat geen louter portretreeks, maar een samenhangende psychologische beeldruimte.
De figuren komen niet glad of afgesloten over, maar zijn doorkruist door schilderachtige beweging. Lijnen, vlakken en donkere verdichtingen vormen voorhoofd, ogen, mond en hals, maar lossen deze contouren tegelijk weer op. Zo ontstaat er een spanning tussen aanwezigheid en kwetsbaarheid, tussen identiteit en ontbinding.
Juist deze openheid geeft het werk zijn bijzondere diepte. Het triptychon kan gelezen worden als uitdrukking van herinnering, zelfvragen, kwetsbaarheid of innerlijke transformatie. Het nodigt uit om niet alleen drie gezichten te zien, maar drie emotionele toestanden die met elkaar in relatie staan.
Techniek
De drie schilderijen zijn in een vrije, expressieve schilderwijze met kenmerkende gestische handschrift gemaakt. Hoge kwaliteit acrylverf en acryllasuur worden in dynamische bewegingen geleid, opgeschikt en verdicht, zodat de portretten zich vanuit spontane en tegelijk gecontroleerde penseelstreken ontwikkelen.
Door het wisselspel van open lichte vlakken en compacte zwarte partijen ontstaan sterke contrasten en markante physiognomische verdichtingen. De gezichten worden niet academisch uitgewerkt, maar zichtbaar gemaakt door schilderkunstige energie, ritme en reductie.
Een wezenlijk onderdeel van het werk is de balans tussen controle en vrije inzet. Elke spoor blijft zichtbaar, elke verdichting maakt deel uit van het ontstaanproces. Daardoor bezit elk individueel werk een onmiskenbare oppervlaktestructuur en het hele triptychon een sterke, individuele handschrift.
Feiten
Titel: Terugtrekking – Ontmoeting – Nieuwe Innerlijke Beschouwing
Kunstenaarsnaam: Daniel Witschkanow
Jaar van ontstaan: 2026
Techniek: Acryl, acryllasuur en schildermedium op doek
Substraat: Doek op houten spieraam
Grootte: origineel triptychon uit 3 afzonderlijke schilderijen (150 x 70)
Oriëntatie: Staand
Kleurstelling: Diepzwart en wit
Stijl: Hedendaags / figuratief-abstract / expressief
Motief: drie expressieve portretten als samenhangend triptychon
Uitvoering: volledig handgemaakte unieke werken
Handtekening: door de kunstenaar gesigneerd en gedateerd
Certificaat van echtheid: inbegrepen
Toestand: nieuw en direct uit de atelier
Ramerking: zonder lijst
Origineel werk: geen druk en geen reproductie
Door zijn sterke emotionele aanwezig zijn en de reductieve monochrome beeldtaal is dit triptychon bijzonder geschikt voor moderne, minimalistische en hoogwaardige interieurs. De drie werken geven samen een indrukwekkende ruimtelijke werking en zijn ideaal voor verzamelingen, woonkamers of galeriepresentaties met hedendaags karakter.
Veilige en zorgvuldige verzending met pakkettracking.
De verkoper stelt zich voor
Daniel Witschkanow is een Duitse kunstenaar met een Bachelor of Arts in Design en een bijzondere passie voor hedendaagse portretschilderkunst. Al vroeg hield hij zich autodidactisch bezig met verschillende schildertechnieken en verkocht hij zijn eerste werken al op 14-jarige leeftijd. Na zijn studie met de nadruk op CGI, film en fotografie wijdde hij zich volledig aan de vrije kunst.
In het centrum van zijn werk staat de mens – niet als louter afbeelding, maar als drager van emoties, herinneringen en innerlijke spanningen. Zijn portretten bewegen zich tussen figuratieve precisie en experimentele oplossing. Juist deze spanningsboog geeft zijn werken een bijzondere expressieve kracht en emotionele diepte.
Een centraal kenmerk van zijn kunst is de specialisatie in de door hem verder ontwikkelde draadtechniek en de expressieve rooktechniek. Door het gerichte gebruik van glazuren, schildermedia en vloeiende structuren ontstaan unieke oppervlakken waarin controle en toeval op indrukwekkende wijze samenkomen. De kleur lijkt daarbij over het doek te vloeien, te zweven of zich vrijwel rauwachtig in het motief op te lossen.
Daniel Witschkanow werkt bewust experimenteel en verenigt in zijn werken verschillende materialen en uitdrukkingsvormen. Naast acryl en glazuur werkt hij ook met aquarel, olie en houtskool, waardoor zijn werken extra diepte, veelzijdigheid en een onmiskenbaar karakter krijgen.
Elk werk is een uniek kunstwerk en uiting van een voortdurende artistieke bezinning op identiteit, vergankelijkheid en de emotionele complexiteit van de mens.
Vertaald door Google TranslateDetails
Kunstenaar
D. Witschkanow
Editie
Origineel
Verkocht door
Rechtstreeks van de kunstenaar
Aangeboden met lijst
Ja
Titel van kunstwerk
► "Three Acts of Introspection" – Triptychon № I (XXL)
Techniek
Acrylschilderij
Signatuur
Handgesigneerd
Land van herkomst
Duitsland
Jaar
2026
Staat
In uitstekende staat
Kleur
Wit, Zwart
Hoogte
70 cm
Breedte
150 cm
Gewicht
4 kg
Afbeelding/Thema
Portret
Stijl
Abstract
Periode
2020+
Verkocht door
