TA Duy Tung - Silence sous les lanternes ↑80 →120 cm





Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 141736 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
TA Duy Tung's originele olieverfschilderij Silence onder de lantaarns, een uitvoering van 120 × 80 cm uit 2026, handondertekend en in Vietnam vervaardigd, geleverd met een galeriecertificaat en verkocht zonder lijst of spieraam.
Beschrijving van de verkoper
Naam van het werk: Silence sous les lanternes (2026)
Materiaal: olieverf op canvas handgemaakt.
Afmetingen: ↑80 →120 cm
Kunstenaar: TA Duy Tung (1961)
Oorsprong: Hai Phong (Vietnam)
Referentie: 1- L33-0926-01
Een prachtige hedendaagse originele doek, vervaardigd in het atelier van kunstenaar TA Duy Tung.
Wordt geleverd met een galeriegeldigingscertificaat.
Verkocht zonder lijst en zonder frame.
"Houd er rekening mee dat er op de foto's enkele plooien kunnen verschijnen; deze lichte vouwen, veroorzaakt door transport, zullen uiteraard en volledig verdwijnen bij het plaatsen van de doek op een frame of bij het inlijsten door een professional."
De kleuren kunnen licht variëren door de capture van elk toestel bij het fotograferen.
ARTIS Art Gallery: De vernieuwing van artistieke authenticiteit
In een wereld waarin kunst te vaak een massaproduct is geworden, waarin de naam het talent overstijgt en waar industriële productie de hand van de mens vervangt, engageert ARTIS Art Gallery zich om enkel werken te verkopen die voldoen aan strikte criteria.
Onze missie is eenvoudig maar radicaal: de noble lettre te herstellen aan de daad van authentieke creatie.
Onze inzet: kunst, de echte, met moedige en vooral hard werkende kunstenaars.
We reizen door Azië op zoek naar echte talenten, kunstenaars wiens werk niet samenvat tot een commerciële strategie. Voor ons is een kunstwerk geen gestandaardiseerd artikel. Bij ARTIS Art Gallery voldoet elk stuk dat we aanbieden aan strikte eisen:
100% handgemaakt: elk werk is het resultaat van meticulous handwerk, waarbij de hand van de kunstenaar de enige drijvende kracht is van de creatie.
Garant van uniciteit: we verwerpen industriële reproductie, onderaanneming en fabrieksproductie. Wat u aanschaft is een uniek werk, ontworpen en uitgevoerd door de kunstenaar zelf.
Handtekening als engagement: elk werk is persoonlijk ondertekend door zijn maker. Deze handtekening is niet slechts formaliteit, maar het zegel van authenticiteit en de garantie dat de kunstenaar volledig achter zijn werk staat, van het eerste schets tot de afwerking. We verwerpen handtekeningen op de plakplaat (geprinte handtekening); alleen handgeschreven handtekeningen door de kunstenaar worden geaccepteerd, anders weigeren we de werken.
Tegen de "Marketing van Kunst"
We keren ons fel tegen deze tendens die huidige artworks verkoopt als namen in plaats van als werken. Het kopen van een stuk dat decoratief is en in serie geproduceerd werd, zonder echte tussenkomst van de kunstenaar, is hetzelfde als het kopen van een modeaccessoire: de waarde vervaagt zodra de marketing op is.
We laten ons leiden door de intrinsieke kwaliteit van de tijd. Een kunstenaar die de tijd neemt om te creëren, elk detail vormgeeft en zijn ziel in zijn werk stopt, laat een blijvende indruk achter. Al kunnen we de toekomst niet voorspellen, hebben we er diep van overtuigd dat deze authentieke werken de enige investeringen zijn die in de loop der tijd aan diept en emotie en waarde winnen, waar puur promotionele producten vervagen.
Waarom een werk kiezen bij ARTIS Art Gallery?
Bij ons kiezen betekent niet slechts een kunstobject verwerven. Je steunt:
1. Opkomend talent: Je stelt getalenteerde kunstenaars in staat om van hun art te leven zonder hun integriteit op te geven.
2. Ethiek en transparantie: je weet precies wie jouw werk heeft gemaakt en hoe het is uitgevoerd.
Een echte garantie dat je een werk ontvangt dat door de kunstenaar zelf is gemaakt en niet door vuilenkundige onderaanneming, waarvoor de kunstenaar al bekend is in de kunstwereld.
3. Duurzame investering: Je investeert in een artistieke realiteit in plaats van in een marketingillusie.
4. Ethiek en transparantie: je weet precies wie jouw werk heeft gemaakt en hoe het is uitgevoerd.
Een echte garantie dat je een werk verwerft dat door de kunstenaar zelf is gemaakt, en niet door een al te eenvoudige onderaanneming, is de bindende factor tussen wie oprecht in kunst gelooft en diegene die het met passie, geduld en talent creëren.
Stap binnen een collectie waar elk werk een echt verhaal vertelt. Het jouwe begint hier, met de aanschaf, nu meteen, van dit werk geselecteerd door ARTIS Art Gallery.
Contact: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografie van TA Duy Tung (1961).
Geboren in 1961 in Hai Phong, Vietnam.
Ta Duy Tung is een hedendaagse Vietnamese schilder, geboren in 1961 in Hai Phong. Een gerespecteerde figuur in de kunstenaarswereld van zijn geboortestad, heeft hij een unieke visuele taal ontwikkeld die balanceert tussen psychologisch realisme en lyrische abstractie.
Stijl en artistieke visie
Zijn werk onderscheidt zich door een diepgaande verkenning van de menselijke figuur, vaak gepresenteerd in gefragmenteerde of gedeeltelijk verhulde composities. Door het gebruik van sterke chromatische contrasten — zoals de overgang van zwart-wit naar felle kleuren, of de tegenstelling tussen donkere achtergronden en warme teint — legt hij de innerlijkheid van zijn onderwerpen vast.
• Blik en stilte: Zijn portretten, of ze nu frontaal of profil zijn, stralen melancholische sereniteit uit. De aandacht voor de details van de blik of de kromming van een gezicht getuigt van een grote technische beheersing.
• Techniek: De kunstenaar speelt met materie, gebruikt brede, getextureerde penseelstreken om beweging of verdwijning te creëren, vaak symbolisch voor de tijd die verstrijkt of de dualiteit van identiteit.
Thema's
De thema's vrouwelijkheid, stedelijke herinnering en traditionele cultuur staan centraal in zijn werk. Of het nu gaat om silhouetten van spookachtige steden die achter een gezicht oprijzen, of de elegantie van een vrouw bekleed met ethnische patronen, Ta Duy Tung weeft een band tussen het culturele erfgoed van Vietnam en een introspectieve moderniteit.
Tegenwoordig worden zijn schilderijen gewaardeerd om hun vermogen onmiddellijk emotion te roepen, de kijker uit te nodigen voor een reis verder dan het beeld, in de hoeken van de menselijke ziel.
Naam van het werk: Silence sous les lanternes (2026)
Materiaal: olieverf op canvas handgemaakt.
Afmetingen: ↑80 →120 cm
Kunstenaar: TA Duy Tung (1961)
Oorsprong: Hai Phong (Vietnam)
Referentie: 1- L33-0926-01
Een prachtige hedendaagse originele doek, vervaardigd in het atelier van kunstenaar TA Duy Tung.
Wordt geleverd met een galeriegeldigingscertificaat.
Verkocht zonder lijst en zonder frame.
"Houd er rekening mee dat er op de foto's enkele plooien kunnen verschijnen; deze lichte vouwen, veroorzaakt door transport, zullen uiteraard en volledig verdwijnen bij het plaatsen van de doek op een frame of bij het inlijsten door een professional."
De kleuren kunnen licht variëren door de capture van elk toestel bij het fotograferen.
ARTIS Art Gallery: De vernieuwing van artistieke authenticiteit
In een wereld waarin kunst te vaak een massaproduct is geworden, waarin de naam het talent overstijgt en waar industriële productie de hand van de mens vervangt, engageert ARTIS Art Gallery zich om enkel werken te verkopen die voldoen aan strikte criteria.
Onze missie is eenvoudig maar radicaal: de noble lettre te herstellen aan de daad van authentieke creatie.
Onze inzet: kunst, de echte, met moedige en vooral hard werkende kunstenaars.
We reizen door Azië op zoek naar echte talenten, kunstenaars wiens werk niet samenvat tot een commerciële strategie. Voor ons is een kunstwerk geen gestandaardiseerd artikel. Bij ARTIS Art Gallery voldoet elk stuk dat we aanbieden aan strikte eisen:
100% handgemaakt: elk werk is het resultaat van meticulous handwerk, waarbij de hand van de kunstenaar de enige drijvende kracht is van de creatie.
Garant van uniciteit: we verwerpen industriële reproductie, onderaanneming en fabrieksproductie. Wat u aanschaft is een uniek werk, ontworpen en uitgevoerd door de kunstenaar zelf.
Handtekening als engagement: elk werk is persoonlijk ondertekend door zijn maker. Deze handtekening is niet slechts formaliteit, maar het zegel van authenticiteit en de garantie dat de kunstenaar volledig achter zijn werk staat, van het eerste schets tot de afwerking. We verwerpen handtekeningen op de plakplaat (geprinte handtekening); alleen handgeschreven handtekeningen door de kunstenaar worden geaccepteerd, anders weigeren we de werken.
Tegen de "Marketing van Kunst"
We keren ons fel tegen deze tendens die huidige artworks verkoopt als namen in plaats van als werken. Het kopen van een stuk dat decoratief is en in serie geproduceerd werd, zonder echte tussenkomst van de kunstenaar, is hetzelfde als het kopen van een modeaccessoire: de waarde vervaagt zodra de marketing op is.
We laten ons leiden door de intrinsieke kwaliteit van de tijd. Een kunstenaar die de tijd neemt om te creëren, elk detail vormgeeft en zijn ziel in zijn werk stopt, laat een blijvende indruk achter. Al kunnen we de toekomst niet voorspellen, hebben we er diep van overtuigd dat deze authentieke werken de enige investeringen zijn die in de loop der tijd aan diept en emotie en waarde winnen, waar puur promotionele producten vervagen.
Waarom een werk kiezen bij ARTIS Art Gallery?
Bij ons kiezen betekent niet slechts een kunstobject verwerven. Je steunt:
1. Opkomend talent: Je stelt getalenteerde kunstenaars in staat om van hun art te leven zonder hun integriteit op te geven.
2. Ethiek en transparantie: je weet precies wie jouw werk heeft gemaakt en hoe het is uitgevoerd.
Een echte garantie dat je een werk ontvangt dat door de kunstenaar zelf is gemaakt en niet door vuilenkundige onderaanneming, waarvoor de kunstenaar al bekend is in de kunstwereld.
3. Duurzame investering: Je investeert in een artistieke realiteit in plaats van in een marketingillusie.
4. Ethiek en transparantie: je weet precies wie jouw werk heeft gemaakt en hoe het is uitgevoerd.
Een echte garantie dat je een werk verwerft dat door de kunstenaar zelf is gemaakt, en niet door een al te eenvoudige onderaanneming, is de bindende factor tussen wie oprecht in kunst gelooft en diegene die het met passie, geduld en talent creëren.
Stap binnen een collectie waar elk werk een echt verhaal vertelt. Het jouwe begint hier, met de aanschaf, nu meteen, van dit werk geselecteerd door ARTIS Art Gallery.
Contact: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografie van TA Duy Tung (1961).
Geboren in 1961 in Hai Phong, Vietnam.
Ta Duy Tung is een hedendaagse Vietnamese schilder, geboren in 1961 in Hai Phong. Een gerespecteerde figuur in de kunstenaarswereld van zijn geboortestad, heeft hij een unieke visuele taal ontwikkeld die balanceert tussen psychologisch realisme en lyrische abstractie.
Stijl en artistieke visie
Zijn werk onderscheidt zich door een diepgaande verkenning van de menselijke figuur, vaak gepresenteerd in gefragmenteerde of gedeeltelijk verhulde composities. Door het gebruik van sterke chromatische contrasten — zoals de overgang van zwart-wit naar felle kleuren, of de tegenstelling tussen donkere achtergronden en warme teint — legt hij de innerlijkheid van zijn onderwerpen vast.
• Blik en stilte: Zijn portretten, of ze nu frontaal of profil zijn, stralen melancholische sereniteit uit. De aandacht voor de details van de blik of de kromming van een gezicht getuigt van een grote technische beheersing.
• Techniek: De kunstenaar speelt met materie, gebruikt brede, getextureerde penseelstreken om beweging of verdwijning te creëren, vaak symbolisch voor de tijd die verstrijkt of de dualiteit van identiteit.
Thema's
De thema's vrouwelijkheid, stedelijke herinnering en traditionele cultuur staan centraal in zijn werk. Of het nu gaat om silhouetten van spookachtige steden die achter een gezicht oprijzen, of de elegantie van een vrouw bekleed met ethnische patronen, Ta Duy Tung weeft een band tussen het culturele erfgoed van Vietnam en een introspectieve moderniteit.
Tegenwoordig worden zijn schilderijen gewaardeerd om hun vermogen onmiddellijk emotion te roepen, de kijker uit te nodigen voor een reis verder dan het beeld, in de hoeken van de menselijke ziel.

