Konstantin Danilov (b.1979) - Dawn — Limited Edition 06/25

06 / 25

Techniek: Fine art giclée-afdruk
Papier: Hahnemühle Photo Rag Bright White 310 g
Beperkte oplage van 25 exemplaren + 2AP
Met de hand gesigneerd en genummerd
Certificaat van echtheid inbegrepen
Verzending in een kartonnen buis.

Deze fine art-print is gebaseerd op mijn originele schilderij dat in 2023 is gemaakt na een vierdaagse trektocht in Himachal Pradesh, nabij de Chandrakhani-pas. Het werk vangt een moment tussen nacht en zonsopgang in de bergen, wanneer vormen nog oplossen in schaduw en het licht begint ruimte te definiëren.

Diepblauwe tinten en gedempte groenen vormen een rustige landschap, terwijl een scherpe warme rand van licht door de duisternis snijdt, als het eerste contact met de dag. De compositie weerspiegelt zowel fysieke afstand als een innerlijke toestand van focus en stilte.

Geïnspireerd door dezelfde regio waar Nicholas Roerich ooit werkte, gaat dit werk over stilte, schaal en aanwezigheid.

Let op:
- Mogelijke kleurafwijkingen zijn het gevolg van licht, monitor en camera.
- Voor kopers buiten de EU kunnen extra heffingen en kosten van toepassing zijn.

Bio.
Konstantin Danilov (geb. 1979, Moskou) is een schilder en muralist gevestigd in Athene, Griekenland. Een pionier van Rusland’s graffiti-scene in de jaren negentig, evolueerde zijn praktijk richting Color Field-schilderkunst, waarbij hij gedurfde ruimtelijke composities combineert met psychologische en emotionele diepgang.
Hij heeft geëxposeerd in vooraanstaande instellingen zoals het Moscow Museum of Modern Art, RuArts Foundation en Burning Man x Sotheby’s (New York). Zijn werken maken deel uit van opmerkelijke collecties, waaronder het STRAAT Museum (Amsterdam), Montresso Foundation, RuArts Foundation en de Sofia Trotsenko Collection.
Danilov heeft solotentoonstellingen gehouden bij Triumph Gallery, Fineart Gallery en Reloft Art in Moskou, en nam deel aan internationale beurzen zoals Urban Art Fair (Parijs) en Affordable Art Fair (Amsterdam). Zijn straatkunstprojecten beslaan meer dan 20 landen, van Hongkong tot Parijs en New York.
Zijn werk verkent thema’s als emotionele perceptie, ecologische kwetsbaarheid en transformatie van persoonlijkheid en de interactie tussen iemands innerlijke wereld en de externe omgeving, ook in de context van emigratie. Gebruikmakend van technieken zoals schilderen langs de randen van het doek om de verborgen emotionele lagen die onze bewuste ervaring kaderen te weerspiegelen.

Instagram: @zmogk