Antoni Sala Herrero (1926–2012) - La côte rocheuse





Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 143806 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
La côte rocheuse, een olieverfschilderij op doek van Antoni Sala Herrero (Spanje), uit 1970–1980.
Beschrijving van de verkoper
Antonio Sala Herrero (1926–2012)
Auteur: Antonio Sala Herrero (1926–2012), ook bekend als Antoni Sala Herrero.
School: Catalaanse school van de twintigste eeuw (École catalane du XXe siècle).
Techniek: Olieverf op doek.
Stijl: Postimpressionisme, mediterrane landschappen en figuratieve schilderkunst met-expressionistische trek.
Handtekening: Gesigneerd «Sala Herrero» in de rechteronderhoek.
Beschrijving van het werk
Aantrekkelijke olieverf op doek van de Catalaanse schilder Antonio Sala Herrero (1926–2012), bekend om zijn mediterrane landschappen, met name zijn voorstellingen van de Costa Brava en de kustplaatsen van Catalonië.
De compositie toont een kustlandschap gedomineerd door grote rotsformaties die het eerste plan innemen, terwijl op de achtergrond een klein stuk zee en een met begroeiing bedekte heuvelrug herkenbaar zijn.
Het schilderij valt op door zijn brede, krachtige, impasto-achtige penseelstreek, evenals door het gebruik van een palet met witte, roze, paarse en okeren tinten, contrasterend met de groen- en blauwtinten van het landschap.
De interpretatie van de rotsen, opgebouwd uit penseelstreken met duidelijke richting en cromatische contrasten, verleent de scène een opmerkelijke plastische kracht en een gevoel van beweging.
Stijl, context en invloeden
Het werk vormt een interessant voorbeeld van het Catalaanse landschapsschilderen met een postimpressionistische traditie, stroming die in de twintigste eeuw een belangrijke continuïteit kende en in mediterrane landschappen een van zijn belangrijkste inspiratiebronnen vond.
De schilderkunst van Sala Herrero kenmerkt zich door een persoonlijke interpretatie van het landschap, waarin kleur en schildermateriaal een fundamenteel belang krijgen.
In deze compositie zijn affiniteiten met de Franse postimpressionistische traditie waarneembaar, met name door de vormgeving van volume via cromatische vlakken en door het gebruik van een zichtbare en expressieve penseelstreek.
Eveneens maakt het werk deel uit van de gevoeligheid van het moderne Catalaanse landschapsschilderen, dat een heldere en kleurrijke kijk op de mediterrane omgeving ontwikkelde.
De behandeling van de rotsformaties herinnert aan bepaalde benaderingen van Paul Cézanne, met name door de structurele organisatie van de volumes, terwijl de intensiteit van sommige cromatische contrasten de freedelijke expressie van fauvistisch schilderwerk oproept.
De compositie combineert zo een solide figuratieve structuur met een vrije en moderne interpretatie van het landschap, met bijzondere nadruk op de materiële kwaliteiten van de schilderkunst.
Over Antonio Sala Herrero (1926–2012)
Antonio Sala Herrero was een Catalaanse schilder geboren in Barcelona, wiens artistieke carrière nauw verbonden was met het mediterrane landschap.
In wezen autodidactisch, toonde hij vanaf jonge leeftijd een speciale neiging tot tekenen en schilderen.
In 1967 organiseerde hij zijn eerste solo-expositie in de Sala Municipal de Figueres, waarmee een expositielijn begon die hoofdzakelijk in Catalonië zou plaatsvinden.
Tijdens zijn carrière presenteerde hij zijn werken in verschillende galeries en expositieruimtes, waaronder La Pinacoteca van Barcelona en andere zalen gewijd aan de hedendaagse figuratieve schilderkunst.
In 1969 ontving hij de Vila de Palamós Prijs, erkenning gekoppeld aan zijn activiteiten als landschapsschilder.
Zijn artistieke productie was vooral gericht op de weergave van de Costa Brava, Cadaqués, Palamós en andere plekken aan de Catalaanse kust, hoewel hij ook andere schildergenres beoefende.
Zijn artistieke taal kenmerkt zich door loszittende penseelstreek, een heldere palet en een persoonlijke interpretatie van de natuur, die binnen de continuïteit van het Catalaanse postimpressionistische landschapsschilderen van de twintigste eeuw valt.
Conservatie
Het werk wordt zonder lijst gepresenteerd, zoals te zien is op de foto's.
De staat van behoud is zoals te zien op de beelden, die een integraal onderdeel vormen van de beschrijving.
Verpakking en verzending
Het schilderij zal zorgvuldig worden verpakt met geschikte materialen om de bescherming tijdens het transport te garanderen.
Eventuele kosten van douane, invoerrechten en locale heffingen zijn de verantwoordelijkheid van de koper wanneer van toepassing.
Verzendingen naar eilandgebieden of zones met speciale logistieke omstandigheden kunnen onderworpen zijn aan extra kosten.
De verkoper stelt zich voor
Antonio Sala Herrero (1926–2012)
Auteur: Antonio Sala Herrero (1926–2012), ook bekend als Antoni Sala Herrero.
School: Catalaanse school van de twintigste eeuw (École catalane du XXe siècle).
Techniek: Olieverf op doek.
Stijl: Postimpressionisme, mediterrane landschappen en figuratieve schilderkunst met-expressionistische trek.
Handtekening: Gesigneerd «Sala Herrero» in de rechteronderhoek.
Beschrijving van het werk
Aantrekkelijke olieverf op doek van de Catalaanse schilder Antonio Sala Herrero (1926–2012), bekend om zijn mediterrane landschappen, met name zijn voorstellingen van de Costa Brava en de kustplaatsen van Catalonië.
De compositie toont een kustlandschap gedomineerd door grote rotsformaties die het eerste plan innemen, terwijl op de achtergrond een klein stuk zee en een met begroeiing bedekte heuvelrug herkenbaar zijn.
Het schilderij valt op door zijn brede, krachtige, impasto-achtige penseelstreek, evenals door het gebruik van een palet met witte, roze, paarse en okeren tinten, contrasterend met de groen- en blauwtinten van het landschap.
De interpretatie van de rotsen, opgebouwd uit penseelstreken met duidelijke richting en cromatische contrasten, verleent de scène een opmerkelijke plastische kracht en een gevoel van beweging.
Stijl, context en invloeden
Het werk vormt een interessant voorbeeld van het Catalaanse landschapsschilderen met een postimpressionistische traditie, stroming die in de twintigste eeuw een belangrijke continuïteit kende en in mediterrane landschappen een van zijn belangrijkste inspiratiebronnen vond.
De schilderkunst van Sala Herrero kenmerkt zich door een persoonlijke interpretatie van het landschap, waarin kleur en schildermateriaal een fundamenteel belang krijgen.
In deze compositie zijn affiniteiten met de Franse postimpressionistische traditie waarneembaar, met name door de vormgeving van volume via cromatische vlakken en door het gebruik van een zichtbare en expressieve penseelstreek.
Eveneens maakt het werk deel uit van de gevoeligheid van het moderne Catalaanse landschapsschilderen, dat een heldere en kleurrijke kijk op de mediterrane omgeving ontwikkelde.
De behandeling van de rotsformaties herinnert aan bepaalde benaderingen van Paul Cézanne, met name door de structurele organisatie van de volumes, terwijl de intensiteit van sommige cromatische contrasten de freedelijke expressie van fauvistisch schilderwerk oproept.
De compositie combineert zo een solide figuratieve structuur met een vrije en moderne interpretatie van het landschap, met bijzondere nadruk op de materiële kwaliteiten van de schilderkunst.
Over Antonio Sala Herrero (1926–2012)
Antonio Sala Herrero was een Catalaanse schilder geboren in Barcelona, wiens artistieke carrière nauw verbonden was met het mediterrane landschap.
In wezen autodidactisch, toonde hij vanaf jonge leeftijd een speciale neiging tot tekenen en schilderen.
In 1967 organiseerde hij zijn eerste solo-expositie in de Sala Municipal de Figueres, waarmee een expositielijn begon die hoofdzakelijk in Catalonië zou plaatsvinden.
Tijdens zijn carrière presenteerde hij zijn werken in verschillende galeries en expositieruimtes, waaronder La Pinacoteca van Barcelona en andere zalen gewijd aan de hedendaagse figuratieve schilderkunst.
In 1969 ontving hij de Vila de Palamós Prijs, erkenning gekoppeld aan zijn activiteiten als landschapsschilder.
Zijn artistieke productie was vooral gericht op de weergave van de Costa Brava, Cadaqués, Palamós en andere plekken aan de Catalaanse kust, hoewel hij ook andere schildergenres beoefende.
Zijn artistieke taal kenmerkt zich door loszittende penseelstreek, een heldere palet en een persoonlijke interpretatie van de natuur, die binnen de continuïteit van het Catalaanse postimpressionistische landschapsschilderen van de twintigste eeuw valt.
Conservatie
Het werk wordt zonder lijst gepresenteerd, zoals te zien is op de foto's.
De staat van behoud is zoals te zien op de beelden, die een integraal onderdeel vormen van de beschrijving.
Verpakking en verzending
Het schilderij zal zorgvuldig worden verpakt met geschikte materialen om de bescherming tijdens het transport te garanderen.
Eventuele kosten van douane, invoerrechten en locale heffingen zijn de verantwoordelijkheid van de koper wanneer van toepassing.
Verzendingen naar eilandgebieden of zones met speciale logistieke omstandigheden kunnen onderworpen zijn aan extra kosten.

